onzenet

Confira os especiais de fim de ano do Grupo Bandeirantes de Rádio

2008-12-23T12:19:00.001-02:00

Tem para todos os gostos, segundo nos informa sua assessoria de imprensa:

Especial Roberto Carlos

Na véspera de Natal, das 22h às 23h, a Nativa apresentará um especial com músicas do rei Roberto Carlos apresentado pelo filho dele, Dudu Braga. Nesse programa especial, vários artistas sertanejos prestarão uma homenagem ao rei cantando seus maiores sucessos. Entre os artistas que participarão do especial estão os cantores Daniel e Eduardo Costa, e as duplas Zezé di Camargo e Luciano, Guilherme e Santiago, Chitãozinho e Xororó e Edson e Hudson. “Amor Perfeito”, “Como Vai Você”, “Nossa Senhora” e “A Distância” são apenas algumas das músicas que os ouvintes poderão ouvir em versões exclusivas produzidas pela Nativa FM. O especial será reapresentado no dia 25 ao meio-dia.

*

“Outlander Live” tem especiais do U2 e dos Beatles no Natal

Apresentada por Edu Mello, a atração da Mitsubishi FM traz versões ao vivo dos maiores sucessos da música e neste final de ano vão ao ar edições especiais com músicas de grandes artistas. O programa do dia 24 terá versões ao vivo dos maiores sucessos do U2 e, no dia 25, clássicos do Beatles recheiam o programa. Rádio Mitsubishi FM 92,5 MHz, Outlander Live, todos os dias, das 17h às 18h. www.mitfm.com.br

*

Retrospectiva 2008

Os principais acontecimentos do ano serão relembrados durante a “Retrospectiva 2008” da Rádio Bandeirantes. Os jornalistas Rafael Colombo e Sérgio Patrick comandam a atração de quatro horas de duração que destaca os principais fatos do Brasil e do mundo na política, economia, cultura e esporte. Rádio Bandeirantes AM, 840 KHz, e FM, 90,9 MHz, Retrospectiva 2008, domingo (28) das 16 às 20h. www.radiobandeirantes.com.br

Alguns links

2008-10-09T14:26:00.000-03:00

Quero deixar algumas indicações de outros blogs em que a minha participação é mais constante:

Laboratório Pop - Visão da Paulicéia é meu blog pendurado no site Laboratório Pop. Já foi uma revista on paper e agora ela continua on line.

Rádio Base - É o primeiro blog sobre rádio do Brasil. Lá eu participo ao lado dos camaradas Marcos Ribeiro e Marcos Lauro. Informação e opinião sobre esse veículo que considero muito apaixonante.

História oral da banda Fellini - Aqui eu coloquei as entrevistas que eu fiz com Thomas Pappon e Cadão Volpato, integrantes da banda Fellini. Ambos contam histórias sobre a banda, que eu julgo ser uma das mais importantes do rock independente nacional.

De vez em quando eu apareço por aqui para colocar algo novo. Mas não deixem de me acompanhar nos links acima. É isso aí.

Ed Motta x Álvaro Pereira Jr.

2008-09-09T18:18:00.002-03:00

Ed Motta perdeu uma ótima chance de ficar queito na edição mais recente do prograna Altas Horas. E não foi pela citação errônea da frase de Bernard Shaw (ele achou que fosse do Zappa). Quando o cantor falou sobre o seu desprezo pela crítica, levantou uma excelente bola para Álvaro Pereira Jr. cortar. Nem a hoje aposentada Fofão, da seleção brasileira de vôlei, faria melhor. Esse embate reforça uma idéia defendida aqui e em outros espaços: o artista pode até não gostar da crítica musical (ou do jornalismo musical), mas não vive sem ela. Falar mal é uma forma de chamar a atenção, posar de vítima e garantir reações de carinho ou (mais) admiração por parte de seu público.

*

Em seu livro "Condenado a Falar", o jornalista Jorge Kajuru diz que Serginho Groismann, como entrevistador, parece ter um minuto de silêncio no cérebro. Até achei que foi uma injustiça, mas vendo o vídeo da participação de APJ tendo a concordar. Reparem na formulação dessa pergunta:

SG - Você já teve alguma consequência chata, assim...

APJ - Não, acho que não, tipo alguém tentar me bater, essas coisas?

SG - Bater, não digo, né (...)

A intenção da era fazer com que o convidado falasse a respeito da repercussão junto aos artistas e/ou bandas de seus conceitos emitidos em coluna na Folha de S. Paulo. Ótima oportunidade também para se falar sobre possíveis pressões e represálias que muitos veiculos sofrem por conta das opiniões de seus críticos. Serginho, porém, colocou tudo a perder.

*

Não vejo muita diferença na bajulação atual em torno do Cansei de Ser Sexy e da bajulação feita que Álvaro e seus parceiros fizeram ao Nirvana e ao grunge de Seatlle há quase 17 anos. Bajulação é bajulação.

*

Homenagem tardia a um companheiro

2008-07-04T22:26:00.003-03:00

Tou devendo um post pra Mimi sobre um amigo meu que é a cara do Lester Bangs, o crítico musical que está sendo "hypado" pelo pessoal da revista Zero. Eu conhecia o trabalho de Bangs, mas não tinha visto ainda a sua foto. Quando li a reportagem que saiu na primeira edição tomei um susto. Parecia que eu estava vendo meu grande amigo e parceiro de Rádio Onze: José Roberto Reder Borges.

(Antes de prosseguir, devo informar que a Onze era uma rádio livre que operava nos 98,9Mhz do dial entre os anos de 1995 e 1997. Era ligada ao Centro Acadêmico XI de agôsto da Faculdade de Direito da USP)

Quem aí lembra de uns cartazes que volta e meia apareciam colados nas paredes de São Paulo com frases de efeito contra os políticos assinados por um certo Partido Abstrato Tropical Onírico (Pato)? Reder Borges, proprietário de uma modesta gráfica de lambes-lambes na Av. São João, era o responsável por eles. Dono de um senso de humor bastante apurado e com uma agilidade mental ímpar, ele preenchia os muros da cidade com a sua visão bastante peculiar das coisas. Anarquista convicto, ele encontrou nos cartazes uma forma de uma forma de protesto contra o então governo Collor, em 1991.

A idéia deu tão certo que o amigo do PC Farias deixou de ser alvo preferencial e outros políticos de diferentes tendências também entraram na dança. Luiza Erundina, Orestes Quercia, Paulo Maluf, FHC, Itamar Franco, nenhum deles foi poupado pela irônia de Reder Borges. O forte estava nas frases de efeito: "O Brasil tá uma Mesbla" (citação ao estado falimentar da prestigaida loja de departamentos), "Adib, aqui Jatene imposto demais" (contra o contra o IPMF, que depois se transformou em CPMF), "Itamar, a burrice ofusca" e "Votou no PT, tomou no IPTU". "Reder exerce sua cidadania através do riso", observou bem o jornalista Alceu Luis Castilho num perfil publicado no tradicional "O Estado de S. Paulo", em 21 de setembro de 1996.

Reder Borges fez parte do quadro de apresentadores da Onze e foi um de seus integrantes mais ativos. Levado para lá por Chico Lobo, conquistou a todos com sua simpatia. A sua parceiria com a Onze trouxe grandes frutos para ambas as partes. Ele quem deu a idéia de fazermos uma campanha contra a reabertura do Elevado Costa e Silva, o Minhocão, ao trafego noturno, isso em 1996. Na época, o então prefeito Paulo Maluf tinha desse desejo, o que causaria mais transtornos aos moradores do prédio que circundam o viaduto. A resposta veio através da campanha "Maluf, deixe-nos dormir em paz". Além dos cartazes de Reder, foram incluidas vinhetas na programação da Rádio Onze explicando o que queriamos e quais seriam os malefícios de tal decisão do prefeito.

Reder era o rei das terças-feiras da Onze, as 19h, o horário nobre da emissora, no mesmo horário da "Voz do Brasil". Em vez de ir para a faculdade, lá estava eu nos estúdios para ajuda-lo no comando do programa. Fazia a mesa de som e dava uns palpites também. Em meio a várias músicas de Led Zeppelin, Bread, Elton John, eu e Reder tentavamos analisar a conjuntura política do país, sempre com muito bom humor. Ele foi um dos que ficou na emissora até o seu final.

Hoje, Reder mora em Barueri e eu estou lhe devendo uma ligação telefônica. Ainda não tive a oportunidade de dizer que ele é a cara do Lester Bangs.

Ah, para conhecer um pouco mais do Pato, visite o espaço cedido a ele na página da Rádio Onze. Clique aqui.

*

O texto acima (com algumas adaptações) eu publiquei no blog Onzenet em 17 de agosto de 2002. Consegui falar com o Zé Roberto e dizer que ele era a cara do Lester Bangs. Porém, depois de algum tempo perdemos contato. E por causa disso, apenas hoje eu fiquei sabendo que ele morreu em janeiro deste ano, vítima de um infarto. Ele tinha parado com a gráfica e com o rádio, mas estava trabalhando com a música. Era o letrista principal de uma banda chamada The Pocotós, que tocou em vários locais da cidade, mas não chegou a se lançar comercialmente. Além disso, era uma figura muito querida dos professores, funcionários e alunos da escola municipal Dep. Agenor Lino de Matos, que fica em frente ao local onde morava.

No arquvio de aúdio abaixo, é possível ouvir a música Pato, uma das últimas composições de José Roberto Reder Borges. É uma homenagem a Alexandre Pato, atacante que saiu do Internacional para atua no Milan. Gaúcho de Canoas, o Zé tinha como paixão no futebol: o colorado. Depois de se mudar para São Paulo, incluiu no seu coração de torcedor o alviverde Palmeiras.

Para quem gosta, tem uma versão no You Tube, com direito a uma coletânea dos gols de Alexandre Pato.

E se eu fosse presidente....

2008-05-27T22:37:00.002-03:00

Levante a mão quem já fez no colégio a redação com o tema "E se eu fosse presidente da República". E o manjadsíssimo "Minhas férias"? Tive de fazer os dois a pedido das minhas queridas professoras do primário. Não sei bem o que uma criança de 7 ou 8 anos poderia propor de diferente ao país, mas lá estava eu gastando a tinta da caneta para entregar a redação logo e sair correndo a fim de curtir o recreio.

Mas passados tantos anos, ganhei uma certeza do que faria se um dia fosse presidente da Repúlica. Seria uma atitude apenas, talvez a suficiente para me eternizar na história. Não, eu não acabaria com a fome, nem melhoraria a distribuição de renda. Milagre é só na Igreja e essas coisas não dependem só do presidente.

Mas há outras que podem ser resolvidas com uma simples canetada. Meu primeiro e único decreto seria proibir a execução pública de qualquer faixa do disco "Brothers in arms", do Dire Stratis e da música "Sultans of swing".

Antes de mais nada, é lógico que sou contra qualquer tipo de censura, mas acho que a proibição cabe nesse caso.

Hoje de manhã, liguei o rádio bem na hora em que estavam tocando "Sultans of swing" pela enésima vez. E na semana que passou eu ouvi também "Walk of life", "So far away", "Your latest trick".... Há anos ouço essas músicas no rádio de São Paulo. Não tenho uma estatística para oferecer, mas esses hits listados são os campeões de repetição.

Infelizmente, nossos amigos programadores de rádio continuam se lembrando das mesmas coisas na hora de bolar a lista do que vai para o ar. Não há variedade. Não há ousadia. E só mesmo um decreto presidencial para ajuda-los a não recorrer mais a essas "muletas" musicais.

Para ninguém ficar triste, deixarei liberado o "On every street". "Calling Elvis", que abre esse álbum, é muito bacana. O meu medo é ter de voltar ao Planalto novamente só para proibir a overdose de execuções dessa faixa. Vida de presidente não é fácil...

*

Publicado no site Laboratório Pop em 2005 ou 2006, acho. Olhando agora, acho que o título deveria ser "Se eu fosse presidente...", mas f***-se.

Vida de frila - 2

2008-05-03T22:04:00.002-03:00

Eu intitulei o post abaixo de "Vida de Frila".

No entanto, me dei conta de que a palavra frila, muito conhecida no meio jornalístico, não faz parte do vocabulário do leitor comum.

Vamos, portanto, à uma breve explicação.

Frila é um aportuguesamento (ou abrasileiramento, talvez) da expressão inglesa free-lance.

Existem dois usos correntes, frequentemente utlizados.

Um deles: serve para designar o profissional que presta serviços jornalísticos sem ter um vínculo empregatício.

Exemplo: "Sou frila do Jornal da Esquina".

O outro: serve para nomear o tipo de trabalho que é feito por alguém que não tenha o tal vínculo empregatício.

Exemplo: "Estou fazendo um frila para o Jornal da Esquina".

*

A principal dificuldade de um frila é fazer algum tipo de trabalho fora da cidade onde mora.

Certa vez, precisei ir ao Rio de Janeiro para entrevistar um centenário senhor de idade.

A encomenda foi de uma das mais tradicionais revistas de futebol da Itália.

Não que o personagem em questão fosse um jogador, técnico ou dirigente.

Radicado no Brasil há vários anos, ele se tornou um empresário bem-sucedido do mercado de livros.

Ainda assim, nunca deixou de lado a conexão com o futebol de seu país de origem.

Perto de completar 100 anos, ele escreveu uma carta à revista. Os editores gostaram e decidiram que alguém fosse entrevista-lo.

Por intermédio de um amigo, essa missão coube a mim.

Consegui contatos, endereço, liguei, falei com familares e marquei a conversa para um domingo.

Eu iria até a casa dele, que fica em Copacabana.

Foi a parte mais fácil. Mesmo que a entrevista rolasse apenas no domingo à tarde, decidi passar o final de semana inteiro na Cidade Maravilhosa.

O próximo passo era arrumar um lugar para ficar.

Naquela época, eu participava de uma lista de discussão por e-mail em que os cariocas eram maioria.

Mandei uma mensagem perguntando se alguém poderia me descolar um lugar para ficar.

Recebi uns três ou quatro mails de resposta, de gente se oferencendo para me dar lugar.

Um deles, me chamou a atenção. Diza mais ou menos assim: "olha, eu moro em Botafogo, mas vamos dar um jeito de te encaminhar para Copacabana".

Paralelamente a isso, tentei arrumar estadia de outro modo. E consegui. Eu ia ficar por Copa mesmo, bem perto de onde meu entrevistado morava.

Já iria economizar um belo troco com deslocamento.

Avisei a todos que me responderam. Agradeci a corteisa. Poucos dias depois, embarquei para o Rio.

No domingo, depois do almoço, vou até ao apartamento do centenário senhor.

A entrevista rolou, tirei algumas fotos e fui embora assim que percebi ter material suficiente para editar a entrevista.

Na saída, resolvo parar num telefone público a fim de ligar para os camaradas que mantiveram contato.

Não consigo falar com dois deles, mas falo com o terceiro.

Conversamos um pouco e ele pergunta como está minha estadia. Digo a ele que tudo correu bem, que não tive nenhum problema. Ele responde dizendo apenas para não vacilar no lugar onde eu estava.

Nos despedimos. Volto a São Paulo, revelo as fotos, tiro a entrevista do gravador, edito e entrego. A vida segue.

Nunca imaginaria que a vida desse camarada com quem eu falei mudaria vertigionasmente no prazo de um ano.

Ele é Marcelo Camelo. Naquela época, já fazia parte da banda Los Hermanos, mas eles ainda nem tinham assinado com gravadora. Ainda estavam na fase da fita demo.

E, se eu não estiver enganado, ele cursava jornalismo na Puc-RJ.

Acho que Camelo não deve se lembrar dessa história.

Vida de frila

2008-04-30T21:57:00.001-03:00

Eu tenho um dentista que é gente fina e que me parece ser um bom profissional.

Mas as vezes ele me dá cano.

Por duas vezes, eu cheguei no consultório na hora marcada e dei com a cara na porta. Ele é daqueles que não têm secretária.

Em outra ocasião, houve um certo desencontro.

O tiozinho da portaria me disse que ele não estava. Fui obrigado a esperar na calçada por quase meia-hora. De repente, ele sai do elevador e ainda me pergunta por que eu ão tinha subido.

Hoje, voltei lá, depois de resolvidos alguns problemas de convênio.

Chego meia-hora antes. Mais uma vez, ele não estava.

Tomo o elevador, desço e dou de cara com ele no saguão do prédio, esperando algum elevador para subir.

Acho que dessa vez, o tratamento começa. Segunda-feira, volto lá

*

Hoje, enquanto eu esperava meu dentista, lembrei de um caso que aconteceu comigo há alguns anos.

Um jornalista, editor de uma publicação que estava prestes a ser lançada, manda um mail me pedindo um texto.

Eu estava em Goiânia passando férias.

Após algumas trocas de mensagens, mandei o texto.

Em resposta, ele agradece, disse que o mesmo iria entrar na edição zero e me diz algo como "seja bem-vindo à família".

De volta à São Paulo, faço novo contato com o fulano. Ele pede para que eu vá até seu apartamento para conversarmos. A redação ainda não estava montada. Minha idéia era vender algumas pautas, resenhas, etc.

Combinamos um dia e horário.

Chegando eu lá, falo com o porteiro. Por seu intermédio, descubro que o sujeito não está em casa.

Ligo em seu celular, ele atende. Diz que teve uma reunião de emergência e tal. Diz também que eu poderia ligar mais tarde.

Fiz o que ele pediu, mas, segundo o cidadão em questão, a tal reunião iria se prolongar.

Em comum acordo, deixamos o encontro para outra hora.

Alguns dias depois, eu mando novo e-mail na tentativa de marcar novo encontro.

Ele responde afirmativamente. Novamente, ele pede para que vá até seu apartamento.

No dia e hora combinados, decubro na portaria que o camarada não está. De novo.

Não consegui acha-lo no celular. Mais tarde eu escrevo relatando o que ocorreu. Nunca tive resposta.

A vida segue e os dias passam. Um belo dia, recebo um mail desse camarada com a seguinte pergunta: "você sumiu?"

Claro que eu tive vontade de responder de uma maneira mal-criada, mas não o fiz.

Aproveitei para agendar uma visita na redação. Nessa altura, a publicação já contava com um local próprio.

Por incrível que pareça, deu tudo certo. Ele me disse para estar lá numa determinada hora. Fiz como me foi pedido. Ao ser recebido, ele me diz: "você chegou bem na hora em que vamos descer para almoçar".

O "vamos" se explica: além dele, a redação contava com mais duas ou três pessoas.

Foi uma situação um tanto constrangedora, pois não estava preparado para almoçar. Fui com eles até a padaria da esquina e fiquei como espectador. Pelo menos, deu para conversar um pouco.

Ele me mostra o texto que eu mandei antes na edição número zero, que foi usada como mostruário nas visitas a agências de propaganda.

Não me reconheci na edição daquilo que eu redigi. Mas tudo bem, jornalismo é assim mesmo. Pelo menos, deram o devido crédito. Meu nome, estava lá, bonitinho.

Deixo um disquete com o figura. Nele tem um arquivo word com algumas sugestões de pauta. E vou embora.

Passam mais alguns dias, e resolvo cobrar dele uma resposta. Na vida de um frila, essa é a pior parte, mas não há outra saída.

Como resposta, ele tem a seguinte idéia: "passa lá em casa e a gente conversa".

Para encurtar a história, informo que ele me deu o cano de novo.

Daí reosolvi mandar o mail mal-criado, reclamando dos encontros mal-sucedidos. Ele reclamou que eu estava fazendo pressão, e a coisa ficou por isso mesmo.

Desisti de voltar a procura-lo, porque vi que dar murro em ponta de faca, de fato, não dá certo.

Meses depois, tomo conhecimento da notícia de que o nome desse jornalista estava envolvido em casos de picaretagem jornalística que até hoje não foram explicados.

São eles: entrevistas inventadas e um factóide publicado em um jornal de alta respeitabilidade sobre uma lista de bandas top (Strokes, White Stripes, Radiohead, Foo Fighters, Hives, Wilco, Idlewild, e Vines, entre outros) que estariam negociando com a origanização de um festival aqui no Brasil, em 2003.

Sobre o festival, um blog informou que nada daquilo era verdade.

Nenhuma delas sequer chegou a passar pelo espaço aéreo brasileiro naquela época.

Bom, escrevi demais. Encerro dizendo que nunca mais tive contato com essa pessoa. E não faz falta.

*

Para quem se incomodou com o texto longo sugiro que reclamem com meu dentista.

Uma estante às quartas...

2008-04-23T03:21:00.003-03:00

Estou me apropriando de uma seção do blog de Pedro Dória. E a "estante" em questão é a que eu tenho em casa.

Notícias da Rádio Capital

2008-03-19T00:32:00.003-03:00

Eli Corrêa consolida 1.º lugar
de audiência na Rádio Capital

O comunicador Eli Corrêa, com 35 anos de sucesso no rádio de São Paulo, tem mantido o primeiro lugar de audiência pela Rádio Capital, entre as emissoras AM, no período da tarde. Autor do bordão “Oi, Gente” e conhecido como “O Homem Sorriso do Rádio”, Eli apresenta dois programas diários: das 5h30 às 8 horas e das 13 às 16 horas. O pico de audiência ocorre às 14 horas, quando vai para o ar o quadro “Que Saudade de Você”, com o próprio Eli narrando alguma história real de amor ou amizade entre duas pessoas. Nascido na pequena cidade de Paranagi, no Norte do Paraná, Eli Corrêa começou carreira no rádio em Barra Bonita (SP) e prosseguiu em Jaú (SP). Com 19 anos, chegou a São Paulo e passou a fazer programas na antiga Rádio Tupi. Mais tarde, trabalho nas Rádios Record, Globo, Capital e América. Desde 2002, está novamente na Rádio Capital, que iniciou reestruturação em 2004. Domingo, 16 de março, Eli entusiasmou cerca de 30 mil pessoas ao apresentar “O Consumidor é Show”, um espetáculo com cantores populares, como Sérgio Reis, no Parque da Independência, no bairro do Ipiranga. Com simplicidade e carisma, recursos para conquistar o público, ele não gosta de tirar férias: em janeiro de 2007, parou por duas semanas, após seis anos sem interromper o trabalho, e tem adiado os planos para uma nova folga neste ano.

*

Ilana Alves e Ivo Morganti
no “Verdade Capital 1040”

“Verdade Capital 1040 – 2.ª Edição” é o novo jornal diário da Rádio Capital AM, de São Paulo, que vai ao ar das 17h30 às 18 horas, apresentado por Ilana Alves e Ivo Morganti, com a participação de toda a equipe de Jornalismo da rádio. Ivo, que apresentou o “Aqui Agora” no fim dos anos 80 no SBT, tem 29 anos de experiência nos microfones e é também narrador esportivo. Ilana, com 8 anos de carreira na Rádio Capital, é professora de jornalismo.

Esse informativo de 30 minutos, com agilidade, estreou em 18 de fevereiro e tem recebido elogios dos ouvintes. Também participam os repórteres Adriano Barbiero, Bruno Bernardi, Carla Mota, Carolina Mattos, Cid Barboza e Ronaldo Pantera Lopes, além de toda a equipe de Esportes. Produção de Sizemar Silva e coordenação de Luiz Carlos Ramos.

A primeira edição do “Verdade Capital” é apresentada diariamente por José Maria Scachetti há um ano e meio, das 4 horas às 5h30 da madrugada. Está em primeiro lugar em audiência no rádio AM de São Paulo. A Rádio Capital é sintonizada em 1040 kHz AM ou, pela internet, no site www.radiocapital.am.br

*

Com informações da The Winner Press Service.

Drugstore no meu podcast desta semana

2008-03-01T04:12:00.000-03:00

Com um certo atraso coloquei meu podcast no ar. Nessa edição, eu falo um pouco mais da banda Drugstore, radicada em Londres. Ela atuou vivamente a partir da segunda metade dos anos 90 e teve como vocalista a brasileira Isabel Monteiro.
O play list tem:

-El Presidente (com a participação de Thom Yorke)
-Space Girl
-Song for The Lonely
-Hate

Ouça no player abaixo:

Click here to get your own player.

Ou se preferir, baixe direto aqui

A epopéia chamada Playground FM

2008-02-21T02:25:00.001-03:00

Os sites de rádio voltaram a falar nos últimos dias sobre a Playground FM. A estréia de um site com alguns pilotos da emissora aumentou os rumores de que ela ocuparia a frequência dos 107,3 Mhz, a ex-Brasil 2000 FM. Nos arquivos de aúdio é possível reconhecer as vozes de Marcelo Andreazza e Osmar Santos Jr.

A reportagem do blog Rádio Base procurou Celso Vergeiro, que segundo informações colhidas na internet seria um dos donos da empresa que está criando o projeto - Playground Children Power - para obter maiores informações. "Você pode me procurar em março...a partir do dia 9 de março de 2008", disse Vergeiro de forma ríspida ao ser questionado sobre a Playground FM.

Ao ouvir que várias informações já estavam disponíveis na Intetnet, Vergeiro disse que "são todas mentirosas. A gente sabe que rádio tem muita fofoca". Questionado se eles estariam negociando com a Fundação Brasil 2000, Celso Vergeiro elencou o nome de vários profissionais de rádio. "Você conhece o Neneto Camargo (sócio da Rádio 89 FM, de São Paulo)? Você conhece o Tutinha (diretor da Rede Jovem Pan FM)? Você conhece o Marcelo Carvalho? Você conhece o Mario Bassei?" E depois completou: "Estamos conversando com todos eles."

Mesmo com uma extrema má vontade de abrir o jogo, Vergeiro afirmou que o projeto da Playground FM é ambicioso: "Nossa idéia é em um ano estar em todo o Brasil. Dentro de dois anos, estaremos em toda a América Latina". Esses planos de dominação continental
passariam tanto por franquias como por programação via satélite.

São fortes os indícios de que a equipe de produção da Playground FM está frequentando os corredores dos 107,3Mhz. A reportagem da Rádio Base fez uma ligação para um número de telefone que estava no site da Playground FM. Nele, uma voz feminina pediu que ligássemos para outro telefone, que está no local onde fica o prédio da ex-Brasil 2000, na Vila Madalena. Ligando lá, uma voz masculina pediu um retorno em meia hora. Na segunda vez em que ligamos, uma jovem voz feminina, que pode ser ouvida nos boletins da Rádio Escola Aprendiz, ficou de transferir a chamada, mas voltou dizendo que os responsáveis da Playground FM não ficavam naquele prédio, que estiveram lá só para uma reunião e que depois teriam ido embora.

A reportagem do Rádio Base espera que a partir do dia 9 de março de 2008, os idealizadores da Playground FM estejam mais dispostos a falar sobre o projeto. (Rodney Brocanelli)

*
Através de consulta na internet, a nossa reportagem também constatou que o domínio http://www.playgroundfm.com.br está registrado no nome de registrado no nome de Sgarbi e Monteiro P.C.S. Ltda e cujo responsável é Fábio Sgarbi. Aprofundando um pouco mais a pesquisa descobre-se que esta empresa registrou mais 8 domínios, entre eles a www.childrenpower.com.br (fora do ar), a www.playgroundcp.com.br, onde se pode ver os telefones e emails de contato da empresa e também a da própria Playground
FM - www.playgroundfm.com.br, onde é possível baixar e ouvir dois spots demonstrativos.

Pesquisando mais um pouco, foi descoberto que Fábio Sgarbi é um dos sócios da Playground Children Power, suposto nome fantasia da Sgarbi e Monteiro P.C.S. Ltda, veja no texto extraído do site E Dicas Tv.
+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++
http://www.edicastv.com.br/index.php?option=com_content&task=view&id=9&Itemid=2

O executivo Fábio Sgarbi, fundador e diretor da Playground Children Power , é o entrevistado nesta quarta-feira (16/01), 14h00 do Programa E-dicas na AllTV (www.alltv.com.br). Ele será entrevistado por Indio Brasileiro Guerra Neto e Gil Giardelli.

Fábio Sgarbi é fundador e diretor da Playground Children Power, empresa de serviços de marketing e comunicação focada no público infantil. É também Diretor Comercial responsável por desenvolvimento de produtos, publicações, eventos, pesquisas de mercado da Editora Abril (operação de projetos especiais para as revistas Veja, Veja São Paulo, Cláudia, Nova, Elle, Capricho, Quatro Rodas e Playboy), Ed. Globo (Marie Claire, Criativa e Grupo Maurício de Sousa – Turma da Mônica), Trip Editora (revista Trip), Editora Grupo 1 (revistas Náutica, Pense Leve e Bela & Natural), foi produtor do programa Turma do Arrepio, que ficou um ano no ar na TV Manchete.

Em Portugal, dirigiu a Editora Soci, uma das principais editoras portuguesas (implantação da revista Fortune), Na Plano Editorial (Informática Hoje, Telecom, TI & Governo; e os eventos LatinChannels, Fórum TI & Governo, Fórum TI & Utilities e Telecom Users

-------------------------------------

Se esses indícios estão realmente corretos, fica a pergunta: por que tanto mistério? É medo da empreitada não dar certo? Se eles não puderam falar com a reportagem agora por que vão querer falar depois da estréia? Mais cedo ou mais tarde, a Imprensa e os ouvintes de rádio vão ouvir de qualquer jeito o que vai entrar no ar; Se não é pra saber nada, se é um projeto tão secreto por que já lançaram o site e com institucionais gravados? Será que eles não confiam no sucesso da empreitada?

Pelo o que eu pude ouvir das gravações demo será, no mínimo, uma rádio interessante. A qualidade é questionável, uma vez que a rádio parece estar mais direcionada a formar "pequenos consumidores" - o que é salutar, do que "futuros cidadãos" de bem e com uma cultura geral cultivada desde os primeiros anos. Espero que a Playground, se vier, não trate o pretendido público alvo como mini-adultos consumistas e sim, como crianças e seres inteligentes.

Ainda sim, este blog reserva-se ao benefício da dúvida do fracasso. Será que o público, ao qual este projeto se destina terá interesse de desligar seu ipod e ouvir uma rádio que pretende falar diretamente com eles. Aliás, era isso que este blog queria saber, mas, não se sabe por quais motivos, os diretores da Playground FM não quiseram nos contar. Agora com a palavra, você, atento leitor. (Marco Ribeiro)

*

Publicado no Rádio Base

The Mighty Lemon Drops no meu podcast

2008-02-20T04:29:00.001-03:00

Nessa semana eu falo de uma banda esquecida dos anos 80 (mas muito bacana) chamada The Mighty Lemon Drops. Seu principal hit foi Inside Out. Eles até tocaram no Brasil, no ano de 1988 e foram chamada primeira página em um jornal paulistano. Nada mau para quem saiu de Wolverhampton, na Inglaterra.

O play-list é o seguinte:

-Inside Out
-In Everything You Do
-Closer To You

Ouça no player abaixo

Click here to get your own player.

Ou então, faça o donwload diretamente aqui.

Anos 90 no Podcast

2008-02-07T03:40:00.000-02:00

A quarta edição do meu podcast é basicamente anos 90. Eu apresento bandas bacanas daquela época que tiveram pouca (ou quase nenhuma) divulgação por aqui. No playlist tem Drugstore, The Paradise Motel e My Life Story.

Ouça no player abaixo

Click here to get your own player.

Ou faça o download direto aqui

24 Horas

2008-02-05T17:22:00.000-02:00

O texto a seguir eu publiquei no site Laboratório Pop. Como a Globo está exibindo 24 Horas, acho que é o momento certo para traze-lo para este blog.

A sexta temporada da série "24 Horas" termina na próxima segunda-feira nos EUA com a exibição dos dois últimos episódios em seqüência. A FOX espera que os indices de audiência sejam satisfatórios, uma vez que as peripécias de Jack Bauer para salvar os EUA não atrairam a atenção do público desta vez. Após um começo promissor, quando os quatro primeiros episódios tiveram cerca de 15 milhões de espectadores, os capítulos seguintes tiveram diminuição gradativa de audiência, até se estabilizar num patamar de 10 milhões. Isso é algo com que os produtores não contavam e eles já prometem mudanças para o ano que vem.

Para quem não tem paciência de esperar a FOX brasileira transmitir os episódios, uma saída é recorrer à Internet e aos DVDs piratas que já começaram a ser comercializados. Através dessas fontes, é possível perceber o que poderia ter causado a insatisfação no público norte-americano.

Aviso: este texto a partir de agora se torna um spoiler.

-O desfecho reservado para Graem Bauer foi anti-climático. Depois de trabalhar vivamente para que seu irmão Jack fosse capturado pelos chineses, o que poderia se esperar era um super-mega-máxi duelo entre irmãos mais para o final da temporada.

-Uma situação que pareceu forçada em demasia foi o desfecho para Charles Logan, o presidente corrupto da quinta temporada. Martha Logan, sua ex-esposa, surta e o atinge com uma faca, para desagrado dos fãs que curtiram o fato dela ter iniciado uma vida nova com seu ex-segurança Aaron. Isso apaga a imagem positiva que ela construiu na temporada anterior, ajudando a desmascarar seu ex-marido.

-Uma tremenda encheção de linguiça foi a situação envolvendo o personagem Walid. Dentro de um prisão especial para muçulmanos, o marido da irmã do presidente Waye Palmer tentou conseguir pistas dos ataques nucleares aos EUA. Embora ele tenha conseguido uma informação valiosa (a existência de quatro bombas nucleares), sua permanência no local foi prolongada em vão.

-Chloe O'Brian, personagem de destaque (e muito querida pelo público) nas duas temporadas anteriores surge de forma apagada no "sexto dia". Ela se limita apenas a monitorar Morris, seu colega de trabalho e atual marido, que tem problemas com a bebida.

-Outro ponto contrário foi o excessivo destaque às intrigas da Casa Branca, a saber: o plano para atacar os paises árabes, a discussão sobre o impedimento do presidente Wayne Palmer e sua disputa com o vice-presidente. Analisando tudo isso em perspectiva, essas tramas paralelas não tiveram interferência decisiva na trama principal, que é a busca de Jack Bauer pelas ogivas.

-De novo, a UTC será invadida. É a reutilização de um recurso já desenvolvido na temporada anterior.

A FOX anuniciou que pretende produzir mais duas temporadas de "24 Horas". E o tão falado longa-metragem deve ficar em segundo plano a partir de agora. A prioridade é recuperar a qualidade do seriado na televisão.

Podcast

2008-02-04T15:26:00.001-02:00

Resolvi aproveitar a segunda de carnaval para colocar meu podcast mais cedo no ar. Esta edição trás Morrissey, Man Cat (com Missy Elliot nos vocais) e outras coisas mais. Sei que tem um ruído chato durante as minhas falas, mas prometo que tento resolver isso na próxima edição. Enquanto isso não acontece, curtam o play-list.

Click here to get your own player.

Ou então, baixe direto aqui neste link

Segunda edição

2008-01-31T03:47:00.001-02:00

Informo que já está no ar a segunda edição do meu podcast. Desta vez, fiz uma pequena retrospectiva alguns lançamentos do ano passado que eu resenhei para o tradicional Jornal do Brasil. Adianto que o playlist tem Stereo Total, Bonde do Rolé e o duo Robert Plant-Alisson Krauss.

Basta clicar no player abaixo, no item Segunda Edição:

Click here to get your own player.

Ou então, você pode baixar diretamente por este link.

A moda agora é o Podcast

2008-01-24T17:08:00.000-02:00

Blog, fotoblog e Orkut são coisas do passado. A onda agora é o podcast. Eu resolvi colocar o meu na web. E nessa estréia, falo sobre a banda francesa Les Rita Mitsouko, grande nome do rock eurpeu. Você pode ouvir o resultado (e depois meter a lenha) no player abaixo:

Click here to get your own player.

Se você não conseguir ouvir pelo player, é possível fazer download aqui.

Programas antigos de Kid Vinil na web

2008-01-20T16:59:00.000-02:00

Kid Vinil atualmente está fora do rádio. No entanto, para a alegria de seus admiradores, ele mantém na web um blog em que continua a desenvolver o mesmo trabalho que fazia à frente dos microfones, grarimpando e divulgando o que há de melhor na música, com ênfase no rock n'roll.

Desde dezembro passado, o Carlos Nishyma, um dos participantes do blog, vem postando arquivos em aúdio trazendo programas inteiros apresentados por Kid em algumas das emissoras pelas quais ele passou. São documentos históricos tanto para quem curte o rádio e o rock n'roll. Nishyma também é atual guitarrista da banda de Kid.

Vamos listar aqui alguns dos arquivos já disponibilizados:

-Rádio Excelsior, começo de 1980 (certamente um item bem raro)

-Outro programa do começo dos anos 80, desta vez de 1981, provavelmente na Excelsior

-Programa New Beat, atração dominical da Antena 1. Provavelmente, de 1984

-Outro New Beat (Antena 1), agora de 1985

-Programa Splish Splash, da 89 FM, finalzinho de 1987

-Outro Splish Splash, de 1988

-Especial sobre punk no Splish Splash, em 1988.

Bonde do Rolê passa por reformulação forcada

2007-12-12T01:16:00.000-02:00

2007 deve ter sido um ano intenso para os integrantes do Bonde do Rolê. Seus integrantes vivenciaram a consolidação do sucesso na cena independente internacional e passaram por fortes problemas internos. As desavenças fizeram uma baixa: a vocalista Marina Vello (antes, ela assinava como Ribatski) deixou o grupo de forma definitiva. Sites e blogs falam e uma feia discussão entre ela e Pedro D'Eyrot, logo após uma apresentação no Scala, em Londres.

O público que acompanha de fora não tem idéia do que teria sido a gota d'água. E o DJ Rodrigo Gorky também não fez questão de explicar, pelo menos até agora. Na comunidade oficial do agora ex-trio ele escreveu: "Não foi briga boba (por favor, nem tentem cavucar pra saber o que foi, pra preservar todo mundo preferimos não falar)".

Em sua manisfestação, Gorky fala sobre uma mudança de perfil: "o som deve mudar sim, mas nao eh aquela coisa do tipo "o bonde agora eh new rave", pq nao da, ne? digo que vai ser um passo a frente do primeiro, ainda mais que aprendemos com os erros do 1o, estamos um pouquinho mais 'ishpertos' com relacao as coisas".

A excursão que o Bonde faria na Austrália está definitivamente cancelada. Essa crise acontece bem no momento em que o EP com a faixa "Maria Gasolina" mais remixes feito.s por CSS, Laydtron, entre outros, sai nos EUA.

Uma dúvida que fica no ar: Marina Vello teria cacife para manter uma carreira solo no exterior?

*

Fiz um texto sobre eles para o Jornal do Brasil. Nessa resenha de With Lasers destaquei que no meio de tanta baixarias existiam referências culturais a se prestar atenção. Bonde também é cultura. Depois da estrelinha, você pode ler a versão original que eu mandei à redação. Neste link, dá para ler a versão final (na verdade, não há muita diferença).

*

Goste-se ou não, o Bonde do Rolê é um dos principais produtos brasileiros de exportação musical. A exótica mistura que uniu a sonoridade do funk carioca, o rock e a música eletrônica, caiu no gosto da mídia (e, principalmente, do público) do exterior. Ainda sem previsão para lançamento no Brasil, o CD With Lasers é uma seqüência natural da fórmula que fez esse trio virar uma celebridade no MySpace, ganhando fãs e alcançando as pessoas certas como Diplo. O DJ norte-americano gostou do que ouviu e fez questão de contratá-los para seu selo.

Não deixa de ser curioso pensar na reação diversa que With Lasers pode causar em dois tipos de público. Aqui, ele é o típico álbum que os adolescentes tocariam no volume máximo a fim de aborrecer os pais, por causa do conteúdo pornográfico das letras. Para os gringos, que apenas querem dançar, a temática não faz diferença.

No meio das baixarias, é possível encontrar algumas citações (conscientes ou não) a obras literárias ou cinematográficas, caso de Office Boy, que remete ao filme Dama do Lotação. Outra das músicas tem o nome de Tieta. James Bonde, por sua vez, só não toca explicitamente no nome do famoso agente secreto talvez para evitar problemas com os produtores da série. Aqui, ele é chamado de biba, além de outros adjetivos pouco lisonjeiros.

Como toda paródia, o Bonde do Rolê tem prazo de validade. Enquanto não expirar, trata-se do que há de mais interessante no atual panorama do showbizz. Diferente e transgressor, o funk proposto por eles é o novo punk.

*

Publicado no Laboratório Pop

Suspeito

2007-12-10T03:19:00.000-02:00

A extinta revista Bizz, nessa fase que durou de 2005 a 2007, tinha uma seção que falava de LPs que não tiveram reedição em CD, CDs fora de catálogo e fitas demos. Chamava-se Tesouros Perdidos. Tive a oportunidade de emplacar uma resenha nela em maio de 2007. É do disco Suspeito, de Arrigo Barnabé, lançado origialmente há 20 anos. Aqui vai a versão original que eu mandei para a redação

=========================================

Saudado como um dos compositores mais inventivos dos anos 80, Arrigo Barnabé vivia um período de inquietação no final daquela década. Ele era um dos expoentes da “vanguarda paulistana”, movimento musical que, tendo como base a casa de shows Lira Paulistana, procurou trazer algo de novo à estagnada MPB da época. Seus dois primeiros LPs (“Clara Crocodilo” e “Tubarões Voadores”) surgiram com uma proposta estética peculiar, misturando elementos da cultura pop, como a linguagem das histórias em quadrinhos, com o dodecafonismo, técnica de composição da música erudita. Do ponto de vista artístico, era uma ruptura, mas os resultados comerciais não foram satisfatórios. Sem grana, Arrigo teve a percepção de que necessitava fazer algo mais profissional para sobreviver. Dentro deste contexto nascia “Suspeito”. Para torná-lo comercialmente viável, o jeito foi se aproximar do pop oitentista caracterizado por teclados e bateria eletrônica. Exemplo da faixa-título, um pop-brega à la Odair José, cujos versos de abertura são excepcionais: “Você tem medo de fazer amor comigo/Você tem medo de acordar com um bandido/E ver no espelho escrito com batom/ Tchau trouxa, foi bom”. Eclético, Arrigo antecipa em alguns anos as ondas da dance-music, (“Uga-Uga”), e do rap, (“O Dedo de Deus”). Outro destaque é “Êxtase”, um cruzamento entre o maracatu e os solos de guitarra típicos do rock de arena. Com “Suspeito”, Arrigo mostrou que é possível atender as necessidades do mercado sem fazer grandes concessões.

*

“Suspeito” rompeu a barreira e conseguiu levar Arrigo às emissoras de rádio e a vários programas de televisão, em especial os de auditório. O “Perdidos na Noite”, da Rede Bandeirantes, foi um deles. Durante a apresentação, o apresentador Fausto Silva perguntou à sua platéia: “Vocês acham suspeito?”

*
Em 1989, Arrigo foi “banido” das rádios depois de dizer a um jornal de São Paulo que não ouvia rádio e o achava chato. A Rádio 105 FM, de Jundiaí (SP), respondeu veiculando uma nota oficial: “um músico que diz ser o rádio muito chato não merece continuar no rádio". A trilha usada era “Suspeito”.

*

Arnaldo Antunes, na época um titã, foi convidado pelo jornal “Folha de S. Paulo” a resenhar “Suspeito” para seu caderno cultural. Em seu texto, Antunes identifica na obra um procedimento que seria caro à Tropicália. "É através da paródia que Arrigo contamina de estranheza a banalidade", escreveu.

*

O inconfundível timbre vocal de Tetê Spíndola é identificado em “Uga-Uga”. Uma das parcerias mais conhecidas entre Arrigo e Tetê é “Pô, Amar é Importante”, de 1986, que integra a trilha do filme “Cidade Oculta”. Outras vozes femininas ouvidas em “Suspeito” pertencem a Ana Amélia e Vânia Bastos.

=========================================

Como eu acho que dificilmente este álbum terá reedição em CD, vai aqui um link onde você pode baixar suas canções. Divirta-se.

Fellini Eternamente

2007-12-08T15:14:00.000-02:00

(Bizz - janeiro de 2007)

Culto à banda paulistana segue com inéditas no mySpace e tributo.

Um dos nomes mais importantes da cena independente dos anos 80, o FELLINI é um típico casdo de “cult band”. Apesar de desativada há alguns anos, sua lembrança continua viva entre os fãs. Para eles, 2007 promete novidades. Thomas Pappon está empenhado em abrir seu baú de raridades. Dele fazem parte gravações inéditas, versões alternativas e registros de show. Esses material será oferecido de graça na net. Uma vez no ar, o plano é colocar um áudio diferente toda semana. A primeira música já foi escolhida: “A melhor coisa que eu fiz”, sobra de 3 lugares diferentes (1987). “Quando éramos muito underground e ensaiávamos atrás da Catedral da Sé, ouvíamos uma cantora evangélica nas redondezas que martelava esse tema. Roubei dela”, revela Cadão Volpato. Outras relíquias: uma versão demo de Chico Buarque Song”, de Amor Louco (1990), com Pappon na bateria, e “Eclipse”, com letra em inglês e inédita. Enquanto isso, a coletânia-tributo articulada no Orkut já é realidade. Os selos Pisces, Sensorial e Midsummer Madness se associaram para lançar “Isto não é exatamente uma Reverência” “Gostei muito de quatro coisas que ouvi, principalmente “Teu Inglês” com o Gianoukas Papoulas”, diz Pappon. (Rodney Brocanelli)
*

Vamos atualizar algumas coisas. O tributo ficou parado desde a publicação da nota na Bizz. Os mais gaiatos poderão me zoar perguntando: "por que você escreveu então que ele era uma realidade?". Bem, as músicas estão todas gravadas e entregues a quem de direito. Ou seja, do ponto de vista artístico, o tributo existe de fato. Basta perguntar aos integrantes do Gianoukas Papoulas e das outras bandas. O problema que a parte burocrática (sempre ela) envolvendo os selos que se dispuseram a lança-lo emperrou o processo.

O tributo voltou a ganhar impulso após uma movimentação dos membros da comunidade Fellini - Amor Louco, no Orkut, colocando pilha e cobrando novidades. Uma hora ele vai ter que sair, nem que seja por meio físico (CD ou CD-R) ou virtual (web)

Quem deseja tomar conhecimento doss detalhes, pode acompanhar este link. (vai dar certo se você estiver logado ao Orkut)

*

Ah, sim. O processo de divulgação das músicas inéditas do Fellini fluiu de forma bem mais fácil. Thomas Pappon cumpriu sua promessa e foi colocando a cada semana no mySpace o material que tinha.

Um dos participantes da comunidade do Orkut reuniu todos os arquivos de aúdio e jogou o resultado no Rapidshare, com direito até a capinha e um encarte improvisado em word com as letras e textos explicativos.

Aqui está o link para o Posta Restante. Baixe à vontade.
lhttp://rapidshare.com/files/29195947/Fellini_-_Posta_Restante__2007_.zip.html.

E você pode conferir no player abaixo uma das canções, chamada Por Toda Parte. Mais um samba maluco da rapaziada do Fellini.

Get this widget

Track details

eSnips Social DNA

O rádio esportivo e a rodada final do Brasileirão-07

2007-12-05T03:33:00.001-02:00

Neste domingo tivemos uma das mais empolgantes rodadas finais da história dos pontos corridos no Campenato Brasileiro. E ainda querem a volta do mata-mata, mas essa é uma outra história. Vamos acompanhar juntos como o rádio esportivo cobriu a luta dos times que tentavam se salvar do rebaixamento ou que desejavam uma vaga para a Libertadores de 2008.

Em Porto Alegre, jogavam Grêmio e Corinthans. O timão precisa desesperadamente da vitória para continuar na série A. Mas logo no ínicio da partida, Jonas faria 1 a 0 para os gaúchos. Ouçam como Pedro Ernesto Denardin narrou esse gol para seus ouvintes da Rádio Gaúcha.

Get this widget

Track details

eSnips Social DNA

Enquanto a torcida do Grêmio vibrava, a do Cornthians começava a perceber que a vaca estava indo para o brejo. José Silvério narrou o mesmo gol dessa forma:

Get this widget

Track details

eSnips Social DNA

Enquanto isso, a briga por uma vaga para a Libertadores também tinha lances de emoção. O Cruzeiro fazia sua parte abrindo o placar contra o América de natal. Alberto Rodrigues, da Rádio Itatiaia, narrou assim o primeiro gol de Leandro Domingues

Get this widget

Track details

eSnips Social DNA

Enquanto isso, no Parque Antarctica, o Palmeiras sofria para conseguir uma vitória simples diante do Atlético-MG. Tinha levado o primeiro, mas Edmundo, aquele que já foi o animal, empatou, de pênalti. Ulisses Costa narrou assim na Bandeirantes

Get this widget

Track details

eSnips Social DNA

Já em Porto Alegre, a torcida do Corinthians respirava um pouco. Clodoaldo empatava a partida. Reinaldo Costa, da dobradinha Eldorado/ESPN soltou a voz

Get this widget

Track details

eSnips Social DNA

Naquele momento, uma torcida respirava aliviada, mas outra tinha motivos de sobra para jogar o radinho de pilha longe. O Atlético-MG fazia o segundo gol em pleno Parque Antarctica. Mario Henrique, da Rádio Itatiaia, faz até gracinha

Get this widget

Track details

eSnips Social DNA

Enquanto isso, em Goiânia, o Goiás fazia sua parte na partida contra o Internacional. Precisava desesperadamente de uma vitória. Saiu perdendo e conseguiu o empate. No segundo tempo, um pênalti salvador foi marcado. Mas ele precisou ser cobrado três vezes (e por dois jogadores diferentes) para ser convertido. José Aldo Pinheiro, da Rádio Gaúcha, estava em cima dos três lances

Get this widget

Track details

eSnips Social DNA

Era a espada na cabeça dos corinthianos. E os goianos vibraram como nunca. Alipio Nogueira, da Rádio 730 AM, aproveitou até para mandar abraços aos ouvintes vips depois de transmitir o gol de Elson. Confira

Get this widget

Track details

eSnips Social DNA

Resumo da ópera: Corinthians rebaixado. Goiás salvo. Palmeiras dando vexame. Cruzeiro classificado para a Libertadores. Grêmio e Internacional satisfeitos com seus resultados. E assim foi a última rodada do Brasileirão sob a ótica do rádio esportivo.

Final feliz

2007-12-01T00:08:00.001-02:00

do site Bastidores do Rádio

Nesta segunda-feira (26), após reunião no período da tarde, tudo voltou ao normal na Rádio Globo AM (1.100 kHz - São Paulo/SP).

Após a desagradável informação de que 3 competentes funcionários da casa teriam sido demitidos "injustamente" pela veiculação de um comercial considerado "indevido", a emissora – usando bom senso como é de costume – definiu que os funcionários continuarão exercendo suas funções normalmente.

Fica aqui o nosso registro, e parabéns à direção do Sistema Globo de Rádio que optou - como sempre - pelo lado mais correto.

*

Bom saber que a Rádio Globo continua a ser a Rádio Globo.

Rádio Globo demite para não desagradar padre. Será a volta da inquisição?

2007-11-24T20:54:00.000-02:00

É de estarrecer a nota publicada no site Bastidores do Rádio. Vamos transcreve-la para que não fique qualquer tipo de dúvida no ar:

Demissões na Rádio Globo - São Paulo

Nesta quinta-feira, dia 22 de novembro, três funcionários da Rádio Globo de São Paulo foram demitidos. Motivo: propaganda considerada “indevida” no programa do Padre Marcelo Rossi, das 9h00 às 10h00.

Trata-se da propaganda da farmácia “DOSE CERTA”, do Governo do Estado de São Paulo, que oferece facilidades para a população, com distribuição gratuita de remédios em estações do Metrô. No spot comercial, em determinado momento da gravação, uma mulher fala que foi até a farmácia do “DOSE CERTA” buscar seu “anticoncepcional”.

Como a Igreja Católica é contra o uso da camisinha e de outros métodos contraceptivos, Padre Marcelo Rossi teria ficado indignado com a veiculação desta propaganda e reclamou com a alta cúpula do Sistema Globo de Rádio. No mesmo dia, no período da tarde, três funcionários foram demitidos.

Segundo informações, foram dispensados o diretor comercial, o contato (que fechou o anúncio com o Governo do Estado de SP), e o programador (que incluiu a chamada no roteiro comercial, no horário do programa do Padre).

Vale ressaltar que fato semelhante, teria ocasionado a saída de Padre Marcelo Rossi da Rádio América (AM 1.410 kHz – São Paulo/SP), anos atrás. Na época, uma propaganda de camisinha foi a gota d’água para a transferência de Marcelo Rossi para a emissora global.

*

Eu sempre ouvi falar sobre demissões de profissionais de departamentos comerciais que NÃO vendiam, nunca o contrário. É obvio que a punição aos profissionais foi totalmente exagerada. Era caso de uma advertência verbal, apenas. A Rádio Globo não pode virar refém do padre Marcelo Rossi. Daqui a pouco, vira um vale tudo para manter a grande audiência que ele tem. Até mesmo adotar práticas semelhantes a da Santa Inqusição (que, convenhamos, de santa, não tinha nada).

Marcelo Tas

2007-11-23T01:21:00.000-02:00

Não tenho nada pessoal contra Marcelo Tas. Já fui muito, mas muito fã de um personagem que ele criou, o repórter non-sense Ernesto Varela. No começo da década de 80, fazia minha mãe, que detinha o controle da televisão, deixar de assistir ao filme da Globo do sábado a noite e sintonizar na Gazeta, que exibia o 23º Hora, programa em que Varela aprontava das suas.

Só não posso concordar com os prêmios dados ao seu Blog do Tas pelo jurí como melhor blog de língua portuguesa, concedido pela Deustche Welle, que todo ano promove o BOBs (The Best of The Blogs) Awards.

O BOBs tem duas subdivisões. Uma é o prêmio do júri e a outra é o prêmio do público, que faz a escolha através de votação aberta no site. O Blog do Tas ganhou também no voto direto. Eu costumo ter dois pés atrás com relação a votações pela internet e o principal motivo é que, em certas eleições, o voto é ilimitado. Ou seja, o internauta pode votar quantas vezes desejar. Foi o caso aqui. Não é preciso ser nenhum especialista para sacar que o resutlado final é tremendamente distorcido. Que tal limitar a votação apenas por IP da próxima vez?

*

Vejam só a qualidade dos comentários de Marcelo Tas. Vou destacar dois trechos do post que ele fez sobre a partida Brasil x Uruguai, válida pelas eliminatórias da Copa. Vamos ao primeiro:

"Kaká não tem sangue suficiente nas veias para ser titular. OK, eu sei, você vai dizer que ele é um craque no Milan, é bonitinho, etc e tal... mas, definitivamente, o garoto amarela com a amarela. Entendido?"

Tas se esquece de um pequeno detalhe. Kaká é apenas o artilheiro da seleção nessa competição, com três gols até aqui. Se isso é amarelar…

Mais uma:

"Mais um pitaco: qual time o Dunga dirigiu como técnico antes de ser técnico da seleção? As vezes dá para entender por que no futebol as perguntas mais básicas nunca são respondidas. Porque nunca são feitas".

Está bem, pode até se discutir a capacitação de Dunga para dirigir a seleção, mas não dá para negar que ele tem estrela. Fez uma alteração que praticamente determinou a vitória da seleção brasileira em mais uma partida complicada. E se o treinador fosse teimoso (como é Parreira, só para citar um exemplo) ao manter Wagner Love entre os titulares e não colocasse Luis Fabiano?

Os comentários que eu destaquei poderiam muito bem estar em blogs furrecas de torcedores, mas não. Eles estão no melhor blog de língua portuguesa, escolhido pelo júri da Deutsche Welle. Mais senso comum, impossível.

*

Depois que Tas aposentou Ernesto Varela, ele passou a interpretar um outro tipo de personagem: o de palpiteiro sobre os mais variados assuntos dentro de um leque que vai, por exemplo, desde a teoria da comunicação, passando pelo cinema, pela política, e chegando até o futebol. Para tudo ele tem uma opinião. No entanto, suas análises não tem um único "plus a mais", não se destacam, não fazem a diferença. Dá saudades do Varela.

*

E aí, entra outra questão: como é feita a escolha do júri? Apenas uma brasileira, a hoje vereadora Soninha Francine, faz parte dele. Os outros integrantes são de diversas nacionalidades, que certamente não devem entender muita coisa do português escrito e falado do Brasil. Em seu blog, Soninha explicou sua função: "Minha missão é apresentar os finalistas em português para os demais jurados (são dez idiomas no total) e votar em todas as categorias". No que diz respeito à primeira atribuição, não seria responsabilidade demais para uma jurada só? A Deusche Welle poderia rever esse critério e regionalizar ao máximo os júris.

É gol, que felicidade...

2007-11-22T04:24:00.000-02:00

Uma das artes que mais se aproxima do futebol aqui no Brasil é de fato a música, especialmente em época de Copa do Mundo. Alguns dos temas, no entanto, sobre o assunto são esquecidos com o fim da competição. Quem lembra de "70 neles", gravado por Gal Costa como trilha para uma campanha de uma famosa marca de cigarros? Por outro lado, outras canções permanecem eternas, graças a uma mãozinha do rádio esportivo. É o caso de "Replay", do Trio Esperança. Gravada na década de 70, ela atravessou o tempo pelo fato de seu refrão ir ao ar sempre que sai um gol nas transmissôes esportivas da Rádio Jovem Pan (SP).

Aliás, a influência da Jovem Pan nas transmissções esportivas é um caso a parte. Vamos recuar um pouco no tempo. A rádio, ainda com o nome de Panamericana, vivia um período de decadência. Era conhecida como a "emissora dos esportes", mas vinha perdendo público. No ano de 1966, decidiu-se por uma reformulação geral, pegando como gancho o sucesso de um programa de televisão de sua então "co-irmã" TV Record chamado Jovem Guarda. A atração era apresentada por um certo Roberto Carlos. A rádio mudou de nome e adotou o Jovem Pan, que permanece até hoje.

A Pan ganhou uma nova roupagem, uma linguagem mais arejada e isso se estendeu para as irradiações das partidas de futebol. Optou-se por adotar um tom bem humorado e a introdução de vinhetas mais descontraídas, muitas delas tiradas de canções de sucesso. Foi nesse ambiente que um dos monstros da narração esportiva nacional começou a se desenvolver: Osmar Santos.

Dentro desse espírito de inovação, algumas novidades se introduziram com o passar dos anos. É aí que surge "Replay", lançada originalmente em 1974. Escolheram o refrão "É gol/que felicidade/é gol/o meu time é alegria da cidade" para entrar sempre depois que saísse um gol, como trilha de fundo para que o locutor da ocasião soltasse a voz. E pegou. A plástica das transmissões da Pan mudou bastante nesses últmos anos, mas essa caracterísrica continua intacta.

Um dado curioso é que a música em sua íntegra fala de um gol do Flamengo (feito de falta, por Paulo Cesar), mas justamente seu trecho mais representativo se transformou num hino de todas as torcidas.

"Replay" é um sambinha diferente, gostoso, bem marcado por um orgão. Outro ponto a favor é o excelente vocal do Trio Esperança. Apesar de ser adotado pelo rádio, a estrutura da música emula as transmissões esportivas da televisão. "E atenção que vamos repetir o gol", diz.

Quem melhor usou essa música em suas narrações foi o locutor José Silvério, em sua época de Jovem Pan. Era sensacional o 1-2 que ele fazia, esperando o primeiro trecho da vinheta para dizer o nome do jogador que havia feito o gol e arrematar com um "e que golaço", caso fosse o caso. Silvério foi um dos responsáveis para que "Replay" entrasse para a memória afetiva da torcida brasileira.

*

Para exemplificar o que foi escrito acima, nada melhor que ouvir um gol narrado por José Silvério em sua época de Jovem Pan.

Get this widget

Track details

eSnips Social DNA

Ouça agora Replay, com o Trio Esperança.

Get this widget

Track details

eSnips Social DNA

*

Publicado no Laboratório Pop e no Rádio Base

4 Non Blondes - além de What's up

2007-11-21T00:47:00.000-02:00

O colega de JB, Braulio Lorentz, fez o questionamento aí do lado (leia antes de prosseguir, por gentileza) em meio a uma resenha sobre os lançamentos recentes de Vanessa Carlton e Alicia Keys. Saiu na edição desta terça-feira. Logo de cara, lembrei de duas outras músicas do 4 Non Blondes: Spaceman e Superfly, cujos vídeos estão disponíveis abaixo.

Depois de desfazer a banda, no metade da década passada, Linda Perry ainda lançou dois CDs solo: In Flight (1996) e After Hours (1999). Depois dessa experiência, nossa heroína decidiu passar para o outro lado do balcão e virou produtora. Ela foi parceira de nomes como Christina Aguilera, Pink, James Blunt, Kelly Osbourne, Gwen Stefani, Avril Lavine, Vanessa Carlton e, agora, Alicia Keys (ufa!).

Não há sombra de dúvida: Perry é a atual bam-bam-bam do pedaço. Mal comparando, ela representaria hoje para o pop o que o Liminha (agora de volta aos Mutantes) representou para boa parte do rock brasileiro nos anos 80.

Voltando especificamente ao 4 Non Blondes, a música Spaceman chegou a 36º posição na parada da Billboard à época de seu lançamento. Não chega a ser um desempenho brilhante. No entanto, tanto ela como Superfly tocaram até encher a paciência nas rádios brasileiras, isso sem falar nas constantes exibições dos respectivos vídeos na MTV daqui, quando a emissora ainda honrava o M de sua sigla.

Se tivessemos tradição em singles (e uma consequente parada de singles) ou mesmo se existisse uma parada oficial e séria relacionada a execuções em rádio, certamente essas canções teriam um desempenho bem expressivo.

*

Publicado no Laboratório Pop

Álbum de figurinhas

2007-11-19T00:39:00.000-02:00

Desde que eu voltei a instalar o contador de vistas, tenho percebido que uma das portas de entrada para este blog é (via Google Images) a foto que traz o duo Stereo Total ao lado de uma dupla de amigos: Daia Leide e Fabio Carbone, este último que desistiu de vez de seu empreendimento na web, o Ruídos Inc., e agora se dedica ao turismo internacional.

Surrealismo de resultados

2007-11-14T01:25:00.000-02:00

Já perdi a conta, mas essa deve ser a quarta ou quinta entrevista que eu faço com Cadão Volpato. Sei que ela irá dar mais munição ao pessoal que gosta de pegar no meu pé pelo fato de sempre escrever sobre o Fellini ou sobre coisas relacionadas aos seus integrantes. Mas que culpa tenho se o que eles fazem acaba virando notícia? Desta vez, Cadão ganha espaço em dobro por lançar ao mesmo tempo um álbum, que marca a sua estréia solo, depois de anos trabalhando em grupo, e mais um livro de contos.

O CD se chama Tudo o Que Eu Quero Dizer Tem Que Ser no Ouvido (Outros Discos) e não deixa de ser uma surpresa. Primeiro, pelo fato de Cadão trabalhar sozinho, desde a composição até a execução das canções. Depois, porque não se esperava nada mais dele em termos musicais depois de decretar que “a música acabou”, logo após a apresentação do Fellini no Tim Festival de 2003.

E o livro é Questionário, que se junta a Ronda Noturna e Dezembro de um Verão Maravilhoso, ambos da mesma editora (Iluminuras). São pequenos contos, originados a partir de perguntas do tipo “Quão velho é seu amante?”, “Já dormiu num automóvel?”, “Gosta de black music?”, que são respondidas por personagens através de monólogos.

Será um passatempo divertido procurar relações entre os dois novos trabalhos de Cadão. No disco, Cadão conta [ou melhor, reconta] histórias mais ou menos conhecidas, envolvendo pessoas públicas, como a fotógrafa Astrid Kirshner, o humorista Jacques Tati e o pintor Rene Magritte. Já no livro, alguns contos têm algo de autobiográficos, trazendo a marca registrada, a característica principal de seu trabalho como contista [e até em algumas letras do Fellini], que é o caráter inconclusivo dos textos, abrindo espaço para que o leitor dê um sentido a tudo o que está sendo dito.

O papo aconteceu na sede da Trip Editora, em um prédio discreto do bairro de Pinheiros (SP). Lá, Cadão trabalha como editor da revista da Natura, conhecida empresa de cosméticos. Alías, é esse tipo de publicação, conhecida no mercado editorial como revista customizada, que garante a sobrevivência financeira da empresa.

Ao chegar na recepção no dia marcado para a entrevista, uma simpática moça tenta me explicar onde posso localizar Cadão. “Você vai através de toda a redação da Trip e a sala dele fica bem em frente ao banheiro”, diz. Sua descrição faz parecer o local muito maior do que é na realidade. Assim que o elevador chega no segundo andar e avanço uns poucos metros, consigo avistar Cadão. Na verdade, ele não fica numa sala propriamente dita, mas numa mesinha bem no meio do salão, que, a bem da verdade, é de porte médio.

Depois dos cumprimentos e uma brincadeira a respeito do tempo que se passou entre nosso último encontro, em 1996, e o de agora [três filhos – por parte dele – e muitos fios de cabelos caídos de ambos os dois], Cadão me diz que só tinha um exemplar de seu livro, mas não do CD. Disse que já o tinha escutado e ele quis saber minha opinião. Respondi que gostei, mas que faltava algo mais na sonoridade A entrevista já tinha começado antes do gravador ser ligado.

(...) O último disco do Fellini, por exemplo, tem todo um conjunto de arranjos com sampler, é bem complexo. Não é simples. E a minha idéia era fazer uma coisa simples. Como diz o Jorge Drexler, é uma coisa de “canta-autor”. São baladas. O que você esperava?

Como The Gilbertos era uma extensão do Fellini, eu esperava essa extensão do grupo no seu trabalho...
Eu não acho que The Gilbertos seja uma extensão do trabalho do Fellini.

Eu acho. Tira a voz do Thomas [Pappon, também jornalista, membro único do The Gilbertos, ex-parceiro de Cadão no Fellini] em “Polly” e “Esguicho” e coloca a sua. Fica igual.
Mas eu não faria uma música como “Esguicho” com o Thomas. Tem muita coisa do The Gilbertos que eu não faria. Eu gosto muito mais do primeiro disco. Algumas coisas do segundo disco eu não faria por que não é o meu estilo, é o estilo do Thomas, isso que é legal. Ele tem o ouvido muito musical, é mais músico, tem mais habilidade musical. O Thomas ouve muito mais música do que eu, é uma verdadeira enciclopédia de pop. Isso ajuda muito. Eu não ouço tanta música quanto ele.

E o que você tem ouvido atualmente? Continua curtindo jazz?
Não, eu não tenho ouvido mais jazz. Engraçado, né? Em uma época pareceu uma grande petulância da minha parte dizer isso, mas hoje em dia não ouço muito. O último disco que eu ouvi foi o da Maria Bethânia, Que Falta Você Me Faz. Ela faz um tipo de arranjo meio anos 60. Eu estava ouvindo algumas coisas enquanto eu fazia o meu disco. Em primeiro lugar estava a Nico, com Chelsea Girl. Esse é um disco de referência para o que eu fiz. Só não tem violoncelo, mas tem guitarra. É um puta disco, porque tem canções de Bob Dylan, Jackson Brown, John Cale, Lou Reed, caras que foram fundamentais para minha audição. A voz do Lou Reed é simplesmente essencial. Ouvia também um cara, que é um professor da Califórnia ou de Miami, não lembro agora, que montou uma banda de um homem só chamada Iron & Wine. Ele tem umas baladas superintimistas, com pouca instrumentação, um violão folk. Eu comprei o disco nesse ano. O disco é curioso, pois a capa é pintada por ele mesmo.

Você achou seu duplo, então?
... [risos] Não sei se ele é meu duplo... Ele é muito melhor. Eu comprei pela capa e pela proposta. Vi em uma revista a cara dele e pensei que deveria ser legal. É meio nessa linha Elliot Smith, Nick Drake, da qual eu gosto muito também.

A sua trajetória é bem interessante. Você escreve contos, romances, textos jornalísticos; apresentou e apresenta programas de televisão. Você também fez comerciais. Trabalha com música, seja solo ou com o Fellini. O rótulo de multimídia caberia bem ao que você faz?
Sei lá. Eu faço realmente um monte de coisas. Rótulo é rótulo. Acho que tanto faz. Ao pé da letra, é, né? Mas é que se trata de uma palavra tão antipática, parece que faz tudo mal. O multimídia não consegue fazer nada direito. Na real, é isso. Eu não acho que seja assim. Faço algumas coisas porque tenho um talento natural e uso isso. Não me traz esforço algum apresentar programas de televisão. Os comerciais, sim, por que são chatos de se fazer. Você tem que bancar o idiota, vender Bradesco, essas coisas. Para mim é desagradável porque sou contra os banqueiros. Escrever e fazer música são habilidades naturais, eu acho. É óbvio que dá um puta trabalho. Não sou um diletante, na verdade, me esforço como um profissional. Eu só lanço meu trabalhos de forma independente porque é uma forma de ter liberdade. E também porque nunca fui convidado para fazer uma coisa como um escritor da Companhia da Letras, da Objetiva ou qualquer outra dessas editoras. Nem fui convidado pelas grandes gravadoras para fazer um disco. No entanto, meu empenho é profissional. O que o Fellini fazia, não era uma coisa amadora. Tínhamos um conceito, uma concepção avançada. Tanto era avançada, que nós não tínhamos compreensão total do que estava acontecendo. Modestamente, a gente acabou influenciando algumas pessoas, temos um público que ainda é fiel, isso para uma banda que não existe desde 1990 [apesar de ter lançado um disco mais de uma década depois], só fez um Tim Festival e deixou muita gente embasbacada porque tocamos no Tim Stage. Sou empenhado naquilo que eu faço. Para mim, o que importa é isso: fazer música e escrever. São as coisas que me levam para a frente, que fazem com que meu dia-a-dia não seja um inferno.

Existe alguma outra mídia ou manifestação artística da qual desejaria participar? Rádio ou teatro, por exemplo?
Rádio é uma coisa bacana. Ontem eu fui ao programa do Kid Vinil, na Brasil 2000 FM, e adorei aquilo. Foi ótimo rever o Kid, porque ele é um cara que eu admiro muito. Descobri que ele teve um programa de punk em 1978, o primeiro programa do Brasil, talvez, ou ainda da América Latina. Ele tinha viajado para Londres e viu Clash, Sex Pistols, tudo o que você possa imaginar. Mais tarde, voltou para lá e viu um show dos Smiths no começo, com 50 pessoas na platéia. Esse é o Kid Vinil. O cara é a verdadeira história do rock e acho um barato que ele seja assim. Agora, teatro eu acho um saco. Sou favorável àquele slogan do Casseta e Planeta: “vá ao teatro, mas não me convide”. E olha que gosto do Tchecov, é um dos meus escritores favoritos. Mas acho que o teatro que é feito no Brasil é qualquer nota.

Em algumas entrevistas, você disse ter um certo bode do seu passado com o Fellini. Como lida com isso hoje?
Isso hoje está bem mais resolvido. Não há nada como a distância e o tempo. Resolvem tudo. Quando o meu tempo com o Fellini passou, fui envelhecendo e passei a enxergar aquelas coisas como as coisas divertidas que fiz na vida. Hoje olho para tudo aquilo com carinho. Foi um barato ter feito, ainda bem que eu fiz. O Fellini me deu muitas coisas. Depois de um tempo, percebi que não fiquei pregando no deserto. Mas francamente não acho que a gente seja fundamental na história da música brasileira, não tenho essa concepção. O Thomas acha... [risos] Eu acho que fomos capazes de ter liberdade incondicional no que fizemos. Isso é raro para qualquer artista, seja ele amador ou profissional. Fizemos o que quisemos e pagamos o preço disso. Não vivemos de música, não ganhamos dinheiro com isso. Isso é uma coisa triste. Uma banda como o Fellini em qualquer lugar do mundo mais civilizado [Europa, Estados Unidos] teria um papel de banda mediana, uma banda que se sustentaria e poderia prolongar suas experiências musicais. Quem sabe onde iríamos parar? Tudo poderia ser diferente. Poderíamos encher o saco disso tudo também.

Por falar em encher o saco, você me disse que “a música acabou”, uma frase bem marcante, em uma outra entrevista. Em que momento mudou de idéia?
Mudei de idéia quando comecei a compor de novo. Toco violão desde os 15 anos e tenho uma atividade musical que se prolongou por muito tempo. Sei tocar, sei fazer, sei compor. Achei que chegou um momento de me confrontar com minhas próprias iniciativas musicais. O momento chegou, veio como deveria vir. As coisas acontecem muito tarde na minha vida, mas acontecem

Antes tarde do que nunca...
É, já fiz o meu disco, enfim...

Só falta plantar a árvore...
Já plantei quando tinha 7 anos, no Dia da Árvore... [risos]

Tem registros disso? [risos]
Infelizmente, não. Mas se eu conseguisse encontrar minha professora do primário... Acho que isso não vai acontecer... [mais risos]

Aquela frase foi muito forte, sabia?
Mas isso foi uma frase de efeito. Eu pensava daquela forma mesmo. Disse aquilo também baseado no que se fazia de música no Brasil e no que me interessava no que se fazia de música no mundo. O Brasil passa por um momento musical muito ruim. A MPB passa por um momento muito ruim de criatividade e invenção. Se você pensar que tivemos nomes como Chico Buarque, Caetano Veloso, Edu Lobo e, principalmente, Tom Jobim... Se já tivemos nomes como esses, um letrista com Vinícius de Moraes, não é possível que a música brasileira esteja em um atoleiro como está agora, vivendo de um monte de cantoras de voz grossa, cujas composições são inócuas, ridículas. Eu ouço muito isso no rádio...

E qual seria o seu diagnóstico para esse momento?
Porque é uma pobreza mundial. Vivemos numa fase em que a criatividade no mundo se volta para o passado, de uma forma absolutamente canibal.

Você não acha que batemos no teto em termo de criatividade? Tudo já foi feito e não há mais para onde ir?
Acho que as pessoas são mais fracas hoje em dia. Antigamente costumava-se estudar. Hoje não se estuda. E outra: a Internet aceita tudo. Então, existe um sentimento de autotolerância dos mais jovens que eu acho meio ridículo. Quando eu era mais novo, tinha uma puta autocrítica [risos]. Eu e meus amigos... Era uma coisa que pegava bem pesado, porque a gente não se levava muito a sério. Hoje em dia qualquer cabeludo se acha o melhor compositor do mundo. Aí, vai sair tocando uma guitarra muito mal ajambrada e se acha sensacional. Essas coisas já foram feitas, isso é ridículo. O punk já existiu. Inclusive, esse é o lado ruim do punk, ter criado esse tipo de aberração.

Você está lançando um livro ao mesmo tempo de seu CD solo. São trabalhos totalmente diferentes?
Eu costumava dizer que não tem relação, mas é lógico que há. No lance musical existe uma poética um pouco mais livre, vamos dizer assim. No livro, existe uma poética, mas a de um escritor que pensa numa coisa um pouco mais global, porque o livro é um universo e tem peças que se relacionam. O meu livro é assim: ele se conecta na cabeça de quem o lê. Pode ter uma leitura shuffle, inclusive. Pode-se ler pela parte que quiser. Ele tem contos que se interligam de alguma forma e tem um universo ainda. E o CD, evidente, tem uma idéia, tem um conceito, acho que ele existe, só que é bem mais livre. Há uma contingência para se fazer música. Sempre faço a música primeiro e a letra depois. Então, ela tem que se adaptar a melodia. São dois trabalhos diferentes nesse sentido, mas é óbvio que foi a mesma pessoa que os fez. Deve ter uma relação, sim, mas não sou eu que vou dizer se tem ou não.

Está se vendendo o seu disco como uma aproximação à MPB. Isso se deve aos seus incidentes com o mundo indie, o mundo rock? [Essa é uma citação a um episódio recente no qual uma banda que Cadão montou, chamada Baile Punk, foi escalada para tocar em uma casa noturna indie de São Paulo, mas o local não reunia as condições técnicas adequadas. Após discutir com os responsáveis, Cadão foi embora sem se apresentar.]
Não, acho que é natural. Eu sempre ouvi muito MPB. A música brasileira é uma das mais ricas do mundo. Ter um Tom Jobim é ter um gênio na sua raça, isso é inegável. Como é que uma música tão forte como essa não vai influenciar quem faz música no país? Claro que vai, por mais que se fuja disso. Fazer rock no Brasil e cantar em inglês significa fazer uma micagem do que se faz em Londres ou nos Estados Unidos. Não venham me dizer que isso é uma expressão, não. É tipo não ter o que dizer. E inglês fica mais fácil. Então, a música brasileira é uma influência para todo mundo. Agora, as pessoas trabalham com as influências que têm. Eu sou um cara que era jovem na época em que o pós-punk estava no mundo. Era a música do mundo. Existe uma atitude muito bacana que era o punk, que me possibilitava, tocando medianamente um instrumento, ter uma banda. Era uma questão de atitude, mas nos distanciamos disso logo, porque não fazíamos essa tosqueira toda que era o punk. Começamos a nos sofisticar. Isso marcou no Fellini a união da música brasileira com rock porque era uma tendência de sofisticação natural. Porque éramos inquietos, queríamos fazer coisas diferentes. Não queríamos fazer o rame-rame. Se entrássemos nessa, certamente estaríamos no rádio.

Como é o teu relacionamento com o Rodrigo Lariú, do midsummer madness? Algumas de suas idéias são totalmente opostas à linha do selo dele, que lançou há três anos Amanhã é Tarde, o último álbum do Fellini...
Tenho um relacionamento ótimo com ele. O Lariú foi muito legal conosco por ter aceitado em seu selo o disco do Fellini, que é muito MPB. Pelo o que eu sei, ele gosta muito do disco e é uma honra ter um Fellini no seu cast. Eu acho um barato estar ligado a uma gravadora de indie rock, porque a minha idéia de música passa por isso também.

[Ainda na mesma resposta, Cadão volta a falar de seu disco solo]
Eu brinco com o conceito do meu disco. Acho que é um disco de banquinho e guitarrão. É bem isso mesmo. A idéia era não ser MPB, mas ser MPB também, por que não? A minha tradição de ouvinte é de coisas dos anos 70. Quando o Carnaval Chegar, de Chico Buarque, para mim é um disco muito importante. Um compositor chamado Sidney Miller, que era daquela época também, foi um cara muito importante, porque eu gosto de melodia. Gosto de palavras e melodia, gosto de poética e melodia. Isso é a música brasileira, é o que ela tem aos borbotões. Agora, a MPB vai até uma certa fase. Começa os anos 80 e pode se jogar tudo no lixo. Nesse sentido eu e o Thomas somos bem parecidos, porque ele pensa a mesma coisa. Se bobear, Thomas tem uma cultura musical bem maior que a minha, mas nós ouvimos as mesmas coisas de uma certa forma. Ele gosta de coisas mais experimentais e eu gosto de melodias, de coisas arrebatadoras.

Quando você pensou em fazer o disco solo sua intenção era de cara oferecê-lo à Outros Discos?
Foi a primeira opção que ocorreu. Maurício Bussab foi extremamente generoso. Ele soube que existia o disco do Funziona Senza Vapore, quis ouvi-lo, gostou e me chamou para a gente lançar. Ponto. Essa facilidade, essa coisa bacana de se lançar um produto assim, uma coisa menor, isso me estimulou muito. Quando fiz meu disco solo, fui direto até ele. Era o cara que eu queria que ouvisse esse trabalho. O material que eu tinha apresentado de primeira apresentou alguns problemas técnicos, por isso que ele tem duas datas de gravação: setembro de 2003 e setembro de 2004. Eu voltei ao estúdio com ele e aí as músicas ganharam arranjos que ficaram um pouco mais sofisticados. Essa parte mais tosca de que você fala é a parte inicial. Nela, eu fui sozinho para o estúdio, botei uma guitarrinha e cantei em cima. Depois, eu e ele fomos intensificando um pouco mais os arranjos. Aí ficou um pouco mais complexo, acho.

[Na pergunta seguinte, eu queria saber mais sobre o processo de criação de Cadão. Planejava fazer uma relação de seu ato de escrever com seu ato de composição e, para isso, me baseei em uma entrevista sua ao site Rabisco – leia aqui. Nela, ele disse escrever seus contos à mão livre. Agora, Cadão não se utiliza mais desse recurso.]
Não costumo escrever à mão. Eu já escrevi muita coisa à mão, mas hoje em dia tudo o que eu escrevi do meu próximo livro eu escrevi no computador. Em Questionário, escrevi algumas coisas à mão, outras no computador. Não tenho nada contra o computador , ele facilita a vida de todo mundo.

É que você disse, não sei se foi a mim ou em uma outra entrevista, que você escrevia à mão...
Sabe o que é? Eu tenho meio que um fetiche por letra, pela minha letra. E escrever ajuda muito a pensar. Esse é meu caderno de anotações... [mostra uma caderneta preta]

Esse é o meu... [mostro a ele um velho caderno universitário]
Para o disco eu não sentei no computador para fazer as letras. Meu contato com o computador para fazer música é zero. O Maurício gravou algumas coisas e sintetizou algumas guitarras no computador, dando alguns efeitos, o que foi muito legal. Tudo que o Maurício fez no disco melhorou-o muito. Engraçado que o Thomas pensa o mesmo que você. Ele acha que as músicas que têm só guitarra e voz estão incompletas e as que têm voz complementar, guitarras dobradas ou algum outro efeito ficam mais legais.

Você pretende continuar compondo e gravando solo?
Não tenho a menor idéia, Rodney. Eu continuo compondo. Talvez eu grave.

Para você mesmo ou para um futuro com o Fellini?
Para o Fellini, não. Não quero mais tocar com o Fellini.

Você acha que acabou mesmo?Ë tudo muito difícil. O Thomas mora em Londres, não cabe ficar fazendo coisas em conjunto. Ele sempre vem com umas idéias do tipo: “em agosto estou aí no Brasil, vou levar meu porta-estúdio”. É provável que, se ele vier e trouxer o porta-estúdio, nós possamos gravar alguma coisa, mas vamos ver. Eu estou gostando da minha carreira solo, acho bacana. Tenho ensaiado muito com o Jair Marcos, que era do Fellini, para tocar no lançamento do CD [que seria no dia seguinte à gravação desta entrevista]. Tem sido um prazer tocar com ele. Nós já trabalhávamos musicalmente juntos desde 1979, em uma banda punk chamada Toque de Recolher. Agora, nessa fase mais acústica, nos demos superbem. Daqui para a frente, talvez eu leve adiante um trabalho com duas guitarras. E gostaria que o Jair participasse disso. Ele é um puta talento.

Além dele, existe outra pessoa com quem você gostaria de trabalhar?
Maurício Bussab. Enquanto músico, as idéias musicais que ele tem são muito bacanas. Ele é um cara brilhante. Acho que ele é um mentor musical muito generoso. Não é um cara preconceituoso, sectário. Isso são coisas que melam a atividade artística, mas ele é um cara bacana. Eu gostaria de trabalhar com ele.

As letras do seu disco continuam pós-modernas, cheias de referências. Uma delas é Astrid Kirshner, fotógrafa que registrou os Beatles na fase de Hamburgo. Existem outras?
Vou te contar exatamente o que aconteceu. Não acho que seja pós-moderno, não sei como te definir. Primeiro, que tem uma coisa surrealista, mas com o pé no chão. É um “surrealismo de resultados”... [risos]. Outro dia, ouvi uma expressão muito boa que é “punk de resultados”... [mais risos]. O meu surrealismo é um “surrealismo de resultados”. Ou seja, tem uma função poética. Eu sou um leitor de poesia há muito tempo, desde os anos 70. Tenho uma formação poética e não me arrependo disso. Acho que foi essencial para mim. Li muito Erza Pound, Eugène Montaigne, Giuseppe Ungaretti. Gosto muito de Drummond, o próprio Augusto de Campos... Passei por todos eles. Oswald de Andrade, enquanto poeta, acho bacana. Eu diria que tenho um mix de influências. No caso dessas letras, a coisa toda aconteceu em um período só, em um espaço de três semanas, no ano de 2003, um pouco antes do Tim Festival. Comecei a entrar naquela trip do festival, achando “pô, que bacana”. Bom, aí curiosamente aconteceu comigo um movimento contrário: em vez de me colocar como um popstar, acabei me recolhendo. Nesse processo, decidi fazer algumas coisas. Eu tinha visto um documentário sobre Renè Magritte, um pintor surrealista, e dali saíram algumas idéias. Começou o processo aí.
A música “Carrossel” surgiu assim. Magritte conheceu a mulher dele em um carrossel. Eles se apaixonaram só de se olhar, mas foram se casar sete anos depois. “Carrossel” cita LSD, uma música do Fellini: “Conheci você num carrossel/ Numa segunda-feira faz 100 anos”. O meu disco é romântico. Se você prestar atenção, os discos do Fellini são românticos, então é uma coisa que permanece normal. As outras músicas vieram na seqüência. A história da Astrid Kirshner veio de uma Rolling Stone especial sobre o George Harrison na qual havia várias fotos dos Beatles tiradas nos tempos de Hamburgo. Ela tinha uma relação muito legal com o George, então é por isso que a música fala “O primeiro era um irmão/ O segundo era um cínico”. O cínico era o John Lennon. “O terceiro veio ao Rio/ Onde ela havia nascido”. É uma piração, mas enfim o Paul McCartney veio tocar no Rio de Janeiro. “Vai do quarto para a sala”, eu gosto muito dessa frase, o quarto pode ser o quarto beatle, que é o Ringo, mas na fase Hamburgo ainda não era ele. É uma mescla de efeito romântico com uma figura pública. E eu gostei de fazer isso.

São histórias que você gostaria de recontar, então?
De certa forma eu acho que são histórias não contadas. A história da Astrid é conhecida, mas é do começo dos Beatles, quando eles não eram famosos, é bacana.

Nesse caso, não teria um quê de jornalismo? Porque você pega essas histórias e as reconta...
Não, eu não tenho nenhum interesse em fazer jornalismo, porque quando se faz isso, na verdade está se querendo passar uma mensagem e não tenho intenção de fazer isso. Eu quero contar coisas que me emocionam e isso é poesia. Se isso sai da minha mão de uma forma que emociona as pessoas, é o que importa para mim. Esse disco tem a preocupação de ser fiel a mim mesmo e de dizer coisas que sejam bacanas, não importa que elas tenham um sentido imediato. Por isso que eu falo “Tudo o que eu quero dizer não faz sentido/ Tudo o que eu quero dizer tem de ser no ouvido”, daí o título. Porque é uma coisa íntima e essas coisas íntimas nem sempre tem sentido, né?

Tem um tema instrumental no seu disco, não?
Sabe de onde veio? Eu li na Internet que o Jaqcues Tati, um cineasta de quem eu gosto muito, ele tinha uma frase assim: “meus filmes não fazem madame Tati sorrir”. Eu achei isso sensacional, o cara era um cômico e os filmes dele não faziam a mulher dele rir. Já pensou que tragédia familiar? [risos]

Talvez ele fosse engraçado em casa...
Acho que ele não era nada engraçado em casa... Daí saiu essa música: “Tudo o que ele faz não faz ela rir”. E tem essa cara meio retrô, meio seriado dos anos 60. Eu usei o mesmo tipo de teclado Casio que usava nos tempos do Fellini, um teclado vagabundinho. Então, tem uma relação com o Fellini, de fato tem.

Acho que tudo o que você ou o Thomas – e mesmo o Ricardo e o Jair – em termos musicais vai ter uma relação com o Fellini, tanto para o bem, como para o mal.É, mas tudo bem. Tá limpo...

[Olhando para o exemplar de Questionário que ganhei de Cadão] Esse aqui é mais um livro de contos...
Eu inventei um processo. São 30 perguntas aleatórias para personagens, cujas respostas têm uma relação entre si. São alguns blocos de perguntas relacionadas com um mesmo período. Digamos que elas avancem do final dos anos 70 para meados dos anos 80. Eu criei uma espécie de monólogo, uma coisa meio teatral. É uma coisa meio proustiana, porque Proust tinha esse questionário elegante que ele passava aos amigos mais chegados, tipo “qual o seu hobby?”. É um jeito diferente de fazer um conto.

Com certeza, esses textos devem trazer a marca do caráter inconclusivo de seus trabalhos...
Isso eu acho uma coisa importante, porque é uma forma do leitor ter uma participação no livro. Você pode montar algumas coisas na sua cabeça e elas podem lhe trazer alguns significados que talvez não tivessem para mim. Isso é bacana.

Você está trabalhando em algum outro livro?
O próximo é um conjunto de pequenos contos e uma novelinha, e vai se chamar Paciência Revolucionária. Vai sair também pela Iluminuras. Deve ser publicado no começo do ano que vem. Ninguém sabe disso...

Vamos furar todo mundo, então. [risos]

A entrevista não acabou depois que o gravador foi desligado. Depois de ler os contos de Questionário me dei conta de que alguns dos monólogos caberiam muito bem em teatro. Imediatamente lembrei do trecho da entrevista em que Cadão dizia achar o teatro feito hoje em dia chato. Escrevi a ele e até levantei a relação dos textos do livro com o programa Contos da Meia Noite, iniciativa bem legal da TV Cultura, de São Paulo. Eis sua resposta, via e-mail:

“Você tem toda razão sobre os monólogos. O teatro que eu não gosto é o teatro que tem por aí. Mas é meio injusto dizer isso, sem ver nenhuma peça. Aliás, pura contradição: assisti a uma montagem de A Morte do Caixeiro Viajante, do Felipe Hirsch, que gostei muito. Então, põe na minha conta: foi meio uma frase de efeito”.

No final, ele dá uma boa notícia . “Fiquei tão animado com ontem que vou continuar tocando. Eu e Jair.”

*

Publicado no site Bacana

O fim da Revista MTV

2007-11-11T02:24:00.000-02:00

Sites dedicados à cobertura da mídia como o Portal Imprensa e o Comunique-se informam que a Revista MTV pára de circular em dezembro.

Uma pena que a Revista MTV vai ficar na história não por suas grandes reportagens ou então por sua qualidade editorial. A falsa entrevista (que teria sido feita por e-mail) publicada no ano de 2001 com Julian Casablancas, vocalista dos Strokes, vai ficar na lembrança de jornalistas e leitores que têm um pouco mais de senso crítico.

O caso veio à tona em 2003 e teve certa repercussão na época. Algum tempo depois, caiu no esquecimento. A pessoa que fez a acusação nunca mais tocou no assunto. Disse certa vez que estava passando um recado (como se uma coluna hospedada num portal de notícias ligado àquele que já foi o maior jornal do país fosse um espaço próprio para se mandar recados).

Por sua vez, o acusado nunca se preocupou em vir a publico para se defender, dizer pelo menos que Julian estava equivocado ou até mesmo apresentar a cópia do e-mail, que seria o cala-a-boca definitivo. Em vez disso, a opção foi de varrer a coisa para baixo do tapete, como se fosse lixo.

Somente em 2004, em entrevista ao Observatório da Imprensa, o então editor-executivo Zé Mangini se pronunciou a respeito do assunto: "Esse tipo de embate é comum em nosso meio. Todas as nossas fontes, entrevistas e matérias passam por apuração antes de serem publicadas, quer feitas por colaboradores, quer pela própria redação. A gravadora confirma que houve a solicitação da entrevista". Mangini completava sua breve explicação dizendo que o jornalista que revelou a história da fraude "tem todo o nosso respeito".

*

Publicado no Laboratório Pop

2006-04-03T02:45:00.000-03:00

Faz tempo que eu não passava por aqui. Voltei só para avisar que estou com um blog no site Laboratório Pop, quase que uma extensão do que eu fazia por aqui.

O link é

http://laboratoriopop.com.br/pagina.php?abrir=texto_colunista.php&idcolunista=16

2005-09-24T20:21:00.000-03:00

O Onzenet acabou.
Nada a ver com a confusão que rolou por aqui nos últimos tempos.
Só sei que cansei de manter um blog, ao menos por enquanto.
Se voltar a blogar, tenho certeza que será em outro endereço, com outro nome e, quem sabe. uma nova proposta.
Pretendo continuar escrevendo para o Laboratório Pop, o Observatório da Imprensa, o Bacana e onde mais aceitarem meu trabalho e meus textos. Posso dizer que vem coisa boa por aí.
Vou deixar o blog no ar, até porque tem uma meia dúzia de pessoas que entra aqui via Google procurando alguma coisa. Quem sabe, alguma coisa que eu escrevi nesses anos de Onzenet possa ajudar.
Agradeço a todos aqueles que prestigiaram com sua visita e deixo um abraço aos amigos que fiz aqui.

2005-09-09T20:24:00.000-03:00

2005-08-20T02:47:00.000-03:00

Os habituês deste blog sabem quem é Roberto Maia. Durante muitos anos, ele comandou a Rádio Brasil 2000 FM, de São Paulo, em sua época áurea, comandando programas como 2000 Volts, O Lançamento Nosso de Cada Dia e Sessão da Tarde. Hoje ele está afastado do rádio convencional, mas agora vem com um projeto muito interessante que é o de produzir programas para I-Pods. Para quem não sabe ainda, trata-se daquele aparelhinho no qual a pessoa pode armazenar e reproduzir seus arquivos musicais na extensão MP3. Maia estreou há pouco tempo o seu Momento Maia Podcast, um programete de meia hora, que pode ser baixado pelos felizes proprietários de I-Pod. O bom é saber que ele não perdeu a velha forma. O formato é simples: boa música e os comentários sempre precisos daquele que é o verdadeiro Homem-Enciclopédia (tem muito genérico por aí).

Na segunda edição do Momento Maia Podcast, tive a honra de ter um pedido atendido. Escrevi a ele pedindo para tocar uma música do Drugstore, a banda da brasileira Isabel Monteiro. Maia rolou "Black Star", cover do Radiohead que foi gravada nos estúdios da Brasil 2000 FM, em 1998, se não estou enganado. Uma gravação rara e que tenho certeza de que as pessoas vão gostar muito.

Quem não tem o I-Pod pode ouvir essa nova fase de Roberto Maia na própria Internet, através do Windows Media Player. Ouça a segunda edição acessando aqui. Ou então, acessar o site http://radiomaia.tripod.com

2005-07-22T01:37:00.000-03:00

Estranhos no Ninho

Guitarrista do Fellini fala sobre a apresentação no Tim Festival de 2003 que causou polêmica entre público e crítica.

Por Rodney Brocanelli

Quem diria que uma banda semi-profissional iria causar uma das maiores polêmicas musicais do ano de 2003? Tudo começou quando foi divulgada a escalação oficial do Tim Festival. A presença do Fellini entre aqueles que iriam tocar no evento causou estranheza em certos círculos dos meios musical e jornalístico. O que uma banda de trajetória tão errante estaria fazendo num festival de grande porte ao lado de nomes já tão conhecidos como White Stripes? Alguns centímetros de textos em jornais, sites e blogs foram utilizados para tentar responder a esta questão.

A apresentação propriamente dita do Fellini (ocorrida no dia 31 de outubro) apenas serviu para aumentar ainda mais a polêmica. Depois de uma rápida pesquisa no Google, procurando pelas palavras-chaves “Fellini Tim Festival”, a conclusão (por amostragem) é que houve uma rígida divisão. Metade das pessoas que estavam lá curtiram o show, enquanto a outra metade torceu o nariz.

Agora que a poeira baixou, ninguém melhor do que alguém que estava lá no palco para contar como as coisas rolaram. Na entrevista que se segue, Jair Marcos dá sua visão pessoal da participação do Fellini no Tim Festival. Ele revela detalhes do antes, durante e depois nesse papo que aconteceu via e-mail. Jair fala ainda sobre O Baile Punk, uma outra banda que mantém com integrantes do Fellini, e sobre seus outros projetos musicais.

Pelos comentários publicados em blogs e resenhas de grandes veículos, chega-se a conclusão de que o show do Fellini no Tim Festival dividiu opiniões. Metade gostou, a outra metade não. Qual foi a impressão que vocês tiveram da reação do público no momento em que estavam tocando?

Olha, não é muito fácil chegar a um grande festival como esse. Para nós foi tudo uma surpresa, principalmente termos sido colocados no palco principal, ao lado de grupos que estão na cena mundial hoje. O show começou um tanto morno, mesmo porque era essa a idéia mesmo. O Fellini é exatamente aquilo que mostrou. Depois fomos esquentando o show e cativando a platéia. No geral, sinto que fomos bem recebidos. Alguns críticos acharam o som "frouxo", coisas do gênero. Eu acho que poderia ter tido bateria além da percurssão do Silvano Michelino, para o som ficar com mais pegada. Mas tivemos muito pouco tempo para o preparo de tudo. O importante é que mostramos um bom resumo dos 19 anos de existência do Fellini...

Você chegou a ler algum comentário sobre o show? Em caso afirmativo, como recebeu as análises?

Cara, não cheguei a ler os comentários de O Globo, que parece que foram bem críticos, nem vi a "carinha feia" do Jotabê Medeiros, no Caderno 2. Li somente a matéria que saiu no próprio site do Tim e mais alguma coisinha por aí. Sei que o cara d'O Globo chamou o show de "flácido". Bem, eu sou meio magrinho, os outros não estão tão "gordos" assim. (risos). Brincadeiras a parte, acho que eles (os críticos) têm a razão deles, e talvez tivessem preferido ver um show de altíssimo nível profissional. Como já afirmei, tivemos pouco tempo para preparar o show (menos de uma semana) e não tínhamos muita bala para chamar outros músicos profissionais para enriquecer ainda mais o som. Mas tivemos certo "punch" sim, e os críticos que vão fazer o som deles, ora bolas... Afinal, nossas canções são bonitas e fizeram a cabeça de várias gerações.

Você acredita que se a apresentação tivesse acontecido em São Paulo, a reação seria diferente?

Olha, não acho que muda muito, não. Em 98 fizemos nosso primeiro "revival", tocando em São Paulo, Brasília e Rio. Principalmente aqui em Sampa e no Rio, a receptividade foi grandiosa. Nunca tínhamos tocado para platéias que cantassem nossas músicas junto com a gente. Foi o que aconteceu naquele ano. No caso do Tim Festival, vieram várias pessoas me cumprimentar após o show dizendo que foi o máximo, muito bom etc. Soube que no meio das cerca de 2 mil pessoas (para quem tocamos) haviam muitas pessoas emocionadas de estarem vendo a gente no palco. Teve até aquela reação de pedido de "bis". Assim também foi a reação do público de Recife, no Rec Beat em 2000. O Fellini é assim mesmo, um grupo não profissional, com boas canções que alegra Gregos, mas não os Troianos... Nossos discos dão conta do recado e mostram melhor nossa proposta musical, se for o caso. Comprem!

As condições dadas pela organização do Tim Festival foram satisfatórias ou há algum reparo a fazer nesse sentido?

Eu pessoalmente sofri com o meu retorno no palco. O Whirlwind Heat entrou antes da gente, e meu esquema foi mudado. Na tensão inicial do show, acabei deixando barato, e toquei o show assim mesmo, usando a "técnica" de sair da frente do retorno, quando eu não estava fazendo backings vocals - aí eu ouvia melhor todo mundo. Quanto às acomodções no Meridien, em Copacabana, sem comentários. Maravilhosas. O Hotel estava muito divertido com toda aquela "fauna" de músicos andando para cima e para baixo. No geral, a organização foi boa.

Como se deu a escolha do repertório?

Com bastante discussão via email entre todos nós (antes de nosso encontro oficial). O Thomas apresentou uma lista como proposta inicial. Eu sempre fui a favor dos rocks e consegui emplacar com "Rock Europeu" e "LSD". Acontece que esta última não ficou muito favorável nos ensaios e acabou sendo cortada. Mas levamos em consideração as músicas que mais marcaram como "Teu Inglês", "Zum, Zum, Zum Zazoeira", "Amor Louco", "Samba das Luzes" e duas do último disco. "Longe" ficou com um arranjo muito bom, e a platéia reagiu muito bem a esta canção.

O tempo para ensaiar foi suficiente?

Sim, acho que para a proposta do som, foi o suficiente. Nunca tínhamos ensaiado tanto em tão pouco tempo. Meus dedos ficaram calejados, antes doloridos. Mas conseguimos acertar todo o repertório e fizemos um bom show, sem erros pelo menos (risos).

Como foi o clima entre vocês do Fellini antes e depois de que vocês subiram ao palco? Rolou alguma história curiosa, engraçada?

Antes é sempre aquele cagaço. Mas para mim, parece ser mais legal tocar para grande platéias. O friozinho na barriga acontece sempre antes de alguma apresentação, pode ser para meia dúzia de pessoas. Percebi que todos estávamos bem tensos. Mas a tensão vai passando na decorrência do show. A interatividade com a platéia é a melhor parte de tudo. É bom quando você olha para o público e vê que tem alguém lá chacoalhando com o que você está fazendo. Claro quer o melhor da festa é receber uma boa receptividade – e reafirmo que foi isso que ocorreu, críticas à parte. O pós show foi puro alívio de dever cumprido, muita adrenalina de alegria, e cerveja a dar com o pau... Só festa.

Houve tempo para que você acompanhasse algum outro show do Tim Festival?

Claro, chegamos um dia antes. Vimos a Beth Gibbons, a k.d.Lang, o Wado, o Lambshop. Circulamos por toda a área do Festival. Foi muito interessante. Chegamos até a entrar no Tim Club, e vimos rapidamente alguma coisa de Jazz por lá. Depois de nosso show vimos (e adoramos) o Super Furry Animals, vimos os The Raptures e os queridnhos White Stripes...

A propósito, seu celular é Tim ou Vivo?

Vivo.

E O Baile Punk, a quantas anda? Um CD registrando as músicas de vocês pode ser lançado em 2004?

Olha, isso depende da boa vontade do Cadão. Nos encontramos no último sábado e ele não me pareceu muito animado não. Ele disse que esqueceu as músicas. Bem, temos que esperar o pique musical voltar, porque o Tim Festival sugou bastante nossas baterias.

Além do Baile Punk, quais são seus outros projetos musicais?

Eu quero começar a compor sozinho. Depois dos 40, acho que a gente tem que começar a mostrar alguma coisa própria. Sempre compus coisas sozinho, mas nunca mostrei nada por aí. Talvez este seja o momento, inclusive um bom desafio pessoal. Não prometo nada, mas sinto muita vontade.

E sobre o futuro do Fellini, o que você pode dizer? Teremos alguma outra surpresa ou acredita que não há mais volta mesmo?

O Fellini sempre ME surpreende, porque o Fellini são pessoas: sou eu, o Thomas, o Cadão, o Ricardo. E pessoas são instáveis, surpreendem. Nossas voltas em 98, 2000 e agora, em 2003, foram todas surpreendentes não só para o público, mas para nós também, porque vimos que tínhamos condições de realizar bons shows, melhores dos que fazíamos quando o grupo ainda estava reunido. Para Thomas e Cadão, o grupo não volta. Eu sempre duvido, porque a vontade sempre grita alto, e o destino dá um jeitinho de a gente se reunir, como foi o Tim Festival. O legal mesmo seria fazermos um sexto disco com a formação original citada. Quem sabe?

*

Essa entrevista foi publicada no site da revista Zero em janeiro de 2004. Está meio perdida por lá, então resolvi traze-la para cá. Já tinha etrevistado Thomas Pappon, Cadão Volpato, mas nunca tinha falado com o Jair Marcos. A idéia foi repercurit o diz-que-diz acerca da participação do Fellini no Tim Festival, antes e depois.

A pergunta sobre a operadora de telefonia celular da qual Jair é cliente se baseou num texto de Bruno Medina, tecladista da banda Los Hermanos. Ele colocou em seu blog, Instante Anterior, um post desancando a organização do Tim Festival, entre outros motivos porque os shows da sexta-feira, dia em que ele foi como espectador, começaram no horário. Ao final, ele escreve: "e é por isso que meu celular continua sendo Vivo".

Jair Marcos, grande figura, um boa praça do meio musical, tem acompanhado Cadão Volpato nos shows de lançamento que este tem feito de seu CD solo: "Tudo o que eu quero dizer tem de ser no ouvido".

2005-07-20T01:24:00.000-03:00

Essa é a capa da próxima edição do Laboratório Pop que estará nas bancas. Não perca.

2005-07-13T23:29:00.000-03:00

Leia no site Laboratório Pop:

Cinema em qualquer nota
Projeto do jornalista Marcelo Valletta, blog dedicado à análise de filmes ganha contornos de site

2005-07-09T11:40:00.000-03:00

Lúcio Ribeiro e o leitor-fonte

A entrevista a seguir é com o jornalista Lúcio Ribeiro, especializado em música e cinema. Colaborador da Folha de S. Paulo, mantém uma coluna de sucesso no site Folha On Line. O papo náo é inédito. Ele saiu no Observatório da Imprensa, em 2003. Aqui, o leitor poderá acompanhar uma versão mais extensa da conversa. Apesar do gancho principal ser a revista Out!, que nem mais circula, a sua nova publicação se justifica por outros assuntos abordados por Lúcio e que continuam atuais (Rodney Brocanelli).

O que levou você a fazer um guia e não uma revista de música como nos moldes tradicionais?

Lúcio Ribeiro – Revista de música no Brasil eu acho complicado. Deve-se ter uma idéia arejada para o mercado viciado (ou não-mercado brasileiro) de revistas. Aqui não temos uma indústria de música, tudo aqui é meio jogado. Existem gravadoras, existem rádios, existem lançamentos de discos, existem bandas, mas não há uma indústria musical. Ou se tem uma idéia razoavelmente boa para uma revista de música ou se está fadado a ir pelo sonho, pela garra de uma coisa que não faz parte de uma cultura musical. Às vezes acontecem uns picos bons, mas não dá para sobreviver num país que vive uma situação econômica instável como a nossa. A Out! nasceu de uma idéia que eu tive quando vi uma revista similar em Nova York, jogada no cantinho de uma loja de discos. O nome dela é Flyer, até por trabalhar com a cultura flyer, e também pelo seu tamanho. Na época, isso foi em 2000, pensei que poderia ser legal que tivéssemos algo semelhante, só que voltada para a música eletrônica. Como o rock começou a ter um caráter mais forte agora, começou a ser um pouco mais organizado e pegar como cena mesmo, não tanto como a música eletrônica, mas já com um corpo de cena, achei que era superinteressante lançar a revista agora. Desde o ano de 2002 passei a trabalhar no seu planejamento e as coisas foram casando.

Qual a abrangência da Out! ?

LR – Ele vai circular apenas em São Paulo e pode ser encontrada em lojas de discos, em clubes, em bares, em alguns restaurantes, em lojas de acessórios para roupas, cabeleireiros da Galeria Ouro Fino. Esse é um circuito que nós da equipe traçamos, pois é o caminho por onde passa a galera que sai a noite, tanto para ir a shows de rock, quanto para baladas de música eletrônica. A intenção é pegar o nosso público nesses lugares que eles freqüentam de dia antes de sair para as noitadas, mas a revista também vai estar na noite. A tiragem é de 30 mil exemplares, algo grande para uma revista desse porte.

A Out! vai ser distribuída gratuitamente?

LR - Vai. O formato dela é de flyer mesmo, 10x15, justamente para não vender, porque aqui esse tipo de publicação não vende mesmo.

E como está sendo o retorno comercial?

LR – A Out! ainda está no começo e todo começo é muito difícil, existem altos e baixos. Estamos no terceiro número e ela consegue se pagar. Enquanto o guia não onerar muito o meu bolso e dos meus sócios, tudo bem. Não é uma publicação cara e ela ainda tem uma certa vida. Cada número é uma emoção, como tudo aqui no Brasil, principalmente no ramo de revistas.

Que tipo de anunciante vocês pretendem focalizar?

LR - O guia pode ter todo tipo de anúncio, desde remédio que vai curar a dor de cabeça depois da balada, até carro feito para levar a galera nos lugares.

Existe uma equipe destinada a vender anúncios?

LR - Não, na verdade eu sou a equipe comercial da Out! Tenho a ajuda de um amigo e peguei consultoria de outros amigos publicitários bem colocados no mercado. Quando expliquei o projeto, eles disseram que o melhor contato comercial era eu mesmo

E a equipe que produz o guia?

LR – Quem também faz a Out! além de mim é o João Carlos De Pinho, responsável pela produção. Ele monta o guia no computador, faz o contato com a gráfica, entre outras coisas. Recentemente, entrou para a equipe o Rogério Andrade, que está encarregado da edição visual e ajuda nos contatos com o mercado publicitário. A nossa sede é na casa do João Carlos e nos reunimos lá apenas uma vez por semana para o fechamento. Tem dois meninos na equipe que vão mexendo na atualização da agenda de eventos. E eu vou criando as pautas e convidando pessoas para escrever.

O que é necessário ainda aprimorar na Out! ?

LR – A Out! ainda está nascendo e eu não sou publicitário. A cada dia descubro manhas e artimanhas desse mundo da publicidade. Nós estamos no terceiro número e vou aprendendo sempre uma coisa nova para tentar atrair anunciantes. Ficamos adiando o seu lançamento e chegamos num momento em que tínhamos de coloca-la na rua, nem que fosse para ver como é, para ver se ela acontece. Assumimos alguns riscos, mas demos sorte logo na primeira edição e conseguimos anunciantes que cobriram os custos e ainda nos deram uma folga para as edições seguintes.

Você crê que o formato guia é mais interessante do ponto de vista mercadológico? É mais fácil de criar uma identificação com o leitor?

LR – É um formato inédito aqui. Ele é atraente porque é único e não-convencional. A Out! tem um formato de flyer e quando a distribuímos, ela some. As pessoas não a jogam fora, elas guardam consigo para servir de guia mesmo. São dois os seus sustentáculos: um é o do serviço, que não existe por aqui. Não há uma programação decente para consulta de endereços e mesmo de eventos. O leitor vive da Veja em São Paulo, do Guia da Folha, que saí às sextas-feiras, que é uma coisa insípida. Outra coisa que a sustenta é a parte "cult" de eu chamar pessoas legais para colaborar, de tentar abordagens diferentes. Na segunda edição, chamei o estilista Marcelo Sommer para fazer a capa e ele tem um nome forte na cena noturna. Chamei também a Claudia Assef, o André Barcinski....O Zeca Camargo tocou na festa de lançamento e vai colaborar conosco. O Álvaro Pereira Junior vai escrever algo. O Bruno Porto, que é um cara muito bom nessa coisa de cultura pop e que escreve para o Globo, do Rio. Embora a revista seja de São Paulo, eu o chamei para participar também. O Thiago Ney, da Ilustrada (Folha de S. Paulo) escreveu, a Érika Sallum, da Veja... O Serginho Teixeira Jr., que está lançando pela Abril a revista Volume 01, vai fazer uma matéria sobre a cena black. O José Flávio Junior, da Usina do Som, vai escrever sobre a banda Los Pirata. Enfim, as pessoas que saem a noite, que tem uma idéia do que acontece na noite, estão escrevendo para nós.

Você disse que a revista depois de distribuída, não sobra. Já é possível ter um retorno dos leitores?

LR – Temos bastante retorno, todo mundo gosta da Out! porque ela é inédita, gosta porque ela traz um bom serviço e gosta porque ela traz textos legais e bacanas, daqueles que o leitor não vê muito em jornal, ou quando vê, percebe que é uma coisa diluída. Ela funciona um pouco como revista. A idéia inicial nem era ter tantas matérias assim, apenas uma ou duas.

Vocês criaram uma editora própria para lançar o guia?

LR – Criamos uma editora que se chama Studio 52. Eu já era sócio do João Carlos numa micro-empresa que ele tinha para o trabalho de produção gráfica que ele desenvolvia. Quando resolvemos fazer a Out!, transformamos essa micro-empresa em editora.

A Out! pode vir a ser incorporada por uma grande editora no futuro?

LR – A Conrad acenou com a possibilidade de levarmos esse projeto para lá, mas nós queremos tentar sozinho. A Out! não custa muito caro. Se ela conseguir se pagar, acaba sendo uma diversão bacana, no mínimo. É claro que sempre pensamos nela como um produto sólido no futuro. Eu não sou publicitário e acabo me vendo sempre em reuniões nas agências de publicidade com grandes diretores de mídia. É uma fase de aprendizado engraçada. O guia não me tira muito tempo. Há um certo trabalho, mas dá a possibilidade de que eu mantenha outras atividades. Na verdade, é uma experiência. Se der certo, vamos adiante, senão nós paramos. Fizemos tudo sem planejamento, é uma coisa empírica. Colocamos a revista na rua para ver onde ia dar.

Você pode falar em números?

LR – Ela custa R$ 5 mil, aproximadamente. Se vendermos dois anúncios, capa e contra-capa, é possível cobrir essa despesa. O resto que vier é lucro, até porque não há muito onde investir, a não ser pagar as colaborações. Como eu disse, não é uma revista cara de se fazer. Os preços dos anúncios são baixos comparados a qualquer revista de porte médio da Editora Abril. A venda de anúncios funciona assim: um amigo me diz que conhece algum fulano de agência, eu peço o contato, ligo, peço para mostrar a revista e marco uma reunião. Tinha duas reuniões marcadas, uma na Fischer, que uma gigante do meio publicitário e outra na DM9. Já fiz outras reuniões com pelo menos outras três agências grandes. Todo mundo adora a revista, o problema é aborda-los na hora certa, na hora de campanha certa para que eles possam anunciar. A parte editorial caminha sozinha, agora é só aprimorar a área comercial, que é uma parte que não conhecemos muito bem. Se a Out! não tivesse anúncios, eu poderia bancar duas edições sozinho. Como já rolaram alguns anúncios, ela tem um lastro de vida de uns dois meses. Enquanto acharmos que essa brincadeira está legal, seguimos em frente.

Jornalismo musical

Qual a avaliação que você faz do atual estágio vivo pelo jornalismo musical?

LR - Como eu respondi antes, estamos num país onde não existe uma indústria musical, é tudo muito jogado. As coisas vão acontecendo de uma forma abrupta e não se estabelece uma cena. Dentro disso, há gravadoras que em determinados momentos lançam coisas bacanas e em outros soltam lixo atrás de lixo. Existem jornais que às vezes fazem uma cobertura bacana de discos e bandas. Não temos rádios de qualidade, agora é que há um suspiro com a Rádio Brasil 2000 FM, que voltou a apostar numa coisa bacana para o público de São Paulo. Vamos pegar como exemplo a França, que não é um pais com tradição em rock e até mesmo na cena eletrônica, como os EUA e a Inglaterra. Lá, eles têm três revistas e uma delas é uma das principais do mundo que é a Les Inrockuptibles, preocupada com a cena independente de rock e música eletrônica. Eles têm também duas ou três rádios fortíssimas que estão na Internet e no dial. Eu sempre cito uma que é a Oui FM, e você pode escolher o tipo de música que deseja ouvir, desde o rock, o indie rock, o metal, etc. Na França, eles têm várias lojas, desde grandes lojas até pequenas. Os jornais de lá cobrem a música pop de forma decente Há um circuito de shows e neles se encontram anúncios da rádio, anúncios das lojas, enfim, tudo compõe uma cena, uma coisa movimenta a outra, existe essa engenharia da música pop. O que acontece no jornalismo musical brasileiro? Não há revistas e as que circulam por aí tentam sobreviver da maneira que dá. É difícil colocar pautas de música em jornal mainstream. A linha da Folha sempre foi a de textos que, de uma certa forma, instigassem o leitor a ir atrás das coisas. Não dá para escrever na Folha como se escrevesse para um fanzine, até porque está se falando com um público mais amplo, mas se eu acho uma banda legal, tenho que colocar o coração no meu texto para que esse leitor, no mínimo, fique instigado, que ele pense mais ou menos assim: "pô, esse cara está falando tanto dessa banda, falando com tanta devoção desse tipo de cena, desse tipo de disco, que eu vou experimentar ouvir para saber como é". Se sai uma crítica do disco dos Libertines que instiga o fã do Zeca Baleiro a ouvir essa banda já é uma vitória. Dá para contar nos dedos jornalistas que escrevem textos assim: o Tom Leão e o Carlos Albuquerque, do Globo. O Bruno Porto, do mesmo jornal, também é muito bom. Dá para encontrar uma cobertura que está longe de ser consolidada, mas que está bem decente, no Jornal da Tarde. O Thiago Ney, da Ilustrada, eu posso citar. São caras que conseguem passar isso num lugar onde não existe cena, mas fragmentos de cena. Existem pessoas que escrevem colunas ou em blogs e eu não concordo com nada do que escrevem, mas eu quero saber o que eles estão pensando, o que eles estão vendo e ouvindo. Alguma coisa eu posso tirar disso. Eu tenho um amigo, cujo nome não vou citar, que é assim: não concordo com nada do que ele escreve, mas ele o faz com tal paixão e isso que me faz acompanhar o trabalho dele. Sempre estamos trocando e-mails.

Você acha que o fato dos internautas baixarem músicas da Internet vai acabar eliminando a figura do jornalista musical como um elo de ligação entre a produção musical e o leitor?

LR – Aqui no Brasil nunca se precisou do jornalismo musical para isso, até porque nunca existiu uma cultura de música decente, a não ser em guetos. Quando eu falei dos Strokes pela primeira vez, estava falando com umas vinte pessoas, no máximo. Se um jornal dá uma capa para eles, está se falando com 20 mil pessoas. Se esse segundo disco for bom, uma crítica sobre o terceiro disco vai falar com 100 mil pessoas. O começo é sempre de gueto. Com a coluna que eu faço na Folha On Line, sei que estou falando para moleque que sai a noite, vai segunda-feira no The Edge, pessoas que vão na Funhouse, na LOVe. No jornal, eu tenho de falar com o cara que está indo comprar o disco do Zeca Baleiro e do Fagner. É para ele que eu queria falar do Libertines, do Raveonettes, é ele que eu quero trazer para a cena. Muita gente reclama que eu falo de coisas internacionais, mas é porque eu opto por falar disso, uma vez que eu penso que há jornalistas que podem falar melhor da cena brasileira, são duas cenas. Eu não preciso falar de jazz na minha coluna que é uma outra cena...

Então você se definiria como um crítico musical especializado em rock e não um crítico musical no sentido estrito do termo?

LR – Sim, eu tenho um pé dentro do rock, mas estou atento as coisas eletrônicas e as coisas pop também. Hoje em dia, são coisas que se misturam. Está tudo muito globalizado também, muito por culpa da Internet. Voltando a sua questão anterior, eu não acho que a Internet vá matar o jornalismo de papel. É um componente fortíssimo e que pode até ser superior na qualidade informativa, mas é um componente da cena. Se existir um jornal forte falando das coisas legais do pop, se existir a Internet, rádios e gravadoras legais, vai ser bom para todo mundo. Se o leitor ouve uma banda como o Charlie Brown Jr., ele só vai ouvir essa banda. Quando apresentarem a ele uma outra banda, vai haver um termo de comparação no qual se pode optar depois. O Brasil sempre teve em todos os níveis um lance de se trabalhar com uma certa ignorância das pessoas, isso é uma herança cultural sádica que temos. Quanto mais burro é quem está do outro lado, é mais fácil de maneja-lo, tanto politicamente, como culturalmente. Quanto mais se oferecer outras opções para as pessoas com seu texto, é uma maneira de ir contra isso. O que eu faço é mostrar para o leitor outras coisas, além das quais ele está acostumado.

Qual a sua opinião sobre a qualidade das revistas musicais que estão hoje no mercado?

LR – Muitas vezes eu me nego a falar sobre isso na minha coluna porque eu acho que tenho uma voz que é muito ativa nesse meio. Então, não vou quebrar discos, como faz o pessoal do programa Garagem ou então falar mal de alguma coisa, como o Álvaro Pereira Jr fala. Acho legal que existam esses personagens, mas no meu papel , simplesmente, não falo. É o início de uma cena e espero que isso não pare por aí, como houve um movimento semelhante nos anos 80, mas que se perdeu num dado momento. Nos anos 90, com o estouro do Nirvana houve algo que espelhou aqui no Brasil de bandas novas, rádios legais, matérias em jornal. Então, isso está voltando agora e não vou ficar falando mal enquanto essa cena está se estabelecendo. Se ela estivesse estabelecida, seria uma outra coisa. Se algum crítico falar mal de alguma banda da Inglaterra ou dos EUA, dá para falar até porque existem milhares de bandas. Porém, penso que seja complicado falar mal numa cena que está em construção como aqui, principalmente, no meu caso, se eu tenho uma voz. Então, simplesmente me calo. Recebo 200 CDs por semana, ou então sites com indicação de arquivos MP3. Quanto mais bandas existirem e estiverem estimuladas a nascer, mais bandas legais vão surgir. Prefiro apontar meu farol para essas bandas que são poucas e boas e para jornalistas que são bons, mas poucos, a ficar falando mal. Deve haver muita quantidade para depois se tirar uma qualidade.

Então você faz o mesmo com as revistas que estão sendo lançadas no mercado...

LR – Dentro de uma revista, que é uma coisa mais geral, existem coisas boas, assim como há coisas ruins. No jornal é a mesma coisa. Num texto específico também. O leitor pode ler uma crítica e sacar que o autor teve uma boa idéia, mas que no parágrafo seguinte ele já detonou tudo. É incrível sair na capa da Ilustrada uma matéria falando da crise da música eletrônica. Ela deveria ter saído no ano 2000, caberia muito bem nessa época, agora ela sai com três anos de atraso. É fácil apontar uma crise de criatividade agora e não notar que ela existia há muito tempo. E justamente a partir dessa crise, a música eletrônica foi para vários lugares, várias vertentes e agora ela está ficando muito criativa. Então, determinar essa crise hoje é um desserviço louco. Fico a vontade para falar disso, pois é o jornal onde eu trabalho. Conheço a pessoa que fez essa matéria, é uma pessoa antenada, mas do jeito que a coisa foi pautada, discordo totalmente. Existem outras duzentas coisas para se colocar numa capa de um caderno como a Ilustrada a falar de uma coisa que caberia discussão no jornal em 2000.

E-zines, a coluna e o leitor-fonte

Você costuma acompanhar os blogs e os e-zines?

LR – Acho os blogs bem legais, trata-se de uma coisa bem pessoal e gosto é gosto. Procuro ver todos os que os próprios autores me indicam, através do e-mail. Não sou de visitar um blog com uma certa freqüência, mas eu acabo tirando informações de muitos deles. Essa molecada que faz blogs tem uma certa proximidade com a minha coluna, que tem uma cara de blog. Eles tentam me fornecer coisas para aparecer na coluna e fazer com que ela seja uma extensão deles. Acho isso interessantíssimo. Quando eu atraso a entrega da coluna, pelo fato de estar atolado no trabalho, eu coloco uma cascata qualquer e acaba sendo impressionante o número de pessoas que reclamam de mim. Alguns me perguntam por que eu não mudo para as quintas-feiras e respondo que se mudar, vou atrasar do mesmo jeito. Prefiro que deixe na quarta-feira mesmo, assim tenho um dia de atraso, fico desesperado e daí eu trabalho na coluna. Jornalista funciona assim. Essa cumplicidade que eu tenho com os leitores é inacreditável. É muito melhor do que a cumplicidade com o leitor do jornal. Num dia eu cheguei e escrevi que estava sem assunto. Era mentira , sempre há assunto para falar, de um modo ou de outro. Brinquei dizendo "Alguém tem algum assunto aí? Dá uma ajuda aí?" Você não tem idéia da quantidade de coisas que vieram . Eu tenho um exército de leitores que metem o pau em mim, mas que não deixam de ler uma linha da coluna. Uma hora ou outra, esses caras estão me passando uma informação legal. Construo a coluna com o farol do leitor. Às vezes eu estou alucinado com o fechamento da Capricho ou fazendo uma reportagem para a Ilustrada ou cuidando da Out! e fico sem saber o que está acontecendo. Daí, chega um e-mail de um moleque que me diz que eu falei de uma banda, mas que ele acha que é nada perto de uma música do Outkast, que é uma dupla norte-americana que está lançando um CD agora. Fui ouvir a música e foi uma das melhores coisas do ano. Essa informação veio de um leitor. Se não viesse dele...Eu até acompanho o que o Outkast faz, gosto deles, mas essa informação não iria chegar para mim com a contundência que chegou. Escrevi que era a música do ano e até brinquei que tenho várias "músicas do ano" que mudam a cada quinze minutos, mas a vida é assim mesmo. A coluna não tem a pretensão de cobrir tudo, não tenho a obrigação de falar de tudo, gosto de pegar alguns pontos e jogar lá e eu sou muito cobrado pelos leitores por causa disso. Essa é uma exigência legal que vem dos leitores e eu não tenho isso na Folha. Sei que meus textos no jornal chegam para muita gente, mas ninguém me deu música porque eu escrevo lá. Ninguém me chama a atenção para certas coisas como eles. Por isso é que eu digo que ninguém engana ninguém. Como posso falar que o Kings of Lion é bom se em dez minutos um internauta pode baixar e achar que é um lixo? Eu faço colunas só com o que o leitor está falando. Não é o Lúcio que é esperto, o Lúcio que é esperto o suficiente para aglutinar essas coisas que vem deles e colocar num formato que possa instigar outras pessoas que não ouvem bandas como essas.

Você estaria criando a figura do leitor-fonte?

LR – Eu tenho uns dez leitores que sempre quando chega e-mail de cada um deles eu paro tudo só para ler. Um moleque de Piracicaba, no quarto dele, sabe mais que muita gente boa que fez faculdade e está escrevendo em grandes jornais.

Numa entrevista ao site Trabalho Sujo, do jornalista Alexandre Matias, você refutou as acusações de que seus textos são copiados de revistas musicais estrangeiras. Num determinado momento, você disse que deu coisas em sua coluna antes dessas publicações. Poderia citar um exemplo disso?

LR - Eu vi em Nova York um show da Miss Kittin, escrevi na minha coluna, e a imprensa de lá foi publicar algo sobre ela duas semanas depois. Outra coisa que eu falei antes foi sobre o Erol Alkan, que estava na cara deles. Ele é DJ de um club em Londres onde acontece a noite de rock indie mais legal do mundo. Falei dele e dessa noite muito antes da New Music Express. Ele estava escalado para tocar agora no Tim Festival. Uma semana antes do Abril Pro Rock fui ao Recife e encontrei lá um jornalista que cobre cultura pop para o The New York Times. Ficamos conversando e comentei que estava rolando uma cena legal em Nova York e falei dos Strokes que estava puxando essa cena. Ele me disse que não conhecia, não tinha ouvido falar da banda. É a mesma coisa que dar uma capa para a banda brasileira Forgotten Boys no NYT sem a Folha ter publicado antes, que é ridículo por que eles estão em todos os lugares, vão sair num ensaio para a Capricho. A Folha deu espaço para os Strokes muito antes que o NYT.

Picaretagens jornalísticas

O que te motivou a revelar numa de suas colunas o fato de que uma entrevista com Julian Casablancas, vocalista do Strokes, publicada numa edição da Revista da MTV é falsa?

LR – Eu já sabia desse caso há muito tempo, muita gente do meio jornalístico tem conhecimento dele e sabe quem foi o autor da entrevista falsa. Sempre procuro falar na minha coluna a respeito de temas que acontecem no momento e usa-las como gancho, como a Copa do Mundo, a guerra entre EUA x Iraque, por exemplo. Naquela semana específica havia explodido o caso dos plágios cometidos pelo Jayson Blair no jornal The New York Times e aproveitei para tocar no assunto. Há algum tempo, tive a oportunidade de estar nos camarins com a banda depois de um show e eu estava conversando com o baterista Fabrizio Moretti, que é de origem brasileira. Levei uma edição da revista Dynamite que tinha uma entrevista com ele, isso foi um pedido do Humberto Finatti, e também levei a cópia de uma capa da Ilustrada que eu fiz sobre os Strokes. No meio do papo eu falei da tal entrevista do Julian deu à Revista da MTV. O Fabrizio estranhou e me disse que o Julian não fala com jornalistas. Pedi que essa informação fosse confirmada, o Fabrizio foi falar com o Julian e na volta ele assumiu que o Julian não deu entrevista alguma, ainda mais por e-mail. Não imaginava a repercussão que essa notícia iria ter.

De quem foi a culpa nesse caso: da Revista da MTV ou do repórter?

LR – A culpa foi do próprio repórter...

Queria te dar um exemplo: se amanhã eu chego para você e digo que fiz uma entrevista via e-mail com o J.D. Salinger, que é um escritor recluso, esse sim que não fala com ninguém, você não tomaria um certo cuidado?

LR – São coisas diferentes. O Julian Casablancas é um garoto e aquela entrevista foi completamente insossa, poderia ter saído em qualquer lugar. Era o tipo de oportunidade para fazer algumas perguntas específicas sobre o Brasil, uma vez que o baterista deles é brasileiro. Se o Julian tivesse falado mal de alguém...E a Revista da MTV nem é tão importante assim no cenário musical.

Você pretende revelar a identidade do autor desta fraude algum dia?

LR - Não, até porque a pessoa que fez isso está pagando pelo o que ela fez até hoje.

Existem outros casos de picaretagem jornalística na área cultural que você conheça? Poderia revelar alguns deles?

LR – Existem outros casos da própria pessoa que fez essa falsa entrevista, existem casos na Folha, no Estadão e no Valor Econômico, mas são coisas isoladas e não se trata de uma tendência comum na imprensa. Se existisse uma onda de reportagens ou entrevistas inventadas, aí sim haveria sentido em se falar mais a respeito.

2005-06-22T23:44:00.000-03:00

Navegando por aí achei o texto abaixo no blog http://sondazkavernas.blig.ig.com.br/

Escuta aqui, Álvaro Pereira Jr.: vê se toma tento, rapaz, e tire a cera dos ouvidos!!!

Está na net a lista diferente do tipo: igual a essa você não vai ver porque foi feita por um cara diferente - ele, o editor descolado do "Fantástico". Oh! Fantástico. Colunista do Folhateen. Ah! Folhateen! Veja só: O homem não gosta do show do Coldplay porque parece o Radiohead fazendo balada há dez anos, mas acha o Dandy Warhols imitando o Bowie de dez anos atrás o máximo - ultra "muderno". Palmas pra ele! Muito coerente! Bom mesmo foi o show do Stereo Total, aquela dupla que mais parece um "protótipo mal resolvido do Pato Fu, em início de carreira"! Claro, foi diferente. Péssimo, mas diferente. É disto que caras diferentes gostam. Não entrou na onda do Kings of Leon, mas aprovou o 2º do Strokes porque este dita a moda. Genial! Colocou o disco mais recente do Massive Attack na lista dele, deixando um aviso de que o cd não seria encontrado em nenhuma outra lista de melhores de 2003. Óbvio, com tantos discos legais lançados ao longo do ano, ninguém iria lembrar mesmo deste. Só ele - o jornalista musical diferente. Viva a diferença! Viva o Álvaro - o editor "modernizado" do "show da vida"! O Rapture só não é pior que a Preta Gil. Ah, tá bom! O "Elephant" não é ruim (!?!?), mas o excesso de hype atrapalha. Que comentário estupendo este!!! O que ele falou mesmo de relevante na lista dos melhores e piores do ano: o "Hail to the Thief" é um discaço feito por "um cara que todo mundo sabe que é um gênio" (no caso, o Thom Yorke do Radiohead). Ufa. Nesse ele não teve como apelar pra difereça e falar mal, então preferiu dizer que todo mundo acha o cara e a banda geniais só pra não ser totalmente igual ao resto e não "descer" pro mesmo patamar do "público comum". É que ele gosta do Radiohead de um jeito diferente, sabe. Isso é que dar fazer a mesmice do Fantástico e criar as polêmicas manjadas de sempre, durante todo o ano. Aí, quando chega dezembro, o cara tenta ser e fazer algo tão ímpar que perde a noção da realidade, do bom senso... Ainda bem que não gosto de música e nem estudei jornalismo pra tentar ser diferente dos outros! Será que o Álvaro Pereira "cool" Jr. escutou em 2003 o novo do Stairsailor, o Hot Hot Heat, o The Thrills, o Danko Jones, o Datsuns, o Raveonettes e vários outros. Parece que não. Editor do "Fantástico" não deve ter tempo pra isso!!!

Criticar todo mundo adora, mas ser criticado...xi, marquinho...

2005-06-14T11:46:00.000-03:00

Bem, está na hora de acabar com essa "polêmica". No começo foi até divertida, mas cansou. Depois dos seis comentários em seqüência que Terence Machado deixou aqui, imagino que a coisa deve ter virado uma obsessão para ele. Notem que foram seis mensagens num prazo de menos de 24 horas. Ele poderia gastar seu tempo livre com algo mais produtivo.

Uma de suas muletas nessa discussão é questionar a relevância do meu trabalho. Quero mostrar aqui alguns exemplos de que a coisa não é bem assim como ele coloca. Guardadas as devidas proporções, as coisas que eu tenho feito tem ganho um certo eco aqui mesmo na Internet.

Vários textos que eu publiquei no Observatório da Imprensa sobre weblogs e revistas eletrônicas ou e-zines volta e meia são usados no meio acadêmico. No segundo semestre do ano passado a professora do curso de Cybercultura de uma faculdade que infelizmente não está identificada linkou um de meus textos e o indicou como bibliografia. A prova está aqui: http://ciber2004-2.blogspot.com/2004/09/nesses-quase-sete-anos-de-uso.html

Um outro exemplo está aqui: um daqueles textos do Observatório foi linkado no no site Notícia na Internet, mantido durante algum tempo por seis alunos de Comunicação Social da UFMG.

Mais?

Os alunos de Comunicação Social da UFRN também seguem a mesma fórmula de compilar textos que julgam interessantes e que possam ter alguma valia em seus estudos. O site Toque de Rádio traz pelo menos uns dois textos meus, sendo que um deles é esse aqui: http://www.comidia.ufrn.br/toquederadio/html/artigo08.htm.

Voltando ao Observatório da Imprensa, tive outro texto com ampla repercussão, justamente aquele no qual eu falo dos reflexos no jornalismo musical com o surgimento da "Geração MP3". Essa essa mesma pensata teve espaço no Coletiva.net, um importante site sobre comunicação do Rio Grande do Sul, e no site do Mombojó. Não foi pouco.

Uma entrevista que fiz com o jornalista Marcel Plasse mereceu transcrição em outro site de estudantes, o da Faculdade Jsimões, de Gurapari. Tá aqui.

Um outro texto em que procuro identificar os partidos politicos da crítica musical teve seus trechos transcitos pelo Fábio Blager em seu blog: http://jornalivro.blogspot.com/2004/07/clube-do-bolinha.html Quem o reprodiziu também foi o jornalista Claudio Julio Tognolli em seu site pessoal. Não sei se Terence o conhece, mas Tognolli é um dos papas do jornalismo investigativo daqui. O texto tá aqui: http://www.tognolli.com/html/mid_rod.htm.

Adiante.

Vejam só o que disse o blogueiro Vini, do Mosca Garageira, a respeito de uma entrevista que eu fiz com o jornalista Ricardo Alexandre, autor do Dias de Luta: "Essa entrevista, feita pelo jornalista Rodney Brocanelli, tem mais vida e informação que qualquer artigo sobre o tema "crítica musical". O link tá aqui para provar que não estou mentindo: http://furdunzzo.blogspot.com/2003/09/crtica-da-crtica-musical-nessa-de.html. Essa mesma entrevista recebeu menção num arigo do jornalista Marco Antonio Barbosa no site Scream and Yell.

O mesmo Vini também transcreve um post que fiz aqui sobre o jornalista Álvaro Pereira Jr.: http://furdunzzo.blogspot.com/2003/09/da-srie-voc-um-homem-ou-um-rato-o.html.

Nem vou esmiuçar aqui o meu trabalho no Laboratório Pop. Só peço a Terence que passe por esses links: http://otites.blogspot.com/2005/01/info-nin-em-digresso-e-entrevista-ao.html, http://sbubs.zip.net/arch2004-03-01_2004-03-31.html, http://citysickness.zip.net/arch2004-08-01_2004-08-07.html, http://amocaju.blog.uol.com.br/arch2004-08-22_2004-08-28.html, http://www.loshermanos.blogger.com.br/2004_08_01_archive.html, http://dbdgdgd.blogspot.com/2004_03_01_dbdgdgd_archive.html, http://santuariosmiths.blog.uol.com.br/arch2004-12-01_2004-12-15.html , http://whitestripes.zip.net/arch2005-02-01_2005-02-28.html, http://bandofbloggers.blogspot.com/2004/03/blogs-sofrem-intimidao-e-so-ameaados.html

Acho que é o suficiente, embora creio que Terence vá continuar com sua mesma ladainha, baseada em três repetitivos pontos: que eu devo pegar meu banquinho e sair de fininho (tá assitindo demais o seu Raul), me chamando de indie como um xingamento (e depois ele não é preconceituoso, não é mesmo?) e desqualificar meu trabalho. Mas ele pode seguir com sua toada, pois vai ficar falando sozinho. Para encerrar, digo que a péssima impressão que eu tinha de Terence Machado se confirmou. E chega. A partir desse momento, o lanterna aqui não irá mais falar de Terence e seusuper, mega hipersucesso Alto Falante.

2005-06-11T20:35:00.000-03:00

Algumas coisas que tenho feito por aí:

-O Observatório da Imprensa trouxe uma entrevista com o radialista Roberto Miller Maia, ex-diretor artístico da Rádio Brasil 2000 FM, de São Paulo. O assunto principal foi o recente acerto entre a emissora e o Grupo Bandeirantes. O resultado é que os 107,3Mhz estão retransmitindo o horário nobre do jornalismo da Rádio Bandeirantes AM, 840KHz também de São Paulo.

-A quadragésima edição da revista eletrônica Bacana publicou um papo meu com o jornalista Tom Leão, um dos responsáveis pela seção Rio Fanzine, d'O Globo (RJ). Em comemoração aos 18 anos de longevidade desta proposta editoral, Leão e seu parceiro Carlos Albuquerque lançaram um livro-coletânea (pela Editora Record) com os melhores textos publicados ao longo desse tempo.

2005-06-11T12:28:00.000-03:00

A respeito do post anterior, o apresentador do Alto Falante, Terence Machado, deixou um comentário. Democraticamente, o coloco aqui no blog. Vamos lá:

Gostei do seu comentário, típico de um cara "indie", Rodney. E o "roqueiro preconceituoso" sou eu? Primeiro vou corrigir, o programa não dá só traço, vive marcando 1 ponto e, vira e mexe, dá picos de 2 a 3 pontos, mesmo passando num horário completamente ingrato, na madrugada de sábado pra domingo, numa tv educativa - o que não é pouca coisa. Tem tão pouca audiência e, por isso, deve ter conseguido mais votos que os 3 concorrentes da MTV e abocanhado o Prêmio Claro, né?

Quanto à explicação de coisas como o Supergrass, é simples. Fomos completamente boicotados, principalmente, no ano passado, por uma diretoria completamente bizarra e que (por sorte) já foi afastada da Rede Minas (por problemas graves que incluem, entre outras coisas, suspeitas fortíssimas de corrupção!). Ainda assim, conseguimos fazer a cobertura de, praticamente, todos os principais festivais de música do País, com pouquíssima estrutura e um bocado de esforço e competência (modéstia às favas, meu caro "bloggeiro indie").

Então é isso, e pode acreditar, fazer um programa como o Alto-falante, numa estatal, conseguindo reconhecimento nacional é bem mais difícil do que fazer pichações inconsistentes em blogs. Grande abraço.

Só queria fazer uma réplica: com relação à votação própriamente dita do Prêmio Claro, nada impedia uma mesma pessoa de votar com quantos mails ela tivesse. Então, se fulano tem cinco endereços, ele poderia exercer seu voto através deles todos. Talvez se a votação ficasse restrita a IP, as coisas poderiam ser diferentes.

Outra coisa: quem falou certa vez num fórum do Orkut sobre as "teorias bizarras" de um conhecido jornalista musical, não fui eu. E se isso não é preconceito, sei lá o que é mais. É isso.

Update:(12/06/2005) Pois é, Terence Machado decidiu agora me atingir pelo fígado, me chamando de recalcado aqui no sistema de comentários. Ele diz que tenho de pedir desculpas a ele, mas não vejo o porquê disto. Não o ataquei moralmente, nem pessoalmente, apenas expus minhas opiniões. Talvez a premiação tenha lhe subido a cabeça. Pior do que não saber perder é não saber ganhar. Se ele não gostou, paciência. Isso reforça uma tese antiga minha: jornalista adora criticar, mas odeia ser criticado.
Sobre o papo de relevância, acredito que ele atingiu não apenas a mim, mas a todas as pessoas que são personagens de minhas entrevistas ou reportagens e os responsáveis pelos veículos com os quais colaboro. Sim, porque eu não faço nada sozinho, muito menos invento coisas.
Sem querer, o Terence teve uma ótima idéia para tirar o programa dele do traço aqui na TV Cultura. A participação da dupla Repórter Vesgo-Ceará poderia dar um upgrade legal na audiência do "Traço Falante".

Update:(13/06/2005) E continua a ira de Terence Machado aqui no sistema de comentários. Falando em nome da equipe de seu programa, ele diz que "não temos problemas com relação a críticas negativas, desde que sejam fundamentadas e não mostra de total despeito". Ora, eu dei uma informação, a de que o programa dá traço, e duas opiniões, que Terence faz uma linha que eu não gosto e que não concordo com o fato de numa semana o programa adotar um formato, e na semana seguinte adotar uma linha diferente. Onde está o recalque?
Para me desqualificar, Terence fica usando o fato do meu blog ter ficado em último lugar numa das categorias do Prêmio Claro. Se ao menos ele lesse direito o post de 14 de maio... Como eu teria pretensão de ficar nas primeiras colocações se eu quase não tenho escrito aqui? Como teria pretensões maiores se fiz apenas uma campanha discreta mandado mail ao pessoal que é mais chegado a mim? Infelizmente, o apresentador de tv prova que não tem equilibrio suficente para ser criticado. Ele vem jogando pela ladeira o nível do debate. Ao final de seu ataque de raiva, ele decreta: "Então, procure respeitar pra ser respeitado porque ninguém gosta de levar desaforo pra casa".

Update: (14/06) Terence Machado volta a ocupar este espaço, mas infelizmente ele se esquece do escreveu aqui. Ele diz que eu dei uma informação errada sobre o traço que o Alto Falante dá no Ibope. Só que em sua primeira intervenção aqui neste blog, o apresentador escreveu claramente que "o programa não dá só traço". Ou seja, ele confirmou o que eu escrevi. O programa pode ter lá seus picos de 1 a 2 pontos, mas dá traço. Mas tudo bem, deixo esse esquecimento na conta da sua raiva contra mim.
Terence ainda diz que eu não expliquei minimamente porque ele faz uma linha da qual eu não gosto. Se ele parasse de espumar de raiva e lesse com calma o que eu escrevo, entederia o motivo. Mas eu repito, quem sabe ele possa entender: "Outra coisa: quem falou certa vez num fórum do Orkut sobre as "teorias bizarras" de um conhecido jornalista musical, não fui eu. E se isso não é preconceito, sei lá o que é mais. É isso".
Na sequencia, ele ainda tenta me explicar o que é especial: "quando você sai do formato padrão pra dedicar toda a pauta do programa "ESPECIALMENTE" a um artista e/ou assunto". Bem, o programa é dele e pode fazer o que bem entender. Particularmente, não gosto, acho de uma tremenda esquizofrenia editorial. É minha opinião. Alías, outro dia, na comunidade do Alto Falante no Orkut questionaram a mesmissima coisa a Terence
Por final, fica com ironias vazias: "E nas horas vagas vc faz o que? Ah! Escreve uma coluna sobre blogs pra Laboratório Pop!!! Parabéns pelos seus reconhecidos e premiados textos, trabalhos e esforços profissionais!". Sobre esse ponto, respondo depois com mais tempo.

2005-05-14T01:25:00.000-03:00

Opa, tava mais que na hora de tirar as teias de aranhas e varrer a poeira deste blog. O fato é que nos últimos meses, o tempo para me dedicar a este espaço ficou cada vez mais curto. Isso por causa de dois motivos nobres. Um deles (e o principal) é que eu voltei a estudar, e isso me fez dar adeus as longas madrugadas em frente ao computador. Eu até andei pensando em colocar um ponto final ao Onzenet, mas não quero dar uma de Silvio Caldas, cantor que vivia se despedindo da carreira de cantor, mas que sempre dava um jeitinho de retornar aos palcos. Então, fica combinado o seguinte: sempre que eu tiver alguma a dizer, deixo meu recado por aqui. Só não vou garantir uma periodicidade fixa. Pode ser a cada duas horas, como a cada duas semanas. Vou procurar manter minha colaboração regular com os sites Laboratório Pop, Observatório da Imprensa, Bacana e Papo de Bola, portanto, volta e meia eu emplaco alguma coisa nesses lugares e continuo motivado a isso.

Uma coisa legal que aconteceu nesse meio tempo é que o Onzenet foi indicado ao Prêmio Claro de Música Independente na categoria Melhor site, coluna ou fanizne on line. Nem divulguei nada aqui no blog. Fiz uma pequena campanha ao pessoal que é mais chegado a mim. É óbvio que não tinha nenhuma grande esperança, até porque não estava dando a devida atenção a isto aqui. Talvez seja esse o principal motivo pelo qual o blog ficou na última colocação com 0,45% dos votos. Ou seja, fui o lanterna do Prêmio Claro. Se eu tivesse uma verba (e tempo) disponível até daria uma festinha para comemorar o fato. O resultado não deixa de ser interessante. Tem gente que se envergonharia com tal fato, mas eu levei na boa. A única coisa que lamento foi não ter sido convidado para a festança. Mancada da organização.

Com relação ao prêmio Claro, tenho só um reparo na minha categoria. Acho que ela funcionaria melhor se fossem separados sites de informação ou e-zines, blogs e sites para baixar músicas da bandas independentes. Não faz o menor sentido colocar sites como o Bacana e o Scream and Yell concorrendo com o site da Trama Virtual. Também não há como colocar como concorrentes sites como o da Wishplash (que levou o prêmio), que tem a estrutura de um portal, com colaboradores e tudo o mais ao lado de blogs "de uma pessoa só" como o Onzenet, o Discoteca Básica e o Na Cova do Leão. É algo para os organizadores do prêmio pensarem na próxima edição.

Na categoria melhor revista, ganhou a Outra Coisa, seguinda pela Mosh. Resultados normais, uma vez que a revista do Lobão, está em todas as mídias, enquanto que a Mosh tem um forte garoto-propaganda que é o Regis Tadeu, com presença fixa no Superpop, programa de TV apresentado por Luciana Gimenez. O Laboratório Pop ficou com 4,0%, um expressivo resultado para uma publicação que tem pouco menos de um ano de vida e enfrenta todas as dificuldades inerentes a revistas independentes para se firmar no mercado.

A Rádio Ipanema FM, de Porto Alegre, conquistou o título na categoria rádio, ficando a frente da Brasil 2000 FM, de São Paulo. Não acompanho a emissora porto-alegrense, mas conheço um pouco de sua história e creio que houve justiça. O Alto Falante ficou com o prêmio máximo do quesito televisão. O programa é produzido pela Rede Minas. Passa aqui na Cultura de SP e só dá traço no Ibope. Não concordo com certos pontos de sua linha editorial, como de repente, do nada, fugir de seu formato de revista eletrônica e dar um especial de uma hora para o Supergrass. Qual seria o critério para escolher essa banda e não outra? Além do mais, seu apresentador, Terence Machado, faz a linha "rockeiro preconceituoso" que a mim não agrada.

O Prêmio Claro teve outras categorias, mas preferi ficar mais nessas ligadas a mídia. A relação completa está aqui.

2005-04-16T16:44:00.000-03:00

Legião Urbana é destaque na nova edição da Laboratório Pop

Neste número:

Legião Urbana: Vinte anos depois, a LABORATÓRIO POP revela novas histórias sobre o complicado parto do primeiro disco da banda liderada por Renato Russo, um marco na história do rock nacional

Placebo: roqueiros brasileiros fazem perguntas para a banda inglesa que está chegando ao Brasil

Direto da Big Apple: Entrevistamos três bandas que dão o que falar em NYC: Scissor Sisters, Secret Machines e Brazilian Girls

Kaiser Chiefs: Saiba o que é a banda hype do mês na Inglaterra, chamada pela imprensa de lá de “Novo Franz Ferdinand”

Tango eletrônico: A mistura do tango portenho com as novas tendências da música eletrônica está criando um novo e ótimo som na capital argentina

Asfalto beat: Em Recife surge uma leva de bandas que não tem nada a ver com mangue, coco ou embolada. O negócio deles é rock´n roll e ponto.

Laboratório Crítico & Display: Os principais lançamentos de CDs e DVDs do mês analisados pela equipe de críticos da LABORATÓRIO POP

Promoção Laboratório Pop/Mada: Saiba como sua banda pode participar do mada 2005

A LABORATÓRIO POP é uma revista mensal dedicada a todas as tendências do pop/rock. Além de enfocar em suas reportagens, artigos e entrevistas os grandes nomes e eventos do pop/rock nacional e internacional, a Laboratório Pop cumpre também o papel de lançar luz sobre novos artistas que buscam seu lugar ao sol, cumprindo a função de ser um guia do que se produz de novo na área da música pop aqui e no exterior.

Outra característica marcante da LABORATÓRIO POP é o foco na produção musical em todo o Brasil e não apenas no eixo Rio/São Paulo. Para isso, além da redação carioca, a revista tem uma sede em Natal (RN), que monitora toda o cenário da música produzida no Norte/Nordeste.

A LABORATÓRIO POP é comandada pelo jornalista Mario Marques e pelo produtor cultural Jomardo Jomas e conta, além da equipe nas redações do Rio (dirigida por Marques e Dirley Fernandes), do Sul (Abonico Smith), São Paulo (Rodney Brocanelli e Luiz César Pimentel) e do Nordeste (pilotada por André Cananéa), com colaboradores em várias capitais do país e correspondentes em Londres, Nova York e Buenos Aires. Entre os colunistas, nomes como Antonio Carlos Miguel, Bruno Gouveia, Igor Fidalgo e Mauro Sta Cecília, entre outros. A tiragem é de 30 mil exemplares, espalhada por todo o Brasil.

2005-04-10T21:19:00.000-03:00

Rápidas:

-O caso Ruth lemos já cansou. Mas para quem não sabe, Ruth é a mais nova celebridade da Internet depois de que a fita com sua gafe rodou por toda parte, chegando ao programa Pänico na TV. Ela concedia uma entrevista externa transmitida ao vivo à Rede Globo de Pernambuco, porém acabou se atrapalhando com o ponto eletrônico, uma espécie de fone quase invisível através do qual ouviria perguntas do estúdio, supõe-se. Em face disso, a nutricionista empacou na palavra sanduíche (sanduíche-íche-íche...). A culpa foi de um troço chamado delay. Vou pegar emprestada a definição publicada no Diário de Pernambuco: "Falha que causa atraso no som da própria voz no ponto de retorno em seu ouvido - recurso utilizado para que o entrevistado possa ouvir os apresentadores, no estúdio". Quem faz ligações internacionais pelo telefone também sofre com esse atraso.
Como o brasileiro adora uma desgraça alheia, o tape veio parar na grande rede (sabe se lá como)e fez sucesso. Na entrevista que concedeu ao Diário de Pernambuco, Ruth Lemos, embora vítima de chacotas, não demonstrou grande mágoa com a dimensão que seu caso tomou.
Porém, se há um culpado, esta é a equipe que estava na mesa de corte do jornalístico Bom Dia Pernambuco. A partir do momento em que o diretor de tv percebeu (isso se ele não estava dormindo) que a entrevistada estava com problemas, sua obrigação era tirar o link do ar até que tudo se ajeitasse. Evitaria essa bola de neve.

-Há no ar uma suspeita de picaretagem jormnaística. A revista Isto É publicou recentemente uma entrevista com Woody Allen, na qual ele falou sobre seu filme mais recente, Melinda and Melinda. Osmar Freitas Jr., o repórter responsável, participou de um jantar promovido por Allen. Fez várias perguntas, e o cineasta respondeu. Ele não permitiu que fosse usado gravador, apenas que fossem tomadas notas. Depois de sua publicação, surge a bomba. Foram encontdadas semelhanças da entrevista publicada em Isto É com uma outra publicada em um site estrangeiro, o Suicide Girls. O blogueiro Rafael Parada deu o toque. Outro blogueiro, Gabriel Pillar, foi atrás de Freitas Jr. e conseguiu dele algumas explicações. Segundo ele, o diretor não daria duas explicações diferentes para uma mesma questão. Mas outros sites também trazem praticamente as mesmas declarações de Allen. Tudo indica que sua assessoria possa ter distribuído a entrevista de Allen a vários orgãos e Isto É a publicou como se fosse exclusiva. Veja um resumo completo aqui. É mias um daqueles casos em que se pode aplicar o comentário sinistro, muito sinistro.

2005-03-27T21:53:00.000-03:00

Uma das coisas que ando feito por aí é escrever para a revista eletrônica Bacana, do jornalista Abonico Ricardo Smith, radicado em Curitiba. Há uns dez anos, eu lia os textos dele na finada General. O tempo passou e hoje ele me chamou para participar do site dele. Estamos ficando velhos...he he he
Publiquei no Bacana dois textos, um, que está na edição mais atual, a 39, foi a entrevista com o também jornalista Guilherme Bryan, autor do livro-reportagem "Quem tem um sonho não dança", sobre a cultura pop dos anos 80.
Na minha estréia, ocorrida na edição 38, escrevi sobre o livro Fama e Anonimato, de Gay Talese, um dos inventores do new jouralism, e aproveitei para falar da onda de lançamentos de livros que tem o jornalismo como tema. Não percam.

2005-03-22T12:06:00.001-03:00

Surge mais um caso de fraude jornalística no Brasil. Desta vez, a picaretagem não ocorreu em nenhum grande veículo de comunicação. O site do Jornal Laboratório, mantido pelo curso de Comunicação Social da IESB, no qual os alunos publicam seus trabalhos, trouxe uma reportagem sobre um caso raro de infecção no cérebro, resultado de uma aplicação de piercing. A "paciente" estaria internada num hospital da rede Unimed

A aluna responsável pelo texto, após a enorme repercussão da história, assumiu posteriormente que todas as informações contidas nela são falsas, desde o caso em si, até os nomes dos médicos. Depois da revelação, a reportagem foi retirada do site. Em nota oficial, a Coordenação do Curso de Comunicação Social fala que estuda a adoção de medidas disciplinares.

O blog Onzenet publica na íntegra a falsa reportagem a seguir. O texto foi obtido numa lista de discussão sobre jornalismo.

Saúde
Piercing na língua causa infecção cerebral em brasiliense
Primeiro caso no Brasil de infecção no cérebro provocado por piercing de língua
é registrado no Distrito Federal
Por Michelle Dias Piloto

O primeiro caso de infecção no cérebro provocada por um piercing de língua foi
registrado no Distrito Federal em 25 de fevereiro. É o primeiro no Brasil e o
segundo no mundo, segundo o neurocirurgião Marcelo Freitas, do Hospital Unimed,
onde está internada a paciente de 23 anos. A equipe médica informou que a
infecção está sob controle, a paciente está consciente e continua em observação,
mas só terá alta na próxima sexta-feira, dia 11. A jovem sentia fortes dores
de cabeça desde que colocou o piercing, há dois anos, segundo sua mãe, Maria do
Carmo de Souza. Um desmaio foi o que a levou ao hospital, onde os médicos
detectaram a infecção. Bactérias típicas da boca chegaram à corrente sanguínea e
alcançaram o cérebro. A paciente teve que retirar o piercing, foi submetida a
cirurgia e ficou em coma induzido por quatro dias. "Foi o primeiro piercing que
minha filha põs, nunca pensei que o adereço pudesse causar um dano tão grande à
saúde", conta Maria do Carmo.
O dermatologista Edil Ramos, da equipe que atende a jovem, lembra que a língua e
os genitais são as piores escolhas de quem quer usar o adereço. O especialista
recebe queixas freqüentes de dentes deslocados pelo contato com a peça e gengivas irritadas. Por serem regiões úmidas e muito vascularizadas, são vulneráveis a infecções. Em sua opinião, o melhor local para colocar o piercing é o lóbulo da orelha.
"Segundo a dentista Lidiane Britto, os problemas mais comuns na língua são a
halitose, a periodontite, dentes quebrados, dificuldade de fala e lesões no
palato por atrito. Mas também existe a possibilidade de transmissão de viroses,
como hepatite e AIDS.
O câncer bucal está relacionado a muitos fatores, como o fumo e o álcool, entre
outros. "Para quem fuma, bebe e usa piercing, as chances de câncer aumentam",
adverte a odontologista.
Apesar de tantos riscos, a adesão ao piercing de língua cresce entre os jovens.
Em São Paulo, uma lei estadual (lei nº 9.828/1997) proíbe a perfuração em
menores de idade mesmo com a autorização dos pais. Em Brasília, não há
regulamentação sobre o assunto. Para a adolescente Larissa Guedes, de 17 anos,
foi a melhor experiência de sua vida. A mãe foi com ela e as duas colocaram
piercing no umbigo. Ao contrário de Larissa, Débora Fontes, de 22 anos, foi
expulsa de casa por colocar cinco piercings.
A psicanalista Caroline Macedo relata que há casos em que adolescentes colocam
as peças para chamar a atenção dos adultos. Outros adeptos vivem um processo de
erotização da dor semelhante ao experimentado pelos sadomasoquistas. "A dor é
grande, mas para eles o prazer da perfuração é quase sexual", diz. Essa teoria
não explica a massificação do uso do piercing que, segundo a psicanalista, faz
parte de um conjunto de tendências estéticas que envolvem a manipulação do corpo
em busca da beleza, como é o caso das lipoaspirações e das próteses de silicone.
(publicado em 04/03/2005)

2005-03-19T19:25:00.000-03:00

LABORATÓRIO POP DE VOLTA ÀS BANCAS COM O FILHO DO STING

Assim como o pai, ele adora corais búlgaros. E está na capa da terceira
edição da LABORATÓRIO POP, que está nas bancas. O pai em questão é Gordon
Sumner, gênio da música pop mais conhecido pela alcunha de Sting. O filho
pouca gente conhece, mas, seguindo sua ousada linha editorial e razão de
existir, a LABORATÓRIO POP o apresenta aos leitores brasileiros. Trata-se de
Joe Sumner, vocalista e guitarrista da ótima banda Fiction Plane, que
concedeu entrevista exclusiva e bem-humorada ao editor Mario Marques. A
melhor notícia: o avião do filho do Sting estará aportando em maio no
Brasil, mais especificamente em Natal, onde a banda será uma das principais
atrações do festival Mada, evento parceiro da publicação.

A LABORATÓRIO POP, lançada no final de 2003 em edição virtual
(www.laboratoriopop.com.br) e em junho de 2004 em edição impressa, recomeça
2005 com sua terceira edição. O desafio é manter a periodicidade mensal e
conservar a linha editorial que privilegia os novos nomes da música pop,
nacionais e internacionais. Tendo à frente da edição o jornalista Mario
Marques e o produtor cultural Jomardo Jomas, a revista e o site contam ainda
com um time de colaboradores que inclui os nomes de Antônio Carlos Miguel,
Luiz Cesar Pimentel, Bruno Gouveia, Dirley Fernandes e Mauro Sta Cecilia,
entre outros.

Além da matéria de capa, a LABORATÓRIO POP 3 conta ainda com uma reportagem
especial com os dez artistas mais chatos do pop nacional em 2004, eleitos
numa enquete que inclui depoimentos de dezenas de jornalistas
especializados, e-mails de leitores para o site e posts enviados para a
movimentada comunidade da LABORATÓRIO POP no Orkut. O campeão absoluto na
lembrança de jornalistas e leitores foi Humberto Gessinger, dos Engenheiros
do Hawaii, talvez como uma homenagem aos seus 20 anos de carreira. Nas
seções Laboratório Crítico e Display, mais de 50 lançamentos, entre CDs e
DVDs, são resenhados pelo time de críticos da revista. Entre e ouça.

2005-03-19T18:24:00.000-03:00

Tem nego que escreve artigo de jornal falando mal do Orkut só porque as sacanagens que ele fez viraram tema de tópicos em algumsas comunidades...que coisa, não?

2005-03-18T12:00:00.002-03:00

Hunters falsos surgem no Brasil
ÁLVARO PEREIRA JÚNIOR

Em preparação a uma reportagem que fiz para a TV sobre o escritor americano Hunter S. Thompson, que se suicidou há três semanas, voltei a mergulhar no universo alucinado da figura. Reli livros, viajei numa excelente coletânea de cartas ("The Proud Highway"), peguei de novo duas biografias ("The Strange and Terrible Saga of Hunter S. Thompson", de Paul Perry, e "Hunter", de E. Jean Carroll). E, é claro, naveguei pela internet, onde acabei descobrindo muitos brasileiros "influenciados" por HST.
Essa suposta influência é, por um lado, positiva e não chega a ser incomum (nos países de língua inglesa, todo jornalista com aspirações literárias se abastece de idéias do arsenal de Hunter, assim como a geração de Hunter se espelhou em Ernest Hemingway, que também se suicidou com 60 e alguns anos).
Mas, voltando aos brasileiros, nessa pesquisa pela internet, fiquei sabendo que, até pouco tempo atrás, só um livro de Hunter tinha saído aqui: "Fear and Loathing in Las Vegas", com o nome de "Las Vegas na Cabeça". Já era difícil achar na época (anos 80), hoje nem se fala. Agora, a Conrad publica também "A Grande Caçada aos Tubarões" e "Hell's Angels, Medo e Delírio sobre Duas Rodas".
Com pouca coisa em português, será que Hunter pode mesmo ser tão influente no Brasil? Numa primeira impressão, sim. Afinal, existem até sites brasileiros de jornalismo gonzo (o estilo doidão de reportagem, inventado por HST). Mas um olhar um pouco mais atento escancara a farsa. Não quero dar nomes nem massacrar a carreira de ninguém -acredito sinceramente que, com o tempo, alguns desses gonzos brasileiros podem manifestar algum talento.
Mas o que vi na internet -blogs pessoais, contos, histórias curtas, trechos de romances já publicados (!!)- é apavorante. Textos primários, toscos, de gente cujo problema não é só nunca ter lido Hunter S. Thompon. É nunca ter lido nada, ponto final.
Em 1993, século passado, escrevi um longo texto sobre HST para a hoje extinta revista "General". A "General" foi para o jornalismo cultural brasileiro o que o Velvet Underground foi para o rock americano. Pouca gente leu, mas quem leu tomou uma atitude e se virou na vida.
Deve ser pretensão minha, mas realmente tenho a impressão de que esses gonzos brasileiros viram só a "General", aprenderam que Hunter era um bêbado e drogado e decidiram seguir a linha.
Só esqueceram uma coisa: com a mesma voracidade com que bebia e se drogava, Hunter lia.
E lia tanto e tão desesperadamente que chegou a redatilografar livros inteiros de seu ídolos, Ernest Hemingway e F. Scott Fitzgerald, só para reproduzir a sensação de escrever tão bem.
Nossos medíocres gonzos locais ainda têm de aprender essa lição. Quem não leu nada não pode escrever bem. Não se faz literatura de orelhada.

O artigo acima foi o segundo escrito por Álvaro Pereira Jr. a repeito de Hunter S. Thompon depois do anúnicio da morte do gonzo-jornalista. Não vou me ater à opinião de Álvaro, até porque opinião é opinião. Ponto. O que pegou foi uma informação que está no primeiro parágrafo do texto. Ele "descobriu" a influência exercida por HST em muitos jornalistas brasileiros. E pelo jeito, essa descoberta ocorreu totalmente por acaso. Se HST continuasse vivo, Álvaro talvez nem se desse conta desse fato.

O que seria pior: fazer literatura de orelhada, como diz Álvaro para alfinetar os gonzos brazucas, ou se mostrar alheio ao que acontece em seu próprio metier (o jornalismo)?

As primeiras linhas do texto aí de cima são a demonstração clara de vários defeitos comuns aos jornalistas em geral: achar que já se sabe de tudo; se importar apenas com o próprio umbigo; se esquecer que existe um mundo lá fora; não sujar os sapatos (para citar outro jornalista-literato que é Gay Talese), seja no sentido real ou figurativo.

Sobre a matéria no Fantástico a respeito do tempo em que HST viveu no Brasil, pode-se dizer que ela decepcionou e isso não é uma novidade. Uma das histórias mais importantes de HST no Brasil ficou de fora, que foi sua prisão. O próprio Álvaro a contou no texto da General: ele estava praticando tiro ao alvo em um local proíbido por aqui. Foi parar numa delegacia e estava quase se safando, após passar uma tremenda sabonetada no delegado. Porém, ao apoiar o pé numa mesa, várias balas que estavam em seu bolso cairam ao chão. Um tremendo mico. O Fantástico não trouxe isso.

Decepção semelhante ocorreu quando Álvaro fez uma reportagem para o mesmo programa a respeito da passagem de Kurt Cobain pelo Brasil. Histórias interessantes, daquelas que dão um molho bacana, como a entrevista que o cantor deu a um grupo de fanizeiros brasileiros, entre os quais estava, Rodrigo Lairú (comandante do selo midsummer madness), ficou de fora.

2005-03-17T11:44:00.000-03:00

Aviso do chapa Gilberto Custódio Jr.

Camaradas,

Quinta-feira, dia 17/03, será lançado o fanzine Esquizofrenia # 16. A festa vai
ser no Milo Garage, a partir das 22:00 hs. Vou discotecar no dia, naquele
esquema padrão de qualidade Generics e a banda Antebraço vai tocar ao vivo (uma
das melhores da cidade).

O zine tem 40 páginas e será vendido no local, na barraquinha da Peligro. O
conteúdo é imenso, não dá pra citar aqui, mas Esquizofrenia é para quem curte
literatura maldita e transgressora, música underground e doideiras em geral.

Sábado vou fazer o lançamento no Atari. O zine estará sendo vendido no caixa. A
banda Pic-Nic (RJ) vai tocar ao vivo e eu vou discotecar no começo da noite.

Milo Garage: Rua Minas Gerais, 203
Atari Club: Al. Lorena, 2155

2005-02-26T21:52:00.000-03:00

A primeira vez em que soube da existência de Hunter S. Thompson foi através de uma edição da finada revista General. O ano deveria ser 1993 ou 1994, não tenho certeza. Sei que a matéria de capa trazia uma entrevista com Jorge Ben Jor, que tinha ressucitado para as paradas de sucesso ao gravar "W/Brasil". Sei também que não tenho mais essa revista. Lembro de que o texto era assinado pelo Álvaro Pereira Jr, explicava o que seria esse tal de jornalismo gonzo e contava casos pitorescos de sua vida, como o dia em que ele foi preso no Brasil de uma forma estúpida. Ele estava praticando tiro ao alvo em local proíbido e chamaram a polícia. Na delegacia, ele deu uma verdadeira sabonetada no delegado de plantão e quase ia se safar dessa. Porém, ele cometeu a besteira de colocar o pé na mesa e daí várias balas que ele carregava no bolso cairam no chão.

Outro episódio descrito por Álvaro ocorreu numa ocasião em que Thompson estava cobrindo a America's Cup, uma das competições de vela mais tradicionais do país. Desta vez, ele não estava sozinho e trazia consigo o ilutrador Ralph Steadman. Thompson convidou o artista gráfico a tomar uma de suas anfetaminas. A experiência não deu certo para Steadman que simplesmente pirou.

A leitura desse artigo de Álvaro sobre HST (a letra S é a abreviação para o sobrenome Stockton) foi para mim uma grande descoberta. A mesma sensação que tive ao ler numa revista Imprensa, em 1988, um perfil de Gay Talese e uma tradução de "Como Não Entrevistar Frank Sinatra", que está no livro "Fama e Anonimanto".

O tempo passou e verifico que HST tem muitos admiradores no Brasil e o estilo que ele impôs serviu como fonte de inspíração para muita gente. E a Internet se transforou num um veículo ideal para a divulgação de textos escritos à moda gonzo. Uma das expoentes do gonzo tupiniquim é a jornalista Cecília Gianetti, que mantém ativo o blog http://escreveescreve.blogger.com.br.

Dois dos livros de Hunter Thompson acabaram lançados no Brasil, ao apagar das luzes de 2004: "Hell's Angels" e "A Grande Caçada aos Tubarões" e que certamante serão bastante procurados nas nossas livrarias depois da notícia de sua morte, tal como vem acontendo nos Estados Unidos.

HST é mais um caso em que a sua personalidade é muito mais interessante que a obra deixada. Embora o resultado de seu trabalho seja irregular, ele representa um senso de liberdade, sonho de qualquer jornalista. Quem personificou isso num dado momento da história do jornalismo brasileiro foi Paulo Francis em seus últimos anos de vida, em Nova York.

Francis foi a principal influência de uma geração de jornalistas formada nos anos 80. Não deixa de ser curioso notar que hoje quem faz a cabeça de uma certa moçada nesta década seja Hunter Thompson. Deve ser porque ele, antes de tudo era um repórter e vivia intensamente para escrever depois. O contrário de Francis, que deixou de ser repórter para virar um cronista dos tempos, como bem definiu Caio Túlio Costa. Mas o aprofundamento da comparação destas duas siglas, PF e HST, pode ser melhor explorado por outras pessoas.

2005-02-16T02:12:00.000-02:00

Leia no Observatório da Imprensa:

RÁDIO PIRATA
Projeto pode ajudar em vez de atrapalhar

2005-02-08T18:32:00.000-02:00

Numa das últimas colunas no Papo de Bola, a respeito da trapaça da água no jogo entre Argentina e Brasil, citei a caixa preta das Copas do Mundo. Na verdade, tratam-se de fatos e circunstâncias que nunca ficaram bem esclarecidas aos olhos da multidão de torcedores e que tiveram interferência decisiva nos resultados.
Saiba quais são no link:

A caixa preta das Copas do Mundo

2005-02-05T01:04:00.000-02:00

Leia no site Laboratório Pop

Nas ondas da Internet

Rádio Base começou como blog - o primeiro do Brasil sobre rádio - e hoje éum dos maiores portais sobre o assunto.
Em entrevista exclusiva ao Laboratório Pop, seu editor, Marcos Ribeiro,fala mais sobre o atual panorama das FMs.

2005-01-31T01:46:00.000-02:00

Tive a honra de participar da votação de melhores do ano organizada pelo site Scream and Yell. O colégio eleitoral teve 71 votantes. Os grandes vencedores foram Morrissey e o site Orkut. Veja o resultado completo aqui. Os meus votos estão aqui. Deixo público meu agradecimento ao Marcelo Costa pelo convite.

2005-01-21T01:15:00.000-02:00

Vou inaugurar uma nova série por aqui. O título é "Cenas que eu gostaria de ter presenciado". Começo com esta aqui:

Em fevereiro, durante o festival Cidade Live in Concert, o ainda quarteto tocou pouco antes de Leo Jaime. O ex-miquinho chamou o Kid Abelha para cantar "Fórmula do Amor", que haviam gravado em parceria. Anunciou todo o grupo, menos Leoni. "Senti que Leo tomou o partido da banda e que Paula aproveitou para forçar a mão para que eu saísse logo então", confessa o baixista, após anos de terapia. Nos bastidores, enfurecido, Leoni foi tirar satisfações com Paula; Leo tentou apartar a confusão; Herbert Vianna saiu para defender a namorada; e a esposa de Leoni na época, a modelo Fabiana Kherlakian, também entrou no pastelão. Paula desferiu uma pandeirada no rosto do ex-namorado, que, no dia seguinte, saiu em peregrinação pelas redações da cidade exibindo seu pequeno hematoma.

Do livro "Dias de Luta", de Ricardo Alexandre, Editora DBA. Página 269

2005-01-20T02:42:00.000-02:00

Os meus primeiros textos do ano já estão no ar. O Observatório da Imprensa publica uma entrevista com Guilherme Bryan, autor do livro-reportagem "Quem tem um sonho não dança", que aborda a cultura jovem brasileira dos anos 80. Já o Laboratório Pop traz um texto meu sobre o Otites, blog português de estudantes de agronomia que escrevem sobre música. É a velha história: casa de ferreiro, espeto de pau. Confiram.

2005-01-16T18:59:00.000-02:00

Domingão é um belo dia para obras aqui no blog. Aproveitei para atualizar o "Também escrevo aqui", que é meu portifólio virtual, com os links dos textos para os sites nos quais eu escrevo. Foi trabalhoso, mas agora está tudo nos trinques.

2005-01-16T14:17:00.000-02:00

E o jornalismo de internet passa a perna mais uma vez no jornalismo tradicional. O meu grande chapa Alexandre Sigrist entrevistou Juju Stulbach, exclusivo para o zine 3am. Ah, você não sabe quem é Juju Stulbach? Tudo bem. Caso nada dê errado, seu nome e o da banda da qual ela é vocalista, The Mosquitos, serão bastante comentados neste 2005. Confiram.

2005-01-15T13:11:00.000-02:00

Here I stand head in hand
Turn my face to the wall
If she’s gone I can’t go on
Feelin’ two-foot small

Everywhere people stare
Each and every day
I can see them laugh at me
And I hear them say

Hey you’ve got to hide your love away
Hey you’ve got to hide your love away

How could I even try
I can never win
Hearing them, seeing them
In the state I’m in

How could she say to me
Love will find a way
Gather round all you clowns
Let me hear you say

Hey you’ve got to hide your love away
Hey you’ve got to hide your love away

Confesso que sou um admirador tardio dos Beatles. Quando começei a ouvir música de verdade, isso entre 1983 e 1985, não gostava muito deles. Não gostava é muito forte de se dizer. Diria que a obra deles não me chamava a atenção. Naquela época eu estava mais interessado nas principais bandas daquela segunda metade dos 80, como Smiths e The Cure.

Começei a gostar de Beatles mesmo a partir de um especial exibido na Bandeirantes sobre a produção do "Sgt. Peppers". Acho que era o final de 1992. A tv por cabo ainda estava engatinhando e esse tipo de documentário ainda tinha espaço na tv aberta. Nunca me esqueço de uma das cenas. O produtor George Martin em frente a uma mesa de som explicando como foi gravada "A Day In The Life". A medida em que a voz de John saia das caixas, ele se emocionava. Bem, talvez por caus disso, "Sgt. Peppers" foi um dos primeiros CDs que comprei. Era a minha inserção (ainda que tardia) na Beatlemania...he he he

Todo esse papo furado introdutório só para falar da letra aí de cima, "You Got a Hide Your Love Away".
Ela não faz parte de "Sgt. Peppers", é bem anterior, do álbum "Help!". Talvez seja a influência mais nítida do trabalho de Bob Dylan nas letras dos Beatles. Mesmo bela, ela é cercada de polêmica. John Lennon teria ou não a composto pensando em Brian Epstien, então empresário da banda? Epstein era homossexual. Há quem diga que ele e Lennon tiveram um caso, mas é algo que não se tem provas.

Em se confirmando essa história de bastidores, deve-se dizer que Lennon fez uma canção universal, não se limitando apenas a um gueto. Não são apenas os homossexuais que tem de esconder seus amores. Heteros também. Qualquer pessoa, independente da sua orientação sexual, em determinado momento da vida, teve de engolir seus sentimentos, teve de amar sem poder dizer a todos que ama devido a uma determinada circusntância.

2005-01-06T15:04:00.000-02:00

Momento "desencanto total com a humanidade"

People Ain't No Good
by Nick Cave

People just ain't no good
I think that's welll understood
You can see it everywhere you look
People just ain't no good

We were married under cherry trees
Under blossom we made pour vows
All the blossoms come sailing down
Through the streets and through the playgrounds

The sun would stream on the sheets
Awoken by the morning bird
We'd buy the Sunday newspapers
And never read a single word

People they ain't no good
People they ain't no good
People they ain't no good

Seasons came, Seasons went
The winter stripped the blossoms bare
A different tree now lines the streets
Shaking its fists in the air
The winter slammed us like a fist
The windows rattling in the gales
To which she drew the curtains
Made out of her wedding veils

People they ain't no good
People they ain't no good
People they ain't no good at all

To our love send a dozen white lilies
To our love send a coffin of wood
To our love let aal the pink-eyed pigeons coo
That people they just ain't no good
To our love send back all the letters
To our love a valentine of blood
To our love let all the jilted lovers cry
That people they just ain't no good

It ain't that in their hearts they're bad
They can comfort you, some even try
They nurse you when you're ill of health
They bury you when you go and die
It ain't that in their hearts they're bad
They'd stick by you if they could
But that's just bullshit
People just ain't no good

People they ain't no good
People they ain't no good
People they ain't no good
People they ain't no good at all

Essa música de Nick Cave faz parte do cd "The Boatman´s Call". E ele tem razão, as pessoas não prestam.
Ouça essa singela canção "aqui". Faça o cadastro no site antes, ok?

2005-01-02T16:15:00.000-02:00

2005 já começou. Então, mãos à obra.

2005-01-02T16:13:00.000-02:00

Kirsten Dunst chora ao ouvir Coldplay

do portal Terra

Kirsten Dunst possui um recurso curioso para chorar no cinema. A atriz contou, em entrevista ao FemaleFirst, que ouve músicas do Coldplay para derramar lágrimas em cena.

Também, Coldplay é ruim de doer...he he he he he

2004-12-24T23:34:00.000-02:00

Não sou lá muito chegado em Natal, mas a data proporcionou um dos grandes momentos da imprensa mundial. Em 1897, Virginia O'Hanlon Doulgas, que na época tinha 8 anos, resolveu escrever para o The New York Sun, então o jornal de maior prestigío da cidade. Ela queria saber simplemente se Papai Noel existia, uma vez que vários coleguinhas impertinentes insistiam em lhe dizer o contrário. A menina tomou essa atitude de redigir a carta ao ouvir da boca de seu pai a seguinte frase: "Se está no The Sun, é verdade". Ainda bem que o pai Virginia e ela própria não estão vivos para ver a tragédia em que se transformou a credibilidade de alguns jornais dos EUA na atualidade. Bom, a carta de Virginia caiu nas mãos de um editorialista da publicação chamado Francis Church. Ele escreveu um belíssimo texto. Começou dizendo que os colegas de Virginia foram "contaminados pelo ceticismo de uma época cética". O curioso é que ele disse isso em 1897, finalzinho do século dezenove. E se fosse hoje?
Tanto a missiva de Virgina e a resposta de Church tiveram ampla repercussão e atravessaram os anos. O New York Sun os republicava anualmente até o ano em que parou de circular, 1949. Mesmo com o fim do jornal, os textos chegaram até nossos dias. Sem dúvida, um momento de rara beleza no jornalismo.

Sim, Virginia, existe Papai Noel

Página editorial do jornal "The New York Sun" , em 1897.

Nós temos o prazer de responder à carta abaixo, expressando ao mesmo tempo nossa gratidão por sua autora estar entre os leitores fiéis do The Sun.

Eu tenho 8 anos. Alguns dos meus amiguinhos dizem que Papai Noel não existe. Meu pai sempre diz, “se estiver no "Sun" , então existe”. Por favor, diga-me a verdade: Papai Noel existe?

Virginia O´Hanlon

Virginia, seus amiguinhos estão errados. Eles têm sido afetados pelo ceticismo de uma era marcada pela descrença das pessoas.

Eles não acreditam no que não vêem. Eles não acreditam no que suas pequenas mentes não podem entender. Todas as mentes, Virginia, são pequenas, não importa se são de crianças ou de adultos.

Neste nosso grande universo, o homem é um mero inseto, uma formiga, quando seu cérebro é comparado com o infinito mundo ao seu redor, ou quando ele é medido pela inteligência capaz de absorver toda a verdade e conhecimento.

Sim, Virginia, existe Papai Noel.

É tão certo que ele exista, como existe o amor, a generosidade e a devoção, e você sabe que tudo isso existe em abundância para dar mais beleza e alegria a nossas vidas.

Ah! Como o mundo seria sombrio se Papai Noel não existisse! Seria tão triste como se não existissem Virginias. Não haveria então a fé das crianças, a poesia, nenhum romance que tornasse tolerável a existência. Nós não teríamos nenhuma felicidade, exceto em nossos sentidos. A luz acesa com a qual as crianças enchem o mundo estaria apagada.

Não acreditar em Papai Noel! É como não acreditar nas fadas.

Você deveria pedir ao seu pai que contratasse muitos homens para que eles vigiassem todas as chaminés, e assim você pegaria o Papai Noel, mas, mesmo que você não o veja descendo por uma das chaminés, o que isso provaria?

Ninguém vê Papai Noel, mas não há nenhum indício de que ele não existe. As coisas mais reais deste mundo são aquelas que nem as crianças e nem os adultos podem ver. Você já viu as fadas dançando no campo? Claro que não, mas não existem provas de que elas não estão lá. Ninguém pode compreender ou imaginar todas as maravilhas do mundo que são invisíveis e que nunca poderão ser admiradas.

Você quebra o chocalho de um bebê e vê o que faz o barulho por dentro dele, mas existe um véu que cobre o mundo invisível, que nem mesmo o homem mais forte, nem mesmo a união das forças dos homens mais fortes do mundo poderia rompê-lo.

Apenas a fé, a poesia, o amor e a imaginação podem abrir esta cortina, ver e pintar a beleza sobrenatural e a glória que estão por trás dela. E tudo isso é real?

Ah, Virginia, em todo esse mundo não há nada mais real e permanente.

Não existe Papai Noel? Graças a Deus que ele vive, e que viva para sempre. Daqui a mil anos, Virginia, ou daqui a cem mil anos, ele continuará a trazer alegria para o coração das crianças.

2004-12-24T01:45:00.000-02:00

A emoção venceu a razão na seleção de "O Aprendiz". É o resumo dessa ópera que durou dois meses. Huove justiça no resultado, embora tenha pairado no ar uma certa forcação de barra para Denis ser o escolhido. Principalmente quando pegaram o tape da Vivi dizendo que arrumaria as malas e iria embora caso uma coisa não desse certo.
Quem nunca teve uma fraqueza desse tipo, seja comandando ou sendo comandado, que atire a primeira pedra.

Na última sala de reuniões, que foi nos estúdios da Record, a Vivi se defendeu muito melhor. Ela ganhou quando disse que ela era uma profissional de comunicação e Denis, não. Outro ponto que contou a favor foi a paixão com a qual ela vendeu todas as suas qualidades e tudo mais o que pensava a Justus. Denis se mostrou apatico no momento mais crucial da competição. Talvez fosse reflexo da mancada que deu ao não aceitar a mudança da data do leilão beneficente. Provavelmente, tenham passado o vídeo da mancada de Vivi para não deixa-lo tão por baixo. Mas foi um recurso estranho naquele momento, pois nunca foi usado nas salas de reuniões.

Eu sempre chamei o Flavio de picolé de chuchu, mas nesse último episódio, ele deu uma grande contribuição insinuando que podem ter ocorrido combinações quando as câmeras estavam desligadas. É algo que a produção do programa, que terá uma segunda edição, precisa pensar como melhorar. "O Aprendiz" não é um reality show no formato que conhecemos com câmeras ligadas nos participantes 24 horas por dia (falo do BBB).

Fiquei contente em ver a Regina na festa final. Sinal de que ela está viva. Por um breve período de tempo, pensei que tivesse acontecido algo de mais grave com ela. Mesmo assim, não aconteceu nenhuma menção a sua doença. Vamos ver se com o final desta edição, os participantes estão liberados pela Record para concederem entrevistas e Regina possa explicar o que de fato houve.

Agora, espaço para o meu momento "Isabel Arias": escrevi aqui (é só procurar nos posts abaixo) que o vencedor sairia da equipe Solidez. Errei feio. Os finalistas sairam da equipe que teve uma sequencia feia de derrotas, a Ginga Brasil. Será que isto prova que os talentos se destacam mais nos fracassos? Vem aí uma segunda edição de "O Aprendiz". Oportunidade certa para tirar isto a limpo. Se eu tiver saco até lá, dou meus palpites sobre o programa.

2004-12-22T01:52:00.000-02:00

As péssimas condições de trânsito de São Paulo nesta época do ano me impediram de assitir ao penúltimo episódio de "O Aprendiz". O povo deixa para fazer as compras de Natal quase que aos 44 minutos do segundo tempo e quem sofre é quem nada tem a ver com isso. Quando liguei a tv, Justus já estava explicando a tarefa final aos finalistas Denis e Viviane.De qualquer forma, saindo Marcelo e Roberto se fez justiça.

Vou transcrever a nota de Daniel Castro, colunista de tv da Folha de S. Paulo, e meu camarada, sobre o possível contratado por Roberto Justus.

"Se você não quer saber quem será o provável vencedor do ‘reality show’ ‘O Aprendiz’, da Record, pare de ler este texto aqui.

O último episódio será transmitido nesta quinta. Parte será ao vivo. A outra parte já está gravada desde a semana passada. O conteúdo ao vivo, o último bloco, será transmitido do teatro da Record. Lá, está sendo montado o cenário da sala de reuniões do programa, onde são feitas as demissões.

Como no original americano, no final do episódio o cenário se abrirá para a platéia, onde estarão os participantes eliminados.

Já estão definidos os dois finalistas: são a gerente de criação Viviane e o engenheiro elétrico Denis.

Pela lógica do programa americano, Viviane é favorita a ganhar o prêmio, um emprego de R$ 250 mil anuais líquidos em uma das empresas do publicitário e apresentador Roberto Justus.

Na última competição do programa, gravada no dia 14, Viviane saiu vencedora. A prova consistia em organizar um leilão beneficente. Os seis últimos eliminados ajudaram os finalistas _três na equipe de Viviane, a Solidez, e três na de Denis, a Ginga Brasil.

Isso, no entanto, não quer dizer que Viviane ganhará o programa. A decisão final cabe ao empregador Justus, que pode surpreender até contratando os dois finalistas.

No episódio de amanhã, serão eliminados dois participantes. Isso se a Record não fizer mudanças nos dois últimos episódios.

Será que Viviane ganha, mas não leva? Será que a minha suspeita de que Justus tem uma queda (no bom sentido, lógico por Denis)? Agora, só assistindo na quinta a grande decisão. Vou programar meu vídeo para gravar.

2004-12-18T01:22:00.000-02:00

Colunista (nesse caso, sou eu) reúne frases que marcaram 2004 no LABORATÓRIO POP. As aspas dizem tudo

P.S.: Prestem atenção na ilustração utilizada. Melhor impossível.

2004-12-16T23:53:00.000-02:00

Responda rápido: entre uma pessoa que tem altos e baixos no seu desempenho e outra que é linear, qual delas você escolheria? Eu ficaria com quem apresenta a linaridade, mas Roberto Justus decidiu pelo outro perfil. Assim, o Marcelo, um dos picolés de chuchu de "O Aprendiz" foi mantido na disputa em detrimento de Toni, que caiu fora.
Paricularmente não entendi e não gostei da escolha do publicitário. A mim, a alegação de que Marcelo é mais criativo não se justifica. Se ele oscila na hora de executar tarefas no programa, é lógico que irá oscilar em qualquer outra atividade. E mais: paricularmente, acho que criatividade não é um dom divino. É algo que pode ser desenvolvido. Por isso, o Toni deveria ter continuado. Já até visulmbrava que ele e Denis chegariam a grande final. Escrevi aqui que no programa retrospectivo de todos os episódios, Justus em suas declarações pendeu sua balança um pouco para o lado de Denis. Será que suas decisões já estão levando sua preferëncia em consideração?

Outra coisa que me deixou um pouco cabreiro foi a prova de terça na qual se avaliou o raciocínio lógico dos participantes. Não vi necessidade de se ter um líder, até porque os testes eram muito mais individuais que em grupo. Talvez tenha sido um enorme jabá da Business School, que além de abrigar a prova, teve duas iserções comerciais nos intervalos do programa. Ok, vamos levar em consideração que era uma prova pertinente, mas que ela fosse deixada para o final. Ela só serviu para queimar um pouco mais o Toni, uma vez que ele ficou com a pecha de ser o líder nas derrotas.

Ah, e o meu chapa Daniel Castro, colunista de tv da Folha de S. Paulo, deu certinho em sua coluna duas informações: que o Flávio (o outro picolé de chuchu iria sair) e que um dos prêmios seria uma viagem para os EUA. A fonte dele é quente.

E na coluna Zapping, do Agora SP, já se antecipou como será a prova final. Os dois finalistas irão coordenar aspectos de um leilão beneficente. Mas o grande molho é que os seis últimos elimnados voltam para ajuda-los na tarefa. Vai ser interessante ver se um dos demitidos fará força para auxiliar um responsável por sua saída.

2004-12-12T13:46:00.000-02:00

Esse vídeo em que William Bonner, apresentador do Jornal Nacional, imita Clodovil não é inédito. Apesar de ter chegado à Interntet há pouco tempo, via Kibe Loco, ele circula de forma clandestina (ou nem tanto) há uns oito anos. Tive a oportunidade de vê-lo em 1997 na Universidade São Judas Tadeu, como parte de um trabalho de alunos de Rádio e TV. De qualquer forma, a imitação de Bonner é impagável.

2004-12-10T23:47:00.000-02:00

Leia no site Laboratório Pop:

Aos Morrisseymaníacos

Autora de blog dedicado ao ex-Smiths critica a obsessão da mídia na masculinidade do cantor e detona gravação da dupla tAtU

2004-12-09T23:32:00.000-02:00

O episódio desta quinta de "O Aprendiz" foi diferente. Na verdade, um resumão da ópera de tudo o que aconteceu até aqui, com várias cenas dos programas anteriores. Roberto Justus fez comentários sobre os participantes eliminados e aqueles que ficaram. Teve até jabá do Hilton Hotel. O publicitário ficou um bom tempo mostrando a suite onde os competidores ficam quando não estão desenvolvendo as tarefas propostas. Ao falar daqueles que já se foram, nenhuma menção mais detalhada sobre a Regina, que teve de sair para fazer uma cirurgia. Se ela morreu ou se está viva, não se sabe. Talvez depois do final de "O Aprendiz" algo mais detalhado venha a ser divulgado.
Pelos comentários de Justus sobre os seis que continuam na disputa, ele mostrou uma certa queda pelo Denis, mas ainda é cedo demais para se tirar qualquer conclusão.
Dentro dos melhores momentos, faltou uma compilação do tipo "O Pior de Isabel Arias", com o melhor das bolas foras que ela deu até agora.
No episódio de terça, finalmente saiu um dos picolés de chuchu, que era o Flávio (o outro é o Marcelo). Houve uma suspeita de favorecimento pelo fato dele ser casado com uma diretora de marketing de um dos principais shoppings de São Paulo. Mesmo se houvesse tal coisa, Flavio demonstrou ser outro (não nos esqueçamos de Elise) dos piores postulantes ao cargo. Nem um forte QI (o famoso Quem Indicou) seguraria sua barra por lá. No mais, ficou evidente os rachas internos tanto da Solidez, como da Ginga Brasil. Na semana que vem, começa a fase decisiva do programa.

2004-12-04T17:18:00.000-02:00

O episódio de quinta da série "O Aprendiz" mostrou a maneira mais simples de se resolver um problema: passando-o para frente. No caso, o problema era a participante Ailana. Os membros da equipe Solidez não se mostravam satisfeitos com a sua performance. Na reestruturação dos grupos, deciram transferi-la para a Ginga Brasil. Como a Ginga Brasil fracassou mais uma vez, ela foi para a sala de reuniões de Roberto Justus na hora da demissão. O publicitário, ao meu ver, foi conivente com tudo o que aconteceu e a mandou embora. Ok que a Solidez tinha o direito de se livrar de alguém, digamos, mais fraco. Porém, eles pensaram como vencedores que vem sendo até aqui. Na hora da derrota, ela poderá fazer falta. Sorte da Ginga Brasil, pois Ailana foi de grande vália para justificar mais um fiasco.

Roberto Justus desta vez não foi coerente. Ele tinha dito a Denis que não o queria novamente na sala de reuiniões. O concorrente já se achava com a espada na cabeça, tanto que ele se mostrou apático durante os momentos decisivos. Justus achou que aquilo foi uma prova de sua humildade. Nada a ver. Denis estava com tanto medo que não sabia como agir. Era ele quem deveria ter saido, caso fosse mantida a coerência. Luiz Suplicy foi demitido por ser reincidente, vale lembrar.

Se a participante Viviane não conseguir a vaga para trabalhar numa das empresas de Roberto Justus, ela mostrou que tem futuro numa outra área: como garota-propaganda de programas femininos.

2004-12-01T13:27:00.000-02:00

No episódio desta terça feira de "O Aprendiz" saiu quem já estava fazendo hora extra no Hotel Hilton. O argumento usado por Roberto Justus para demitir Elise foi pertinente. Ficava nitida a sensação de "o que ela está fazendo ali" a cada intervenção sua durante a competição. De todos os escolhidos, era a única que destoava. A participante só reclamava dos líderes e ficava apenas desempenhando esse papel. Quando lhe deram uma responsabilidade maior, falhou. Eu elogiei o nível dos participantes, mas erraram ao seleciona-la. Talvez o que deve ter pesado foi o fato dela ter visto de entrada para os EUA. O colunista de tv da Folha de S. Paulo, meu chapa Daniel Castro, antecipou que uma das próximas premiações a equipe vencedora é uma viagem para a terra presidida por George W. Bush.

Outra vez, devo reclamar da edição que a Record faz dos episódios. Pela segunda vez seguida não foi exibido um momento crucial da tarefa: o desentendimento entre Elise e Ronaldo. Assim fica complicado para o espectador avaliar algo. Não sei como está a coisa no canal People and Arts.

Está ficando cada vez mais claro que o problema da Ginga Brasil não era Luis Suplicy. A equipe é desarticulada, desorientada e mais qualquer outra palavra que começe com des. Imagino que deva ser feita uma nova divisão de turmas, pois sobraram oito na jogada.

Quero me deter um pouco sobre a participação de Isabel Arias. Imagino que ela deva ser uma competente diretora de RH, mas no programa só tem dado bola fora. Na hora da divulgação dos resultados, a avaliação inicial que ela fez foi a de que uma das equipes foi pouco ousada. Justus teve de intervir e justificar que com o mercado financeiro deve se trabalhar assim mesmo, com cautela. Depois, ela se posicionou pela saída do líder Dênis, opinião que não foi levada em consideração pelo publicitário. Anteriormente, ela disse que Luiz Suplicy tinha de ficar no programas, mas o próprio Roberto Justus disse que não o queria vê-lo de novo na sala de reuniões na hora de uma demissão. Puxando mais pela memória, lembro que Jusuts talvez no mesmo programa manfestou seu desejo de ter alguém que unisse os perfis de Dênis e de Suplicy. Fica claro pelo apresentado até aqui que Arias não conhece seu patrão, não pensa como ele. Pode ser que seja assim apenas no programa, mas no dia-a-dia da empresa em que ela trabalha é a mesma coisa?

Muito se fala em armação em "O Aprendiz". Já se levantou a suspeita de um favorecimento a Flávio pelo fato dele ser casado com a diretora de marketing de um grande shopping de São Paulo. Para mim, até prova em contrário, o programa é sério. Foram apontados indícios, mas nada conclusivo. Se a imprensa apresentar fatos mais fortes, aí sim pode-se ligar o sinal amarelo.

2004-11-26T19:35:00.000-02:00

E não deu para o Luiz Suplicy ser o aprendiz do publictário Roberto Justus. O participante mais polêmico já tinha o aviso de que iria dançar na reincidência. Foi o que aconteceu. Mesmo se defendendo de todas as maneiras, Justus não teve como segurar a onda do agora ex-participante. Com isso, chega a hora da verdade para Ginga Brasil. Antes, quem atrapalhava era Luiz. O problema agora será justificar uma próxima derrota. Aliás, a equipe está pobre de recursos humanos. Não teve um episódio em que a Elise reclamasse do líder. O Ronaldo está se mostrando um chato de marca maior. A Viviane só conseguiu se manter na entrevista de emprego devido a condição do Luiz, senão ela é quem iria rodar. Para mim, o vencedor sai da equipe Solidez, que ao meu ver está mais equilibrada. O Toni é um candidato forte e nem mesmo Flavio e Marcelo, dois verdadeiros picolés de chuchu, conseguem atrapalhar. Alana precisa voltar a mesma vibração da prova anterior não ser demitida. De qualquer forma, "O Aprendiz" começa a ficar mais interessante a cada programa. Desta vez, a Record deu uma tacada certeira.
Vou registrar mais uma vez que nada mais foi comentado sobre a Regina e o pobre do espectador fica sem saber qual foi o motivo de saúde que a impediu de prosseguir.
Ah, e a Isabel Arias que se cuide, porque se dependesse dela, o Luiz ficava mais uma vez no programa. Só faltou o Justus a mandar embora junto.
Outra coisa: a Record precisa melhorar a edição do programa dando mais informações ao espectador. Os problemas de Luiz com a Elise na hora da gráfica e com o Ronaldo não foram exibidos. Somente foram citados da boca dos próprios participantes. Fica difícil ao espectador formar uma opinião assim. Parece que a exibição da versão nacional de "O Aprendiz" no canal People + Arts traz muito mais detalhes.

2004-11-26T19:34:00.000-02:00

Leia no site Laboratório Pop:

Blog de música forma opinião?

É essa a discussão que fervilha entre jornalistas e blogueiros. Enquanto isso novos jornalistas se multiplicam pela internet.

2004-11-23T23:22:00.000-02:00

Depois do episódio de "O Aprendiz" desta terça, não tenho mais dúvidas de que Luiz Suplicy é o cara. Ele é o tipo de sujeito que apronta todas, que tem lá suas crises, que contesta a autoridade, mas na hora H sabe se defender bem. Suplicy deu show na sala de reunião. Sabe morder, mas sabe assoprar também. Só falta a ele passar pelo batismo de fogo de ser líder numa das provas. Logo no início, achei que o Ronaldo fosse se destacar, o que ocorreu nos dias seguintes, sim, mas pelo lado negativo. No episódio passado, a equipe que ele comandou venceu com muita ajuda da sorte, porque o ambiente interno não foi bom. E isso se refletiu na prova seguinte.
A participante Alana, que vinha se mostrando apática até aqui, surpreendeu a todos e se saiu bem comandando sua equipe. Talvez, com menos participantes, ela possa crescer mais.
Achei estranho nenhuma outra citação sobre Regina. Afinal, ela saiu por motivo de doença e o espectador merece saber seu estado.

2004-11-19T22:49:00.000-02:00

Uma boa notícia para quem gostava da versão on-line do fanzine Esquizofrenia, editado pelo Gilberto Custódio Jr. Ela está de volta, após um grande período de recesso. O Esquizo, como é conhecido, nasceu na segunda metade da década de 90 como zine de papel dedicado ao universo indie. Chegou à Internet, em 2002, através do serviço de hospedagem gratuita Hpg, ligado ao IG. Após, problemas com o serviço, ganhou um domínio próprio. Porém, numa de suas fases de saco cheio, Custódio desistiu de levar adiante esse projeto na net, embora o zine on-paper continuasse sendo editado periodicamente.
Essa volta do Esquizofrenia à rede não significa que ele será atualizado. Ele faz parte do portifólio virtual da designer Fernanda Joy e apresenta outros trabalhos bacanas de sua autoria.
Essa volta vale por textos interessantes escritos por Custódio, como uma histórico da banda Dexy's Midnight Runners, que vai muito além de "Come On Eileen". Tem também uma entrevista que ele fez com os integrantes da banda Pale Sunday, que, como o subtítulo diz, nasceu "de Jarinópolis para o mundo".
Os meus textos preferidos do Esquizofrenia são duas entrevistas que Custóidio fez e tem a mídia como tema principal. Uma delas é com o jornalista Alexandre Matias, que na ocasião, havia acabado de deixar o comando da revista Play (Conrad) e jogou uma farofa básica na ventoinha. A outra é com o Kid Vinil, muito antes dele assumir o cargo de diretor artístico da Rádio Brasil 2000.
Eu colaborei com algumas coisas. Tem uma entrevista com o Thomas Pappon falando sobre "Amanhã é Tarde", CD que marcou o breve retorno do Fellini. Outra entrevista minha é com o também jornalista Ricardo Alexandre, por conta do lançamento da revista Frente (nessa época eu escrevia tenebrosidades como "vai estar", reparem). Eu e Custódio fizemos juntos uma entrevista com Paulo Cesar Martin, o Paulão, do Garagem. A oportunidade surgiu quando o programa deixou de ir ao ar pela Brasil 2000, no final daquele ano. É coisa para caramba, como dizem por aí. Enfim, aproveitem essa volta do Esquizofrenia ao ar.

2004-11-19T01:03:00.000-02:00

Nunca pensei que iria novamente me empolgar com um reality show. A versão nacional de "O Aprendiz", exibida pela Record, tem grandes méritos como show de tv. A edição é bem feita. Os participantes foram bem escolhidos. Até Roberto Justus está bem, em que se pese suas limitações. Outro fator positivo que conta é um certo didatismo. O espectador em geral é apresentado ao maravilhoso mundo dos negócios, embora a ênfase seja no marketing.

Agora, é lógico que existem falhas. E elas começaram a aparecer no quinto programa. Primeiro, no que diz respeito a saída da participante Regina. Ela abriu mão de sua participação por um problema médico. Até aí, tudo bem, não é culpa dela, mas não fica claro que a produção fez (ou exigiu) exames de cada um dos candidatos. No BBB tem isso. Evitaria o que se seguiu depois no programa. Justus cumpriu todo o ritual da eliminiação para nada, porque ninguém foi demitido. Teria sido mais inteligente que o próprio apresentador deixasse claro desde o início que não havria espaço para dois eliminados, até para não prejudicar o cronograma. Todo o mise-en-scene foi pra nada.

No mais, não ficou claro que tipo de doença Regina tem. Só foi mostrado um depoimento da dra. Carmen Ruth Manzione pouquissimos detalhes. Alías, fiz uma rápida pesquisa no Google sobre essa médica e apareceram vários resultados com seus trabalhos, todos na área de proctologia. Eis aqui alguns de seus títulos:
-O que fazer na úlcera idiopática anal no doente HIV positivo?
-Infecção perianal recidivante pelo papilomavirus humano
-Doente portador de condiloma acuminado perianal recidivante: o que fazer?

Regina, alías, Regina Lunkes Diehl, escreveu um livro sobre uma outra doença que teve chamada hiperhidrose, que causa suor excessivo nos pés e mãos. Era a minha favorita para ganhar a vaga e trabalhar na empresa de Roberto Justus. Agora, meu palpite é de que o Luiz Suplicy vença a parada.

2004-11-16T23:56:00.000-02:00

O Observatório da Imprensa dessa semana traz uma entrevista que eu
fiz com o jornalista Marcel Plasse. Ele fala sobre a Pipoca Moderna,
revista de DVDs que dirige e que agora entra numa nova fase, deixando de
ser distribuida gratuitamente e sendo vendida em banca. Confiram.

2004-11-14T01:18:00.000-02:00

O Extreme Tracking não mente jamais. A keyword que mais gera visitas ao Onzenet através dos mecanismos de busca é...é...é...Antonella. Foram 187 vindas aqui geradas pelo nome dela. A ex-Big Brother Brasil ainda habita o imaginário masculino.
E quanto aos blogs que trazem visitantes aqui, a coisa tá assim:

http://www.cinepopmusiculture.blogger.com.br - 197 visitas
http://linguadetrapo.blogspot.com - 140
http://poetfool.blig.ig.com.br - 110
http://elcabong.blogspot.com - 72
http://nemo.blig.ig.com.br - 64
http://sbubs.zip.net - 63
http://www.sbubs.blogger.com.br - 57
http://www.aostraeovento.blogspot.com/ - 56
http://poetfool.zip.net/ - 50
http://www.gardenal.org/inagaki/ - 43
http://www.inagaki.blogger.com.br/ - 32

2004-11-13T01:25:00.000-02:00

Mais algumas da série "Na Internet, nada é perecível":

Crise à vista com a geração Mp3 - Texto meu que saiu no Observatório da Imprensa em novembro de 2003 e ganhou várias republicações em outros sites (ou sítios, como queiram). Saiu no Coletiva.Net.

Caça à liberade nos blogs - Publicação original aconteceu no Laboratório Pop. Ganhou destaque e transcrição no site Blogs Brasil.

2004-11-09T18:04:00.000-02:00

O Onzenet foi citado no Jornal do Blogueiro. A descrição e os comentários ficaram tão bacana que eu decidi transcreve-los aqui:

"O blog cor de abacate mais tosco e indie da Internet". Um blog que começou assim: "Resolvi aderir ao maravilhoso mundo dos blogs. Boa sorte para mim.". Um blog muito diversificado: pessoal e jornalístico, do Rodney Brocanelli. E se você quer perguntar: "Que raios significa Onzenet?" a resposta também está no início do blog: "é o nome do site da Rádio Onze, uma rádio livre da qual eu fiz parte por dois anos. Quando eu decidi ter o meu blog pelejei muito para criar um nome legal.Até queria usar o título de uma música do Fellini (uma das bandas que eu mais gosto), mas já tiveram essa idéia antes Como não apareceu nada, decidi usar esse mesmo. É simples e fácil de lembrar." . No último post você fica sabendo sobre o Tim Festival. Música é também um dos temas frequentes.

2004-11-07T17:56:00.000-02:00

O Tim Festival é certamente um dos maiores e melhores eventos musicais do país. A equipe que o organiza é mostra grande competência, principalmente no que diz respeito a escalação dos shows. Mesmo com tantas credenciais, acontece que certos tiros acabarem saindo pela culatra. A apresentação do Picassos Falsos, certamente foi um deles, não por culpa da banda, mas pelo fato de sua apresentação ser programada para uma ocasião totalmente fora de contexto. Para explicar um pouco mais o porquê, recorro ao texto do jornalista Jardel Sebba, do site AOL Música. Segundo ele, "Picassos Falsos entrou no palco com vinte minutos de atraso e fez um ótimo show, que ainda assim não foi muito bem recebido pela platéia paulistana". Não foi a primeira vez que isso aconteceu na curta história do Tim Festival. Para quem não lembra, no ano passado, a organização do festival chamou o Fellini para se apresentar no Rio de Janeiro. A apresentação do Fellini, embora tenha sido bacana, dividiu opiniões e provocou tédio justamente àqueles que foram para ver White Stripes. Agora, foi a vez do Picassos Falsos causar uma má reação. Vejamos a continuação do relato de Sebba: "Segundo os organizadores, eles levaram na primeira edição, que foi realizada no Rio, uma banda tipicamente paulistana, o Fellini. A idéia esse ano era inverter o processo, levando uma banda tipicamente carioca para o festival em São Paulo. O Fellini já havia sofrido com a apatia da platéia ano passado, e ontem foi a vez do Picassos". Talvez esse foi o grande pecado de quem programa os shows do Tim Festival: colocar bandas fora de seu, digamos, habitat natural. A intenção até foi boa, pena que tanto Fellini como Picassos Falsos tenham sofrido com o resultado final.

Para ler a resenha completa de Jardel Sebba, clique aqui.
Leia entrevistas de Cadão Volpato e Jair Marcos sobre a apresentação do Fellini no Tim Festival de 2003

2004-11-01T20:26:00.000-03:00

Não foi dessa vez. O Onzenet não se classificou entre os finalistas do "The Best of Blogs, concurso promovido pela Deutsche Welle. Ele foi inscrito na categoria "melhor blog jornalistíco". Preferiram alguns medalhões da imprensa. Nada contra eles, mas por que não abrir então uma categoria para jovens jornalistas que estão procurando se colocar no mercado? Fica como dica para um próximo concurso. Agora, não adianta chorar pelo leite derramado. Após a fase de avaliação e da indicação dos blogs que vão para a final, a votação do melhor de todos fica a cargo dos internautas. Deixo aqui meu apoio aos blogs Urbe, do Bruno Natal e o do jornalista Ricardo Noblat.

2004-11-01T01:52:00.000-03:00

A morte do jogador Serginho foi o triste assunto que monopolizou as atenções na semana que passou. Fiz duas colunas sobre o tema para o Papo de Bola e reproduzo aqui na íntegra a segunda delas

Ainda o caso Serginho
Domingo, 31 de outubro de 2004

Passados três dias de tudo o que aconteceu (escrevo no sábado), dá para avançar um pouco mais de cabeça fria na análise dos acontecimentos envolvendo o jogador Serginho. Mantenho a mesma opinião manifestada na coluna anterior, cujo texto foi redigido poucas horas depois da tragédia do Morumbi e, até por causa disso, apresentando muitas imperfeições. Mantenho a mesma opinião: o atendimento ao zagueiro no gramado foi adequado. Volto a fazer a comparação: imaginem uma pessoa que sofre algo semelhante em plena hora do rush no problemático trânsito paulistano. O socorro a ela demoraria muito mais. Muito se fala na questão da ambulância ter entrado no gramado. Numa entrevista, ouvi um médico dizer que ela até poderia entrar, mas o veículo poderia ter dificuldades para sair. É uma hipótese para se levar em consideração. No programa "Boa Noite Brasil", da TV Bandeirantes, o dr. Joaquim Grava declarou que os socorristas não podem ficar em campo por determinação da CBF. Não sei dizer se tal informação procede, mas em se confirmando isso trata-se de um absurdo. É comum se ver tantos "bicos" dentro de campo. Por que não a presença de profissionais que podem ajudar a salvar vidas?

*

Tenho algumas ressalvas a fazer com relação a cobertura da imprensa no caso Serginho. Algumas emissoras de rádio, como a Bandeirantes, de São Paulo, fizeram uma cobertura sóbria, sem excessos, graças a competência de profissionais como Cláudio Zaidan e Sérgio Patrick. Não se pode dizer o mesmo da TV Bandeirantes. Roberto Cabrini, um excelente profissional, não conseguiu achar o tom certo e partiu para a busca de culpados. O fato mais ridículo foi ver uma repórter da TV Record tentar "invadir" uma entrevista exclusiva que o dr. Marco Aurélio Cunha estava concedendo à TV Bandeirantes. Não satisfeita em colocar o microfone, ela ainda tentou formular perguntas ao dirigente do São Paulo. O detalhe é que ele estava com o fone de ouvindo. Marco Aurélio não sabia se ouvia a pergunta que vinha dos estúdios da Band ou se pedia a profissional para esperar um pouco mais. O experiente Rodolpho Gamberini, que comandava o "Edição de Notícias", teve de intervir no ar para que a moça o procurasse depois. Lamentável.

*

No mais, o artigo de Eduardo Affonso publicado pelo Papo de Bola esgota o assunto. Leitura recomendável a todos nesse momento.

2004-10-30T01:17:00.000-03:00

Leia no site Laboratório Pop:

O caso Walverdesgate
Cancelamento do show da banda Walverdes, que deveria abrir para o Offspring em Porto Alegre, gera polêmica na Internet.

2004-10-26T15:19:00.000-03:00

Morre John Peel, dj da BBC, aos 65, de ataque cardíaco.

Tive a oportunidade de escrever um pouco sobre ele para o site da Rádio Brasil 2000. Sem dúvida, ele foi um mito do rádio e do rock and roll.

2004-10-26T00:41:00.000-03:00

Você quer me ver tentando imitar Juca Kfouri, Armando Nogueira e outros cobras do jornalismo esportivo? Então, leia Na Turma do Amendoim.

2004-10-23T18:22:00.000-03:00

O jornnalista Paulo Markun acaba de dar o furo do ano. Não é possível dizer se foi intencional ou não, mas ele elucida uma dúvida que persegue muita gente há bastante tempo. Todos sabem que a também jornalista Glória Maria, apresentadora do Fantástico, não revela a sua idade em entrevistas. Mas em seu site pessoal, Markun publicou uma matéria de sua autoria, que saiu n'o Globo, em 1980, sobre um episódio no qual ela foi vítima de racismo. "O americano Chester Stanley Petronis, subgerente do Rio Othon Palace Hotel, foi indiciado e vai ser processado por discriminação racial, por ter barrado a entrada no hotel da jornalista Glória Maria Matta da Silva", diz a abertura da reportagem. Foi um caso muito divulgado na ocasião. Glória sempre se refere a ele nas declarações públicas que concede. Na sequencia do texto é informado que ela, à época, tinha 29 anos. Fazendo uns cálculos rápidos, chega-se a conclusão de que Glória Maria nasceu em 1953. Portanto, em 2004, ela deve estar com 53.

(Update 03/11/2004: Obrigado a Alexandre Carvalho por me alertar para um erro de calculo aqui. Glória Maria teria, em 2004, 53 anos, e não 51 como eu escrevi aqui. Estaria perdido se fosse jornalista de economia..he he he)

2004-10-21T00:44:00.000-03:00

Com a devida autorização de seu remetente, transcrevo na sequencia um mail que recebi na última terça-feira:

Olá.
Há dias venho acessando o blog "Onzenet", pois gosto do conteúdo. Mas o que me decepciona é a displicência do autor, que não se incomoda com o fato de que o cabeçalho e quase todos os demais adereços gráficos estarem lincados erradamente e não serem mostrados ao leitor.
Por favor, corrija isso.
Uschi

Não sou de receber mails por conta do blog Onzenet. O pessoal que se anima a interagir costuma deixar mensagens no sistema de comentários. Aproveito o simpático e incisivo mail de Uschi Mendonça para prestar esclarecimentos a todos.
Logo quando comecei este blog, um camarada muito talentoso, que conheci no bate-papo do Terra (sala de música) se ofereceu para fazer o template deste blog. Aceitei prontamente e o resultado ficou muito bom. A repercussão junto aos leitores foi ótima.
Porém, não sei o que houve, mas o site onde ele armazenou as imagens que faziam parte do design saiu do ar. O problema maior é que eu perdi contato com essa pessoa, daí nem tive como avisa-lo. Deixei para lá até porque não é algo que prejudique o restante do blog. Os posts, os arquivos e os links estão em ordem. Além do mais, dou mais importância ao conteúdo, então nem esquentei a cabeça. Se os leitores em massa sairem as ruas em protesto contra a falta de adereços gráficos eu até posso pensar em mudar o template...he he he he. Agradeço a manifestação de Uschi Mendonça, um leitor que conquistei após inscrever o Onzenet num concurso de blogs promovido pela Deutsche Welle.

2004-10-21T00:29:00.000-03:00

O caso Imprensa Marrom também está no Observatório da Imprensa.
O blog continua fora do ar. Os desdobramentos prometem.
Estranho notar que nenhum veículo da grande imprensa publicou algo sobre esse imbróglio até agora.

2004-10-18T01:48:00.000-03:00

Há alguns posts abaixo eu citei Hélio Fernandes e fiquei feliz em saber que sua coluna na Tribuna da Imprensa está na Internet. E ele está em plena forma, aos 84 anos, soltando petardos como este:

"O povo não faz revolução, as elites não têm visão para analisar a situação, os revolucionários lutam pelo Poder, quando chegam a ele se acomodam, se satisfazem, se deliciam. E então não lutam pelo que pregavam, só querem ficar "pregados" no Poder, que é realmente avassalador".

2004-10-16T21:09:00.000-03:00

Leia no site Laboratório Pop:

O caso Imprensa Marrom. Saiba tudo sobre o caso do primeiro blog brasileiro a sair do ar devido a uma decisão judicial. Leia entrevista com Gravataí Merengue, um de seus responsáveis.

2004-10-13T00:37:00.000-03:00

Nos últimos tempos vem ganhando corpo a idéia de que para uma revista de música dar certo, no Brasil, seu público-alvo precisa estar acima dos 25 anos. Manifestado em vários fóruns de discussão e artigos na internet, esse conceito está se materializando. Após se consolidar no ramo de revistas voltadas para segmentos, a editora HMP lançou nesse segundo semestre a revista Mosh, para a faixa etária entre 27 e 38 anos. Para saber mais, leia no Observatório da Imprensa a entrevista que fiz com Regis Tadeu, editor-chefe da Mosh.

2004-10-09T21:57:00.000-03:00

Leia no Onzenet:

Rádio é empresa, sim.
Resta saber como cada empresário do setor enxerga o seu negócio

2004-10-07T22:53:00.000-03:00

Já está nas bancas a segunda edição da revista Laboratório Pop. Seu lançamento ocorreu com um certo atraso, é verdade, mas problemas com a gráfica impediram que ela chegasse aos leitores na data prevista. Vida de publicação independente é assim mesmo. Mas digo que valeu a pena esperar. O fato da revista ter menos matérias não significou queda de qualidade. A reportagem de capa com Los Hermanos ficou excelente. O chefão Mario Marques resolveu encarnar Gay Talese e escreveu o seu "Frank Sinatra está resfriado" (com ajuda da equipe). A banda não tem concedido entrevistas, mesmo com a proximidade do lançamento de um DVD. A solução foi falar com outros personagens que não fossem seus integrantes. O resultado: um amplo e belo painel que vai causar muita repercussão. Ainda há uma entrevista com Patrick Laplan, o ex-baixista, que resolveu falar um pouco mais sobre sua tumultuada saída.
Outro destaque fica com o dossiê com as bandas do rock nacional dos anos 80. O diferencial está na entrevista que o chefão fez com Paulo Ricardo. A certa altura o hoje vocalista foi apertado (no bom sentindo) para falar sobre jaba (o pagar para tocar nas rádios) e suas respostas foram, no mínimo, surpreendentes. Só mesmo comprando para ler.
E tem mais: uma entrevista com Alex Band, do The Calling, e uma matéria entregando os
roqueiros estrangeiros que caem na esbórnia no Brasil.
E tem mais: ensaio fotográfico com a cantora Lan Lan, resenhas de CDs e DVDs e pensatas de gente do porte de Bruno Gouvêia, Dirley Fernandes, Mauro Santa Cecília, Antonio Carlos Miguel, entre outros.
O preço está bem camarada. Por R$ 4,50 o leitor leva informação de altissima qualidade. Existem revistas que custam o dobro disso e nem apresentam o mesmo nível. Tenho um grande orgulho de fazer parte da equipe do Laboratório Pop.

2004-10-06T14:33:00.000-03:00

O blog Onzenet está de luto:

Morre em Los Angeles o comediante Rodney Dangerfield

2004-10-06T01:57:00.000-03:00

Esse lance que envolveu a realização ou não do segundo turno das eleições para prefeito de Niterói (RJ) me lembrou de um artigo escrito por Helio Fernandes, da Tribuna da Imprensa, publicado à época da eleição presidencial de 1989. Fernando Collor e Luis Inácio Lula da Silva foram os dois candidatos mais bem votados no primeiro turno. O jornalista defendeu uma idéia ousada, baseada na lei. Para ele, tanto Lula (segundo colocado) como Brizola (terceiro colocado) deveriam abrir mão das suas candidaturas para que Mário Covas pudesse disputar o segundo turno com Collor. As pesquisas de opinião da época indicavam que o tucano poderia ganhar aquela parada e, com isso, livrar o país da aventura collorida cujo final todos conhecem. Fernandes provou em 1989 saber muito mais de legislação eleitoral que o próprio TRE anos mais tarde.

Update (16/10/2005): Não sou muito chegado a updates, mas creio que seja o caso aqui. Estava outro dia folheando o recém-lançado livro "O Sapo e o Príncipe", do jornalista Paulo Markun, sobre a trajétoria de FHC e Lula. Nele, há uma informação interessante: o próprio Leonel Brizola foi quem solicitou a Lula que os dois abrissem mão das suas respectivas candidaturas para que Mário Covas enfrentasse Fernando Collor no segundo turno das eleições presidenciais de 1989.
Portanto, Brizola e Helio Fernandes provaram que naquela época sabiam muito mais de legislação eleitoral que o próprio TRE anos mais tarde.

2004-09-30T22:47:00.000-03:00

Recebi o texto abaixo de um amigo e casa bem com a campanha pelo voto nulo do blog Onzenet.

Prestem atenção!!!

Saiba a diferença REAL entre votar EM BRANCO e votar NULO.
Vale a pena ler até o fim, ainda mais nessa época.

Voto Nulo (voto válido) X Voto em Branco:

O cidadão tem a opção de escolher um candidato como tem a
opção de não escolher nenhum, se entender que nenhum candidato merece o
seu voto.

Aí entram os dois outros tipos de voto: o Em Branco e o Nulo.

Em Branco não significa que o eleitor não escolheu nenhum candidato, mas
sim que ele abdica de seu voto.

Não é ato de contestação e sim de conformismo.

Os votos em branco significam "tanto faz" e são
acrescentados ao candidato de maior votação no último turno.

Se existem dois candidatos "Bonzinho" e "Ruinzinho",
"Bonzinho" termina com 52% dos votos,
"Ruinzinho" recebe 35%,
10% são votos em branco e
3% são nulos, isso significa que 3% dos eleitores não querem nem
"Bonzinho" nem "Ruinzinho" no poder. Mas 10% dos eleitores estão
satisfeitos tanto com "Bonzinho" como com "Ruinzinho", o que vencer está
bom.

"Bonzinho" tem uma aceitação de 62% do eleitorado.

Já o voto nulo é um protesto válido. Ele quer dizer que o eleitor não
está satisfeito com a proposta de nenhum candidato e se recusa a votar
em um ou outro, a existência dele permite que o eleitor manifeste a sua
insatisfação.

O voto nulo, ao contrário do que parece, é um voto válido. Ninguém fala
dele, nem mesmo nas instruções para votação.

Explicam como votar em um candidato ou como votar em
branco, mas ninguém explica como anular um voto...

Para anular um voto é preciso digitar um número inexistente
no lugar do número do candidato.

Se um eleitor votar em branco, o terminal avisa "Você
está votando em branco" e então pode confirmar, ou corrigir.

Mas se o eleitor coloca um número inexistente num terminal, ele acusa
"Número incorreto, corrija seu voto". Assim, os votos nulos são
desencorajados.

Mas basta apenas CONFIRMAR o número inexistente , e
seu voto será considerado NULO.

Por que os votos nulos são desencorajados?
Por que ninguém fala deles???
Porque, se na eleição entre "Bonzinho e "Ruinzinho",
"Bonzinho" terminasse as eleições com 39% dos
votos e "Ruinzinho" com 31%, 10% de brancos e 18% nulos as eleições
teriam que ser repetidas e nem "Bonzinho" e nem "Ruinzinho" poderiam
participar das eleições naquele ano.

Se nenhum dos candidatos conseguir maioria (mais de 50%) no último
turno, as eleições têm que ser canceladas! Os candidatos são trocados e
novas eleições têm que ocorrer.

Ou seja, o voto nulo, do qual ninguém fala e que o terminal acusa como
"incorreto", é o único voto que pode anular uma eleição inteira e
remover do cenário todos os candidatos daquela eleição de uma só vez.

Então, contribuindo para a campanha por um voto consciente,
se alguém estiver votando em "Bonzinho" ou em "Ruinzinho",
mas preferia não votar em nenhum dos dois, pode optar pelo voto
"incorreto", o voto nulo.

Quem sabe um dia, "Bonzinho" e "Ruinzinho" saem do cenário e os
eleitores podem votar em "Melhorzinho"?

Vamos divulgar, assim todos os Brasileiros ficarão sabendo como
votar!!!!!

Valorize seu voto! Vote com atitude!!!!!

Vote 99 para prefeito e 99.999 pra vereador

Vc tem certeza que seus candidatos vão cumprir pelo menos 90% das suas
expectativas?
Se você está 100% satisfeito com a política hoje, se vc está 101%
convicto de seus candidatos, vá em frente...
Mas, caso contrário, Vote nulo!